Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
42
da bitne karakteristike umetnosti; tada se od filozofije
umetnosti često očekuje da donese odluku o tome da li je
neki predmet umetničko delo ili ne. Filozofska estetika
može samo razviti jedno opšte određenje o tome šta je
umetničko delo u odnosu na druge predmete, tj. ona može
da umetnička dela vidi kao čulne predmete koji imaju
određeni smisao, kao znak određene refleksije, kao
određeno tumačenje sveta; druga estetička merila filozofska
estetika ne može da formuliše a priori i da ih definiše pre
svakoga iskustva. Ona može samo da istraži predložene
estetičke kriterijume imajući u vidu njihove pretpostavke,
može da tematizuje njihova temeljna svojstva tamo gde ona
nisu jasno naznačena ili gde se nedovoljno jasno pojavljuju.
Jedna dalja oblast zadataka za filozofsku estetiku
otvara se u samotumačenju, u samorazumevanju
umetnosti; međutim, i tu treba reći da zadatak filozofske
estetike nije u tome da gradi naučnu teoriju koja bi
omogućavala samorazumevanje umetniku, već da pre svega
razvija principijelno određenje umetnosti. Umetnosti mogu
ukazivati na put orijentacije, na neka tumačenja koja bi za
sve mogla biti relevantna i zato filozofija umetnosti može i
mora da istraži takve opcije; zadatak filozofske estetike nije
da istraži sadržaje takvih orijentacija ili da opisuje način
njihovog obrazovanja već da osvetli poseban ugao sveta iz
kojeg orijentacije delovanja proističu. Filozofska estetika ne
utvrđuje apriorno moguće umetničke opcije (moguć primer
takvog načina odnošenja nalazimo u socrealizmu gde je
društveno relevantna istina utvrđena u filozofiji
dijalektičkog materijalizma. Filozofija nema za cilj da
izgradi sistem znanja o umetnosti čiji su sadržaj i forma
unapred određeni.
Uopšteno gledano pred filozofskom estetikom su
pitanja: šta je umetnost? Šta je umetničko delo? Kakav
značaj "za nas" ima umetnost? Kakav značaj ona ima za
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
43
ljudsku kulturu uopšte? Filozofska estetika ne posmatra
umetnosti izolovano od uslova njenog nastanka i njenog
delovanja, već je vidi kao momenat kulture i polazi od njene
uloge koju umetnost ima u svetu koji je oblikovao čovek.
Utemeljenje kulturne funkcije umetnosti nije moguće ni u
teoriji umetnosti ni u istoriji umetnosti i to stoga što obe
pretpostavljaju određenu sliku istorijsko kulturnih funkcija
umetnosti, i, u samorazumevanju umetnosti (tj. u
tematizovanju ove samorazumljivosti od strane umetnika),
implicitno deluje takva pretpostavka. Imanentna
pretpostavka naučnog, istorijskog i tehničkog bavljenja
umetnošću mora se sresti sa načinima eksplikacije
tumačenja biti umetnosti koje srećemo u filozofskoj estetici.
Imajući u vidu svo mnoštvo oblika u kojima se pojavljuje
umetnost, možemo je razumeti kao specifični oblik
manifestovanja ljudskoga sveta. Zadatak filozofske estetike
je da ovu tezu dovede do razumljivosti, da utemelji sva
znanja i shvatanja o umetnosti i da stvori programe za
istraživanje svih oblasti umetnosti.
**
Bavljenje estetikom znači istovremeno i zauzimanje
određenog stava prema stvarnosti, prema umetničkim
delima koja su egzistentno prisutna u njoj; govoriti pritom o
krizi estetike znači istovremeno govoriti i o krizi njenog
predmeta, o krizi umetnosti i njenih dela, o krizi stvarnosti
koja se reflektuje kao kriza estetike, konačno, o krizi odnosa
dela i njegovog tumačenja čiji je estetika najviši izraz.
Kad kažemo da je danas govor o umetnosti, pa
možda i o estetici kao o nečem preživelom, delimično i stvar
mode, jer bi se moglo tvrditi kako je umetnost, imajući svoj
sadržaj u svojoj vlastitoj prolaznosti, tek jedna
manifestacija prirode u samo jednom trenutku njenog
razvoja, pa bi za svu umetnost moglo važiti ono što je
Adorno pisao u svojim analizama nove muzike, da je,
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
44
naime, "zamislivo, a da to pritom nije nema puka
apstraktna mogućnost, da je velika muzika - kao nešto
kasno - bila moguća samo u jednom određenom razdoblju
čovečanstva" (Adorno, 1979, 29), što će reći da umetnost nije
neki temeljni fenomen ljudskog opstanka već pojava koja
karakteriše tek jedan period njegove istorije, treba reći,
uprkos svim pomodnim govorima o umetnosti i estetici, a
imajući u vidu (pored teorijskih argumenata) i činjenicu da
se rađa čitav niz takozvanih genitivnih estetika - govori se o
estetici filma, estetici pozorišta, o industrijskoj estetici, o
"estetikama" pojedinih umetnosti... - da je preuranjeno o
tako nečem donositi konačni sud. Možda i umetnost i
estetika imaju pred sobom nedomašivu budućnost, pa se
nešto završeno dodaje kao atribut nečem beskonačnom, i
tako dolazimo u situaciju da često više govorimo o samoj
estetici nego o umetnosti.
Ističući kako raspravljanje o prikladnosti estetike u
naše vreme mora prerasti u razgovor o mogućnosti
umetnosti u doba tehnike, savremeni estetičar Danilo
Pejović izdvaja niz nesporazuma koji prate odnos estetike i
umetnosti: (a) održava se pogrešno mišljenje da je umetnost
"slobodna delatnost" a estetičar arbitar po pitanju
umetnosti te se estetika javlja kao normativna disciplina
koja sama nezavisno od dela određuje da li je neko delo
umetničko ili ne; nadalje, (b) estetika se proglašava za skup
recepata za stvaranje umetničkih dela, pa bi shodno tome
umetnici pri stvaranju morali da polaze od određenih
filozofskih pretpostavki (Pejović, 1976, 222-3).
Mora se još jednom istaći da estetika ne priprema
nastajanje dela, već da uvek za korak, dva ostaje iza
ostvarene umetnosti; na početku svoje Estetike Nikolaj
Hartman (N. Hartmann, 1882-1950) kaže da se "estetika ne
piše ni za tvorca ni za posmatrača lepog, već jedino i
isključivo za mislioca kome delanje i držanje one dvojice
Dostları ilə paylaş: |