Kunst im Konflikt Strategien zeitgenössischer Kunst Dietrich Heißenbüttel


  Kunst im Konflikt: Strategien zeitgenössischer Kunst



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Kunst im Konflikt: Strategien zeitgenössischer Kunst 
Marie-Chantal Locas, Artistic Resistance at the US-
Mexico Border: From Chicano Art to Tactical Me-
dia 

 
http://stockholm.sgir.eu/uploads/Locas_SGIR%2020
10.pdf 
Antonio  Prieto,  Border  Art  as  a  Political  Strategy, 
isla (Information Services Latin America)  

 
http://isla.igc.org/Features/Border/mex6.html 
Border Art Workshop / Taller de Arte Fronterizo 
Seit  1984  arbeitet  der  „Border  Art  Workshop  des 
Centro Cultural de la Raza in Balboa Park, ursprünglich 
bestehend  aus sieben Künstlerinnen und Künstlern, 
in  den  eigenen  Räumen  in  San  Diego  (Kalifornien) 
sowie  unmittelbar  an  der  mexikanischen  Grenze 
und stellt auch in anderen Orten bis nach Australien 
und Südafrika aus. Von Anfang an kamen verschie-
dene  Medien  wie  Wandmalerei,  Video,  Perfor-
mance,  Fotografie  und  Skulptur  zum  Einsatz,  und 
zwar sowohl im öffentlichen Raum als auch im Ga-
lerieraum. Um ein Beispiel herauszugreifen: Am 28. 
Mai 1988 konstruierte der Künstler Richard Lou eine 
„Border Door‚, die nur von der mexikanischen Seite 
aus  zu  öffnen  war,  wo  134  Schlüssel  aufgehängt 
waren,  mit  der  Einladung,  „die  Grenze  mit  Würde 
zu  überschreiten‚.  Bei  einer  Ausstellung  1997  im 
Centro  Cultural  de  la  Raza  waren  auch  Arbeiten  aus 
Afghanistan, zur kroatisch-bosnischen und der süd-
libanesisch-palästinensischen 
Grenze 
vertreten. 
„The  show  featured  ways  that  traditional  forms  of 
culture  are  transformed  into  peaceful  forms  of  re-
sistance.‛ 

 
http://www.borderartworkshop.com/ 
Marco Ramírez: Toy an Horse, 1997 
Seit  1992  fand  auf  beiden  Seiten  der  US-
mexikanischen  Grenze  die  Ausstellung  ‚inSITE‛ 
statt.  1997  war  der  spektakuläre  Höhepunkt  ein 
zehn  Meter  hohes,  zweiköpfiges  trojanisches  Pferd 
aus  Holz,  das  der  Künstler  Marco  Ramírez  am 
Grenzübergang San Ysidoro aufstellte. Es wirkte als 
offenes,  in  verschiedene  Richtungen  interpretier- 
bares  Symbol  für  die  Grenzsituation  und  Unterbre-
chung in der Routine von täglich 50 000 Grenzüber-
tritten. 

 
http://marcosramirezerre.com 
Ricardo Dominguez: Transborder Immigrant Tool, 
2007/08 
Mit  einem  ‚Transborder  Immigrant  Tool‛,  das  sich 
in  Mobiltelefone  implementieren  lässt  und  die  Ori-
entierung  mittels  GPS  erlaubt,  hilft  der  Künstler 
Ricardo  Dominguez,  ehemals  Mitglied  des  Critical 
Arts Ensemble,  Migranten,  auf  ihrem  Weg  durch  die 
mexikanisch-kalifornische  Wüste  die  Orientierung 
zu behalten. 

 
http://post.thing.net/node/1642 
Javier Téllez, One Flew Over the Void (Bala 
Perdida), 2005 
Javier  Téllez,  dessen  Eltern  beide  Psychiater  waren, 
arbeitet  ebenfalls  mit  psychisch  Kranken.  In  seiner 
Arbeit „One Flew Over the Void (Bala Perdida) ver-
anstaltet er mit einer Gruppe Patienten des Baja Cali-
fornia Mental Health Center in Mexicali eine Prozessi-
on  zur  US-amerikanischen  Grenze  am  Strand.  Dort 
lässt  sich  der  „Human  Cannonball‚  Dave  Smith 
über die Grenze schießen. 

 
http://www.orbit.zkm.de/?q=node/16 

 
Ursula Biemann 
Australien 
Dierk Schmidt: SIEV-X 
In  seinem  neunzehnteiligen  Bildzyklus  „SIEV-X  – 
Zu  einem  Fall  von  verschärfter  Flüchtlingspolitik‚ 
behandelt der Künstler Dierk Schmidt 2001-2003 den 
Fall  eines  Flüchtlingsboots  aus  Indonesien,  das  vor 
der  australischen  Küste  gesunken  war.  Nur  44  der 
397 Menschen an Bord überlebten. Das Kürzel SIEV 
bedeutet „Suspected Illegal Entry Vessel‚. Hilfestel-
lung  war  unterblieben,  das  Ziel  der  Abschreckung 
weiterer Flüchtlinge wurde erreicht. Anfangs gab es 
zu  diesem  Vorfall  keine  Bilder  und  keine  Namen. 
Dem begegnet Schmidt, indem er das Schiff darstellt 


 
41 
Kunst im Konflikt: Strategien zeitgenössischer Kunst 
und  Géricaults  „Floß  der  Medusa‚  gegenüberstellt 
und Überlebende porträtiert.
110
 

 
http://www.springerin.at/dyn/heft_text.php?textid=1
609 
Nahostkonflikt 
Israel / Palästina 
Wohl  keine  Konfliktregion  der  Welt  steht  internati-
onal  so  sehr  im  Zentrum  der  Aufmerksamkeit  wie 
der Nahe Osten. Der Konflikt zwischen Israelis und 
Palästinensern gilt zugleich – auch wenn er sich auf 
einem  vergleichsweise  kleinen  Gebiet  abspielt  und 
es keineswegs so viele Opfer gibt wie etwa in Ruan-
da und im östlichen Kongo – als Schlüssel zum Ver-
ständnis  des  globalen  Konflikts  zwischen  der  „Isla-
mischen Welt‚ und „dem Westen‚, der nicht zuletzt 
aufgrund  der  Geschichte  des  Holocaust  eine  beson-
dere Beziehung zu Israel unterhält. Der Nahostkon-
flikt  steht  mit  am  Beginn  der  postkolonialen  Kritik, 
insofern  er  einen  wichtigen  Hintergrund  für  das 
Werk  Edward  Saids  darstellt.
111
 Insbesondere  in 
neuerer  Zeit  vergleichen  Kritiker  die  Situation  oft 
auch mit der Apartheid, wobei es sicher Ähnlichkei-
ten,  aber  eben  auch  Unterschiede  gibt:  eine  äußerst 
komplexe Gemengelage um einen Konflikt auf engs-
tem  Raum,  die  andererseits  bedingt,  dass  es  nir-
gendwo  sonst  so  viele  Initiativen  für  den  Frieden 
gibt,  darunter  auch  besonders  interessante  von 
Künstlern. 
Um  zu  verstehen,  welche  Rolle  Kunst  in  diesem 
Konflikt  spielt  und  spielen  kann,  ist  es  notwendig, 
etwas  zum  Hintergrund,  zur  Geschichte  und  den 
Institutionen der Kunst auf beiden Seiten zu wissen. 
Auf israelischer Seite beginnt diese Geschichte 1906, 
lange  vor  der  Staatsgründung,  mit  der  Gründung 
der Bezalel-Akademie in Jerusalem. Lange Zeit war 
die Suche nach einer eigenen, jüdischen Identität im 
Nahen  Osten  das  vorherrschende  Motiv  bei  der 
Einrichtung der zahlreichen Museen, in der Archäo-
 
                                                           
110
 Ausst. Gesellschaft für aktuelle Kunst, Bremen, 04.12.2004-
06.02.2005; Buchveröffentlichung dazu, Berlin 2005. 
111
 Vgl. Saids einleitende Bemerkungen zu The Question of Palestine
London 1980. 
logie, aber auch in der Kunst. Künstler wie Avraham 
Melnikov,  Yosef  Zaritzky  und  Reuven  Rubin 
„sought  to  pay  homage  to  the  Middle  East  and  the 
‘New  Jew’  by  depicting  the  landscape  and  local 
people of the country‛, schreibt die israelische Tour-
ismus-Information,  und  diese  Bewegung  sei  ‚con-
sidered  to  have  had  a  major  influence  upon  many 
aspects of Israeli life to this day.‛
112
 
Interessant  ist  in  diesem  Zusammenhang  die  Be-
zeichnung „local people‚, die jeden Hinweis darauf 
vermeidet,  ob  es  sich  um  alt  eingesessene  „palästi-
nensische‚  oder  neu  eingewanderte  jüdische  Be-
wohner des Landes handelt oder gar um die Projek-
tion einer vermeintlich ununterbrochenen Geschich-
te  seit  biblischen  Zeiten.  Die  israelische  Nation 
musste sich erst erfinden oder imaginieren, wie der 
Historiker Shlomo Sand neuerdings in Anknüpfung 
an  die  Arbeiten  von  Benedict  Anderson  sagt.
113
 So-
lange  Kunst  diese  Imagination  eines  nationalen  Er-
bes als ihre Hauptaufgabe betrachtete, konnte sie die 
anders  geartete  Erfahrung  der  Palästinenser  nicht 
wahrnehmen und blieb zudem von der internationa-
len  Entwicklung  der  neueren  Kunst  abgekoppelt. 
Spätestens seit der Jahrtausendwende hat sich diese 
Situation mit der Gründung von Kunstinstitutionen 
wie dem Center for Contemporary Art in Tel Aviv 1998 
und  dem  Israeli  Center  for  Digital  Art  in  Holon  2001 
allerdings grundlegend gewandelt.
114
 
Die  Geschichte  der  palästinensischen  Gegenwarts- 
kunst  beginnt  ungefähr  zur  selben  Zeit,  aber  unter 
radikal  anderen  Voraussetzungen.  Beflügelt  vom 
Oslo-Friedensprozess  hatte  Jack  Persekian  1992  in 
Ost-Jerusalem  die  Anadiel  Gallery  gegründet,  in  der 
Hoffnung  auf  Touristen,  die  sich  für  Kunst  interes-
sierten.
115
 Die  Galerie  stellte  früh  in  der  Diaspora 
lebende  palästinensische  Künstler  aus.  Als  der 
kommerzielle  Erfolg  sich  nicht  einstellte,  wurde 
daraus  1998  die  Al  Ma’mal  Foundation,  die  Work-
 
                                                           
112
 http://www.goisrael.com/Tourism_Eng/Tourist+Information/ 
Discover+Israel. 
113
 Shlomo Sand: Die Erfindung des jüdischen Volkes. Israels 
Gründungsmythos auf dem Prüfstand, Berlin 2010. 
114
 http://cca.org.il; http://www.digitalartlab.org.il. 
115
 http://almamal.blogspot.com/2010/04/in-beginning-there-was-
anadiel.html; http://www.almamalfoundation.org/aboutus.php. 


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