2.3. “Atamın kitabı” poemasında folklorizm
Məmməd Araz yaradıcılığının mühüm bir hissəsini təşkil edən poemalarının içərisində “Atamın kitabı” (20,128) poeması özünəməxsus keyfiyyətləri ilə fərqlənir. Müasir Azərbaycan poeziyasının ustad şairi Məmməd Arazın yaradıcılığı çox zəngin, rəngarəng və geniş əhatəlidir. Belə ki, Məmməd Araz hələ sağlığında lirik şeirlər, poemalar, publisist məqalələr müəllifi kimi oxucular arasında tanınmış, sevilmiş və böyük şöhrət qazanmışdı. Şairin əsərlərində janr müxtəlifliyi ilə bərabər məzmun rəngarəngliyi də özünü göstərirdi. Bu əsərlərdə kədərlə sevinc, hicranla vüsal, həyatla ölüm çulğalaşmış şəkildədir, onları bir-birindən ayırmaq mümkün deyildir. Həyat özünün hər bir cəhəti ilə, hər bir sirri ilə, acılı-şirinli xatirələri ilə bu əsərlərdə öz yerini tapmışdır. Şairin həyat faktlarına fəlsəfi baxışı, demək olar ki, bütün yazılarında hiss olunmaqdadır. Müəllif sanki öz təfəkkürü ilə daim axtarışlarda olduğunu, nə haqdasa düşündüyünü, düşündüklərini oxucularla bölüşdürmək istədiyini onların nəzərinə çatdırır, oxucuları da problemin ətrafında düşünməyə sövq edirdi. Məmməd Arazın insanı özündən alıb uzaqlara aparan, düşündürən, doğulduğu yurdun ruhunu, gözəlliyini yenidən duymasına, o ülvi hissləri yenidən yaşamasına stimul verən, bütövlükdə Azərbaycan mənəviyyatını tərənnüm edən əsərlərindən biri də “Atamın kitabı” poemasıdır.
1970-1972-ci ilərdə yazılmış “Atamın kitabı” poeması Məmməd Arazın atası İnfil İbrahimova ithaf edilmişdir. Poemada ağsaqqal bir qocanın, əsl Azərbaycan kəndlisinin, torpağa bağlı, zəhməti sevən, torpağın dilini bilən, yaşadığı mühitin sərtliyini, eyni zamanda bütöv ülvi gözəlliklərini öz xarekterində əks etdirən bir insanın obrazı yaradılmışdır. Vaqif Yusifli “Məmməd Araz dünyası” kitabında poema haqqında belə yazıbdı: “Atamın kitabı” bütövlükdə Azərbaycan torpağı, təbiəti, xalq mənəviyyatı haqqında bitkin lirik - fəlsəfi monoloqu xatırladır” (156, 99).
Əsərdə kənddə yaşayan zəhmətkeş bir insanın həyatından fraqmentlər, doğma yurda, ocağa bağlılıq, torpağın müqəddəsliyi, insan və torpağın qarşılıqlı təması əsas amil kimi qələmə alınmışdır. Müəllifin təsvir və tərənnüm etdiyi insan və torpaq obrazı mənəvi dəyərləri, milli koloriti ilə seçilən fərdiliyini özündə saxlayan ümumiləşmiş obrazlardır. Əsərin qəhrəmanı şairin atası İnfil kişi dünya görmüş, bərkdən-boşdan çıxmış el ağsaqqalının, onun yaşadığı yurd yeri, əkib-becərdiyi torpaq isə vətənimiz Azərbaycanın ümumiləşmiş obrazıdır. Beş milyon yaşı olan dağın döşündə yaşayan yüz yaşlı qocanın salama ehtiyacı var, o, hər axşam qonaq gözləyir, başqa umacağı yoxdur. Əlləri qışın sazağında, yayın istisində cadar-cadar olmuş, alnındakı qırışlar tərsinə dırmıq çəkilmiş kimi bir-birinə qarışıbdır. “Axşam corablarından ovduğu torpaq, yığılsa bir ilə təpə düzələr” (20, 135) - bənzətməsi ilə mükəmməl obrazı yaradılmış insan – ata haqqında yazılmış bu əsər iyirmi kiçik bölmədən ibarətdir. Birinci bölmə “Birinci etiraf” adlanır. Şair qələmi ələ alıb masa arxasına keçəndə fikirləşirdi ki, bəşər tarixinə öz sözünü demiş, bu torpaqda dağ kimi uca zirvəyə yüksəlmiş Nizami Gəncəvi varsa, bu yeri fırladan Nizami fikri varsa, belə şəraitdə yeni fikir demək çox çətindir:
Hər külək ağzında bir səmtə varsam,
Açılmaz şeirimin qızıl dan yeri.
Əgər yer üzündə Nizami varsa,
Fikir dartımıdır fırladan yeri (20,130).
Şair qeyd edirdi ki, babalar kiprikləri ilə daşlara tarix yazıblar, hələ o tarix öyrənilməyib, oxunmayıbdır. Hələ o tarixi daşların üzərindən küləklər uçuşur. Burada sənət dağları var ki, alov püskürür. Şair özünün bu alov dağlarının içərisində kiçik bir qor kimi işıldayan yanan ürəyini görür və qələminə hökm edirdi ki, Böyük Nizaminin adına layiq hərəkət etsin, elə yazıb yaratsın ki, xəyalən dahi şairin hüzurunda dayananda xəcalət çəkməsin:
Alov dağları var üstə bu yerin,
Onun bir zərrəcik qoru san məni.
Qələmim, Nizami hikmətlərinin
Tənə daşlarından qoru sən məni! (20,130)
Poemanın girişindən hiss olunur ki, şair böyük bir yolun başlanğıcındadır. Bu yolda ata haqqında söz demək, ata haqqını tanımaq, o haqqı qaytarmaq və nə qədər qaytara bilmək etirafı var. Ata ucalığı, torpaq-Vətən ucalığı qoşa qanad kimi şairin başı üzərindədir. Şairin xəyalı nə qədər ucalarda, göylərdə dolansa da, Ata-Vətən ucalığı onun xəyal quşunun vara bilmədiyi zirvədədir, ona görə də, şair özü özünü danlayır, yerə, torpağa enməyi məsləhət görürdü:
Yenə fikirlərim qanad istədi,
Yenə düşüncələr qafiyələndi.
Bir ata ürəyi övlad istədi.
Gileylər üstümə qəfil ələndi.
Sanki pəncərəmə bir qara qarğış
Qonub söylədi ki, üzül ədanla!
Yen torpaq üstündə, torpaqdan danış,
Yen torpaq üstündə özünü danla (20,131).
Çoxdan oğlunu görməyən ata oğlunun həsrətindədir. Bir ata ürəyinin nigarançılığı ilk andan oxucunu öz ağuşuna alır. Ata böyüklüyü, ata əzəməti, ata vüqarı xalq ədəbiyyatının şah mövzusu olubdur. Şair burada lirik qəhrəmanın daxili aləmini bütün çalarları ilə nəzərdən keçirirdi. Parisdə, Avropada gəzib-dolaşan lirik qəhrəmana elə gəlirdi ki, atasının gözləri yoldadır, onun həsrətindədir, həm də oğul özünü atasına tez yetirməsə, onun üzərinə “qara qarğışlar” yağa bilər, odur ki, qaranlıq gecələrdə “qara qarğışların”, “qara quşların” pəncəsindən qurtulmaq üçün “yanan bir ocağa” dönüb alovları ilə dərələrin toranlığından keçərək özünü “ata ocağına” çatdırmağa tələsirdi. Bu “ata ocağı”, “dağ döşündə”, “ocaq başındadır”. Bu ocaqda müqəddəslik var, burada lirik qəhrəman vaxtı ilə dərslərini oxuyub, nənəsinin urvası, sacı, ərsini ilə tanış olub, babasının nəsihətlərini eşidibdi.
Poemanın “İkinci etiraf” hissəsində xeyli folklor motivlərindən istifadə edilmişdir. Burada səkkiz yerdə ocaq sözü, bir yerdə od, bir yerdə alov, iki yerdə kül, üç yerdə rəng mənasında qara qarğış, qara quş, gecənin qaranlığında sözləri, Vətən anlamında iki yerdə dağ, iki yerdə torpaq sözləri işlədilmişdir. Poemada şair qədim əkinçilik mədəniyyəti haqqında məlumat verirdi. Əsərin qəhrəmanı qoca ata həm əkinçidir, həm çobandır, növbə ilə çomağını dəryazla dəyişir. Əkin işində xışın dəstəyindən yapışır, biçində dəryaz götürür, onun əlləri günəş kimi işıqlı və istidir. Xış da, dəryaz da, çomaq da qocanın isti əllərinin təmasını duyur, cansız əşyalar, alətlər bu əllərin hərarətindən hərəkətlənirdi. Bu əllər şairin ilk əlifba kitabıdır. Şair təhkiyə üsulu ilə nağıllarda rast gəldiyimiz “az getdi, üz getdi, dərə, təpə, düz getdi (57; 58; 59) kimi formalaşmış söz düzümlərinin oxşarı olaraq fikirlərini belə ifadə etmişdir:
O əllər mənim ilk əlifbam oldu,
Torpağı çölbəçöl,
dərəbədərə
oxutdu mənə.
Çayları bənd-bənd,
bərə - bərə
oxutdu mənə (20,137).
Təbiəti, əkinçilik mədəniyyətini, onun sirlərini öyrənəndən sonra qoca oğluna “işıq” kimi baxır, onu məktəbə göndərir:
İlk dəfə atanın gözlərində yaş,
Dedi: gəl öpüşək, a cütçü qardaş!
Daha düş, söylədi,boyunduruqdan!
Dedi: çıxma sözdən,
Çıxma buyruqdan!
Məktəbə gedirsən,
Get, işıq oğlum! (20,138)
Ata hər gün oğlunun dərsləri ilə maraqlanır, öyrəndiyi hərfləri həyatda rast gəldikləri ilə uyğunlaşdırır, məktəb ilə həyatın əlaqəsini oğluna başa salmağa çalışırdı. Ata öz oğlu üçün evdə həyat müəlliminə çevrilir, həyatın əsl dərslərini “macqal” dilində anladır, qədim əkinçilik sənətinin öyrənilməsini tövsiyə edirdi. Bu baxımdan “Atamın kitabı” poeması qədim əkinçilik adətlərini əks etdirən folklor motivləri ilə də zəngindir. Poemanın “Holavar” bölümü folklorun holavar şeir janrında yazılmış beş bənddən ibarətdir. Məlum olduğu kimi, holavar əkinçilik peşəsi ilə əlaqədar yaranmış, cütçülər tərəfindən iş prosesində oxunan nəğmələrdir. Heyvanları, əsasən, öküzləri boyunduruq vasitəsi ilə kotana qoşanda, heyvanı hərəkətə gətirmək üçün cütçülər holavar oxuyardılar. Hodaq da heyvanların arasında boyunduruğun üzərində oturub heyvanları hoylayan, eyni zamanda yana çəkən öküzü və ya kəli əlindəki çubuq ilə cərgəyə qatan yüngül çəkili gənc və ya hələ uşaqlığı tam tərk etməmiş yeniyetmə oğlan olurdu (1; 46; 48; 49; 65). Şair poemada hələ uşaq ikən ağır zəhməti gördüyünü, boyunduruqda oturduğunu, atasından əkinçiliyin sirlərini öyrəndiyini bədii şəkildə ifadə etmişdir. Atası onu sevə-sevə “hodax balam, budaq balam” adlandırırdı:
Səhər yırtdı yaxasını,
Hayla görüm, hodax balam!
Nişan öküz, yana çəkmə,
Çubuq çəkər budaq balam (20,144).
Ata “hodax balam” deyib, boyunduruğa oturtduğu oğlunun hələ uşaq olduğunu, bu işin onun üçün ağırlığını da bilirdi. Bu deyimdə bir əlacsızlıq, bir təəssüf notları da sezilirdi. “Budaq balam” deyərkən qoca həm də, oğlunun gəncliyini, onu nəslin davamçısı olaraq görmək istəyini də biruzə verirdi. Şair burada da ağaca olan inamı, nəslin ağacı deyimlərindən gələn istəyi bir daha qocanın dili ilə ifadə etməyə çalışmışdır.
Məmməd Araz yaradıcılığında mifoloji elementlər yerinə görə çox dəqiq işlənmiş, qədim inanclara müəllif tərəfindən sayğılı münasibətin təzahürü kimi formalaşmışdır. Bu baxımdan demək olar ki, Məmməd Araz yaradıcılığında folklor motivlərinin zənginliyi onun yaşadığı mühitdə mifoloji kultlara inancın güclü olması ilə sıx bağlıdır. Bu təsirin nəticəsidir ki, şair Günəşi kainatın, dağları təbiətin, ataları da evlərin ağsaqqalı adlandırır:
Günəş kainatın ağsaqqalıdır,
Onun hər əmrinə yer-göy müntəzir!
Dağlar təbiətin ağsaqqalıdır,
Nəfəsi gələndə meşələr əsir.
Atalar evlərin ağsaqqalıdır,
Atalar, işığı ev-kainatın (20,145).
Asrtal kultlara - Günəş, Ay, Ulduzlara inam qədim türk mifologiyasından ənənəvi şəkildə gələn, bu gün də ehtiva olunan inanclardır. Səhərlər Günəşi alqışlamaq, ona salam vermək, axşamlar Aya salavat çevirmək adətləri, indinin özündə də, xüsusən kənd yerlərində qalmışdır (99; 165; 170; 172). Gecələr ulduz axanda, “kiminsə ulduzu axdı” – deyərlər. Poemanın bu hissəsində Günəşlə insan obrazlarının qarşılıqlı bağlılığı əks etdirilmişdir. Şair ataları ev - kainatın ağsaqqalı, işığı adlandıraraq, işığın Günəşlə semantik əlaqəsinə işarə etmişdir. Qədim əcdadlarımızın təfəkküründə Günəşdən doğulma, Günəşdən törəmə kosmoqonik görüşlər yer tutduğundan insanın doğuşu, yaşayışı, işi, ümumiyyətlə, bütün həyat tərzi Günəşlə bilavasitə əlaqələndirilmişdir.
Poemada əkinçiliklə bağlı ardıcıl olaraq söylənən epizodların əksəriyyətində astral kultların iştirakının şahidi oluruq. Üç əsas obraz - torpaq, Günəş, ata - insan obrazları həmişə bir-birinin yanındadır, onlar birliyin, yaradılışın ilkin mənbəyinin rəmzi kimi səciyələndirilir. Böyük Vətən Müharibəsindən (1941-1945) əvvəlki dövrün əkinçisi xışla, müharibədən sonrakı dövrün əkinçisi traktorla işləsə də, ikisi də insandır, torpaqla, Günəşlə təmasları eynidir. Şair “Traktorçu oğlanla söhbət”də bunu belə mənalandırır:
Səhərin birinci qapı açanı, -
Əlin dan yerini doğrayıb sökər...
Səhər ulduzları şuma səpərsən,
Şumdan çıxararsan Günəşi bəlkə (20, 151).
Gözlərimizin önünə səhər sübh tezdən traktorunu işə salıb sahəyə tələsən oğlan gəlir. Traktorun səsi cırhacırla açılan qapının səsini xatırladır. Qapı açılıb ev işıqlanan kimi traktorun səsindən də dan yerinə şırım düşür, hava işıqlanmağa başlayır. Şair çox gözəl bənzətmə ilə traktorçu oğlanı sanki axşamdan yanan ulduzları dən kimi şuma səpib, əvəzində həmin yerdən Günəşi göyərtdiyini təsvir edir. Bu lirik mənzərənin önündə yenidən yadına qırxıncı illərin toranlığı düşür, səkkiz yaşında hodaq olub boyunduruqda oturduğu, səhərin sazağında yarpaq kimi titrədiyi anları xatırlayır, o vaxt oxuduğu holavarlar qulaqlarında səslənir:
Bahar gəldi, yer oyandı,
Soyuq qışın yası gəldi.
Ala öküz, çək kotanı,
Örüşlərin yazı gəldi (20, 152).
Bu, bir əkinçilik nəğməsi idi. Bu, bir Vətən dərsi idi. Nəhayət, cütçü babanın keçdiyi həyat dərsi idi. Yurd yerlərimizin bu sağlam, saf, ana qoynu qədər isti guşələrində “tüstüsü düz çıxan ocaqlar” da vardı. Babalar odu, ocağı müqəddəs saymışlar, əsərin qəhrəmanı qoca atanın da məramı ömrü boyu ocaq yandırmaq, oddan xeyirli məqsədlər üçün istifadə etmək olubdur. Ancaq müharibə dövründə elə tüstülü, tüstüsüz ocaqlar meydana gəlib ki, o ocaqlar isitmir, yandırıb yaxır, böyük kəndləri, şəhərləri kül eləyib xarabalığa döndərir. Qoca arzulayır ki, kaş:
Halal ocaqların ocağı yana,
Tüstülər tən dura bu dağlar ilə.
Bəzən göz aldanar, iştah aldanar,
Tüstüsü düz çıxan ocaqlar ilə (20, 155).
Azərbaycan folklorunda yaranan “isinmədik istisinə, kor olduq tüstüsünə” kimi ifadələr də bu dövrlərin ədəbi məhsulu sayıla bilər, çünki o dövrdə odun istilik xüsusiyyətlərindən daha çox yandırıcılıq əlamətləri önə çəkilirdi. Odun müqəddəsliyinə, ocağın halallığına kölgə düşməsi ilə qoca barışa bilmirdi. İnsanlar odu əldə etmək üçün nə qədər əziyyət çəkmişdilər. Od Günəşin əlaməti idi. Oda tapınan insanlar odun ətrafında dövrə vurar, rəqs edərdilər. Bu rituallar indi də axır çərşənbədə, Novruz bayramında həyata keçirilir. Axır çərşənbə günü respublikamızın əksər bölgələrində dağların başında tonqallar qalanır, insanlar öz sevinclərini ətraf kəndlərin hamısına bildirmək istəyirlər. Qədim yunan əsatirində təsvir olunur ki, Prometey odu oğurlayıb insanlara gətirdiyinə görə Baş Allah Zevs tərəfindən Qaf dağında çarmıxa çəkildi. Od insanların həyatına daxil oldu, rahatlıq və firavanlıq gətirdi (146, 134-141). Ancaq sonralar insanlar odun yandırıb-yaxmaq xüsusiyyətini qabartdılar. Qocanı narahat edən hiss, tüstülü-tüstüsüz ocaqların yurd-yuvaları yandırıb xarabaya çevirməsi, bəşəriyyətə bəla gətirməsidir. Çox təəssüf ki, “Ağ evlərdə” oturanların istək və arzuları qoca atanın fikirlərinin əksinədir, əksər vaxtlar isə “qara tüstülü” planlar reallaşır. Qoca bu fikirlər burulğanında çalxalanırkən üzünü küləyə tutub, ondan imdad diləyir:
Səhər küləyini səslədi qoca:
“Gördüyüm bəlkə də duman-yuxudur:
Vur dağıt gözümün qabağındaca,
Düz çıxan tüstülər çox qorxuludur” (20, 156).
Qocanın yadına düşür ki, nənəsi də, babası da bir vaxt ona deyiblər ki, bəd yuxuları səhər çağı suya demək lazımdır. Bəd yuxu suya deyilərsə, su onu paklayar, təmizləyər, yuxunun bədliyini aparar. Qoca folklorumuzdan gələn yuxu yozmalara, yuxuyla bağlı inanclara arxalanaraq sübh çağı axar “Su ilə söhbət” edir. Yuxuda gördüklərini, onu vaxtsız tərk etmiş ömür-gün yoldaşı Mahmud qızının göz yaşlarını, qoyun-quzuların həyəcanlı mələşməsini, ağacların hıçqırıqlarını Mahmud qızının giley-güzarını axar suya danışır:
Ax, sulara, yuxum, uyu,
Yuxumu yu, yuxumu yu.
Axar sular, dağa-daşa
çırp, durula,
Qayalara sər, qurula!..
Qaçım, mən də
O ağ günə deyim ki,
Sənsiz ömrüm
yenə sənsiz deyil ki... (20, 159)
Qoca yuxuda olsa da Mahmud qızıynan bir daha birləşmək, heç ayrılmaq istəməsə də, Mahmud qızı bir buluda dönüb yox olur. Səhəri yuxusunu axar suya danışan qoca yolunu qəbiristana salır. “Bir qəbrin önündə” dayanıb Mahmud qızına müraciət edir. Bakıda qız nəvəsi olduğu xəbəri ilə Mahmud qızına göz aydınlığı verir, təəssüflənir ki, bu gözəl günləri Mahmud qızı görə bilmədi. Onun gəlinliyi müharibə illərinə düşdü, ana həm də ata oldu, kişi işlərini gördü, “biləyində qara günün kündəsi, ürəyində qara günün təndiri, kürəyində qara günün şələsi, yolpa yoldu, inək sağdı, sac asdı, xoş gününü xurcunlara çinləyib, ata minib, şəhər yolu tanıdı”, bazarlıq elədi, övladlarını böyütdü. Qoca qəbrin önündə özünü qınayır, Mahmud qızının çəkdiyi bu qədər əzab-əziyyətin baiskarı olduğunu düşünür, Mahmud qızından halallıq istəyirdi. Qoca öz səsini özü eşidirdi, onun səsinə səs verəcək kimsə yox idi. Şeirin sonunu şair Azərbaycan folklorundan gələn incə bir fraqmentlə bitirirdi:
Qəbirlərin qulaqları laldı çoxdan,
Öz səsini bircə özü eşidirdi.
Ancaq bir az o tərəfdə baş daşına,
Göy göyərçin qonmuş idi,
Gözlərini yummuş idi (20, 162).
Məlum olduğu kimi, folklorda göy göyərçin türk Ana obrazının ifadəsidir. Göy rəng türklüyü, Göy türklərini, Göy Tanrını simvolizə etdiyinə görə babalarımız bayatıda, Məmməd Araz isə şeirində ananı məhz göy göyərçinə bənzətmişdi.
Analar yanar ağlar,
Dərdini sanar ağlar
Dönər göy göyərçinə
Yollara qonar ağlar (72, 52).
Göyərçin quşlarının kutsallaşdırıldığı nağıl və əfsanələrdə, həm də bu quşların qoruyucu ruh kimi təsəvvür edildiyinin şahidi oluruq. Məhz bu baxımdan Məmməd Araz da “Bir qəbrin önündə” şeirində ananın - Mahmud qızının ruhunun bir göyərçinə dönüb qəbiristanlıqda bir daşa qonmasını qocanın yalvarışlarına rəğmən Mahmud qızının halallıq verməsi kimi mənalandırmışdır. Göyərçin quşunun kutsallığı haqqında şifahi xalq ədəbiyyatında yetərincə nümunələr vardır. Göyərçin dünya xalqlarının qəbul etdiyi sülh quşudur. Göyərçinin sakrallığı şərq xalqlarında həm də, İbrahim peyğəmbərin adı ilə bağlıdır. Rəvayətlərdə deyilir ki, İbrahim peyğəmbəri Nəmrud hökmdarın əmri ilə böyük bir tonqalın üzərinə atıb yandırmaq istəyirlər. Bunun üçün çoxlu odun tədarük olunub daşınır. Odun daşıyan bütün heyvanlar yorulub dincəlir, ancaq qatır dayanmadan, yorulmaq bilmədən odun daşıdığına görə peyğəmbər tərəfindən lənətlənir, o gündən qatır nəsil artırmaq qabiliyyətini itirir. Göyərçinlər isə ağızlarında su gətirib tonqalın üzərinə atıb alovu söndürmək istəyirlər. Göyərçinlərin xoş məramı İbrahim peyğəmbərin onlara xeyir-dua verməsi ilə nəticələnir. O zamandan da göyərçinə daş, güllə atmaq günah sayılır, göyərçinlərin müqəddəsliyinə inam yaranır. O cümlədən göyərçin fəsiləsindən olan alabaxtalar haqqında da folklorumuzda sakral inamlar vardır:
Adımdır alabaxta,
Qanadım taxta-taxta.
Məni vuran bəy oğlu
Qan qussun laxta-laxta (131).
Poemanın maraqlı hissələrinin biri də “Bir xoş yuxu sorağında” adlanır. Məlum olur ki, yeddi ildir Mahmud qızı, şairin anası dünyadan köçübdür. Ananın ruhu göy göyərçinə dönüb qəbiristanda onun baş daşı önündə halallıq istəyən qocaya halallıq versə də, ancaq şairin özü narahatdır, çünki anası bu yeddi ildə onun yuxularına gəlməyibdir. Hər gecə anasını gözlərinin önünə gətirib yuxulasa da, anası yuxusuna girmir ki, girmir. Şair alimlərdən, müdriklərdən bu sirri öyrənməyə çalışır. Müdriklər şairə məsləhət bilirlər ki, anaya “öldü” deməsin:
Anaları günəşin zərrəsi bil cahanda,
Köçüb gedir Günəşə
analar göz yumanda... (20, 164)
Şair Ana-Günəş obrazını şeirə gətirməklə yenidən folklora müraciət etmişdir. Məlumdur ki, qədim Azərbaycan mifoloji mətnlərində Günəşin qadın-ana olması barədə təsəvvürlər mövcuddur:
Yeddi ildir - nə gümanlar sorağında,
Nağılları varaqlayır, qatlayıram,
Əfsanələr tilsimindən adlayıram.
Yol üstündə saqqalından nur ələnən,
Bir qocadan soruşuram bu sirri mən.
Bir xoş yuxu sorağında yeddi ildir,
Gecələrin birçəyini əlim didir (20,164).
Gecələrin birində bir qarı gəlir yuxusuna, şairi danlayır ki, nəvələri nənələri yatan yerə getməyiblər, onun qəbrinin üstünə bir dəstə çiçək, bir yarpaq qoymayıblar. Bu tənəli sözlərdən şairin qulaqları od tutub yanır, başa düşür ki, bu səs doğma, yaxın olan ananın səsi idi, diksinərək ayılır, ancaq ana getmişdi:
Qarı getdi,
dan yerində gözdən itdi (20, 166).
Günəşin zərrəsi kimi gələn ana dan yerində də qərq olur. Şairin gəldiyi qənaət də budur ki, analar ölmürlər, analar Günəşin zərrəsinə dönüb yenidən Günəşə qovuşurlar. Poemanın “Bir xatirə”, “Atamın yüz yaşı” adlı parçalarında qoca atanın mənəvi aləminin açılmasına xidmət edən, torpağa məhəbbətin, təbiətin rəngarəngliyinə sonsuz sevginin, Mahmud qızının ölümündən sonra nəvələrinin üzünə həsrət qalan, hər an, hər dəqiqə onların yolunu gözləyən, illərlə bu həsrətlə yaşayıb mehrini həyətdəki ağaclara, itə, pişiklərə salan ixtiyarın düşüncələrinin şahidi oluruq. Qocanın təbəssümü bağa hərarət gətirir, qızıl gül gülüşü, ağ çiçək yaraşığı ilə qocanı salamlayır, mavrı pişik balaları qocanı əhatəyə alır, ala it sahibinə məhəbbət dolu baxışlarla baxır. Ancaq qocanın gözləri yoldadır, yüz yaşının tamamında oğlunun gələcəyinə inanır, onun yolunu gözləyir. Oğlunun əvəzinə isə oğlundan təbrik teleqramı gəlir. Qoca ürəyində “bir atana baş çək, bala, balaları babasından ürkək bala” - deyərək oğlunu qınayır, sonra da xəyalən Mahmud qızına müraciət edir:
Demək yenə gəlmədilər,
Öz oduna özün qızın!
Qəbrin yansın, Mahmud qızı,
Uçub getdi oğlun-qızın! (20, 172)
Qoca övlad - nəvə həsrətini ürəyində çəkir, Mahmud qızının qəbrinin də od tutub yandığını düşünür. Adət-ənənələrimizə uyğun olaraq qoca bir dəfə də olsun həyat yoldaşının adını çəkmir, onu ancaq atasının adı ilə xatırlayır. Bu, qocanın xanımına hörmətinin ifadəsi idi. Mahmud qızı qocanın aləmində bir göy göyərçin idi, onun da övladları uçub getmişdi. Səhərlər “su üstündə bayatı” oxuyanda quşlar da qocanın oxuduğu bayatıları xor ilə oxumağa başlayırdı. Qoca yenə də Mahmud qızını xatırlayırdı. Mahmud qızının son nəfəsində dediyi bayatını xatırlayırdı:
Dağlar mənə qar göndər,
Əsirgəmə, bar göndər.
Oğul, oğul, ay oğul,
Ya gəl - qurtarsın canım,
Ya dərmanın var, göndər... (20, 174)
“Atamın kitabı” poeması folklor nümunələrinin zənginliyi ilə seçilir. Poema yüz yaşlı atanın timsalında bütün el ağsaqqallarının müdrikliyinin ümumiləşdirilmiş obrazını səciyələndirən bir əsərdir. Bu ağsaqqalın - yüz yaşlı atanın taleyi, xarakteri, keçdiyi ömür yolu, yaşam tərzi tipik bir türk kəndlisinin milli xarakterinin eynidir. Şair poemada kökə, torpağa bağlılıq, övlad, nəvə məhəbbəti, ailəcanlılıq kimi əxlaqi keyfiyyətləri qoca atanın surətində gələcək nəsillər üçün bir örnək kimi ümumiləşdirə bilmişdir. “Atamın kitabı” poeması bu janrın ən dəyərli nümunələrindən sayılır. Xalq şairi Rəsul Rza poemanı “çətin yollardan keçən insan taleyi haqqında, incikli, göynəkli, qəzəbli, nikbin bir hekayə” (141, 315) kimi dəyərləndirmişdir. “Atamın kitabı”nda epiloq əvəzi “Baba dağ” sərlövhəli şeir parçası verilmişdir. Məmməd Araz atasını, bu dağlar oğlunu, bu dağ hünərli, dağ ömürlü insanı rəmzi olaraq Baba dağ adlandırmışdır.
“Atamın kitabı” dil, üslub, sənətkarlıq xüsusiyyətləri ilə də Məmməd Arazın poetik uğurlarından xəbər verən bir əsərdir. Tənqidçi Vaqif Yusifli “Məmməd Araz dünyası” kitabında poemanın dili haqqında belə yazır: “Ədəbi dillə canlı xalq dilinin sintezini əks etdirən dilin ifadə imkanları burda bütün çalarları və rəngləriylə göz oxşayır. Bu isə xalq danışıq dili ilə ədəbi dilin qovuşuğudur, səlis, ahəngdar qovuşuğu” (156, 102).
Məmməd Araz poemada folklor nümunələrindən istifadə edərək yeni deyim tərzi ilə müasir poeziyanın nailiyyətlərinin təbii vəhdətini yaratmışdır. Poemanın dili səlisdir, axıcıdır, təmizdir, bədii təsvir vasitələri ilə zəngindir, çağdaş Azərbaycan ədəbiyyatının uğurlu nümunələrindən hesab edilir. “Atamın kitabı” poeması Məmməd Araz yaradıcılığının bütün xüsusiyyətlərini özündə cəmləşdirən, şairin düşüncələrinin xalq ruhuna doğmalığını özündə ehtiva edən, oxucunu soykökünə yaxınlaşdıran, doğmalaşdıran poetik əsərdir. Poema Azərbaycan oxucusunda dərin maraq oyatmış, şairin poeziya mülkünün şah əsəri kimi dəyərləndirilmişdir.
III FƏSİL
MƏMMƏD ARAZIN ƏSƏRLƏRİNDƏ
XALQ ŞEİRİNİN İŞLƏNMƏ
XÜSUSİYYƏTLƏRİ
3.1. Xalq şeiri şəkillərindən istifadə üsulları
Məmməd Araz folklor nümunələrindəki bədii gözəllik elementlərini, ahəngdarlığı, daşlaşmış frazeoloji birləşmələri dərindən öyrənmiş, yeri gəldikcə öz əsərlərində bir ədəbi üsul kimi istifadə etməyə çalışmışdır. Bu ədəbi üsulları araşdırarkən ilk növbədə bayatı, ağı, holavar, atalar sözləri və deyimlərdən irəli gələn xüsusiyyətlər nəzər-diqqətimizi cəlb edir. Məmməd Araz yenilikçi şairdir, ona görə də şifahi xalq ədəbiyyatında formalaşan fikirləri, öyrəndiyi mənbələri təkrar etmədən, daha orijinal bir şəkildə, daha maraqlı bir dillə təsvir edə bilirdi. Belə bir məşhur bayatı vardır:
Bu dağlar, ulu dağlar,
Çeşməli, sulu dağlar.
Burda bir qərib ölmüş,
Göy kişnər, bulud ağlar (72, 104).
Məmməd Araz “Atamın kitabı” poemasının “Su üstündə bayatı” bədii parçasında həmin bayatının ruhuna uyğun olan, lakin tamamilə yeni, orijinal bir deyimdə qocanın tənhalığını nəzərə çatdıra bilmişdir:
Bu dağlar, qoca dağlar,
Döşündə qoca dağlar.
Dağları tək görəndə,
Tək qalmış qoca da ağlar (20, 174).
Şifahi xalq yaradıcılığında “bu dağlar” ifadəsi ilə başlayan onlarla bayatıya rast gəlmək mümkündür. Bu bayatıların əvvəlki iki misrası son iki misrada deyiləcək əsas fikri möhkəmləndirmək məqsədi daşıyır:
Bu dağlar, uca dağlar,
Qar yağa qoca dağlar.
Ovçusu cavan olan,
Maralı qoca dağlar (42, 592).
Yaxud:
Bu dağlar sinə dağlar,
Qar yağdı sənə, dağlar.
Yaşaram yar qoynunda,
Çıxaram sənə, dağlar (39, 367).
Və ya:
Dağlara qar düşübdü,
Gör nə hamar düşübdü.
Qəbrimi özgə qazıb,
Əlhəmdim dar düşübdü (39, 397).
Göründüyü kimi, bayatılarda ilk iki misranın ahəngi, oxşarlığı oxucunun diqqətini cəlb etmək, sonrakı beytdə olan iki misra isə fikri ifadənin məzmununu qavramağa kömək edən vasitə kimi düşünülmüşdür. Məmməd Araz yaradıcılığında rast gəldiyimiz bayatılarda da bu ənənəvi forma saxlanılaraq ikinci beytdə əsas ideya oxucuya təlqin edilmişdir:
Dağlara qar ələndi,
El yolu qaralandı.
Əllərin od paylayan,
Gözlərin qor alandı (20, 174).
Yaxud:
Bu dağlar yazınandı,
Qışı qurd, yazı nandı.
Gəlişinə macal yox,
Bir namə yaz, inandır (20, 175).
Bəli, folklor həmişə canlıdır, axıcıdır, fikirlərin bu və ya digər şəkildə ifadə edilməsində örnəkdir. Bu örnəkdən ünlü şairimiz Məmməd Araz da layiqincə bəhrələnib, Azərbaycan poeziya gülüstanına yeni nəfəs, yeni ruh gətirmişdir. “Kənddə bir axşam” şeirində şair səmimi olaraq etiraf edir ki, hər axşam kənd ağsaqqallarının yığışıb söylədikləri dastan və nağılların təsir gücü daha əzəmətli, daha cəlbedici, daha çox tərbiyəvi və mənəvi mahiyyət daşıyır. İnsanın paklaşmasında, yüksək amallara doğru əzmlə addımlamasında, vətən məhəbbəti, el qeyrəti çəkən mübariz nəslin yetişməsində dastan və nağılların rolu əvəzedilməzdir:
Budur, sinədəftər qocalar yenə,
Enir tarixlərin dərinliyinə…
Kimi Koroğludan, kimi Babəkdən,
Kimi də Gülgəzdən, Abbasdan deyir:
Sözlər bulaq kimi axır ürəkdən,
Hər qoca bir nağıl, bir dastan deyir…
İndi duyuram ki, el ürəyində,
Neçə duymadığım əsərlər yatır.
Bəlkə də onunçün şeirə, sənətə,
Əlim az yetişir, ünüm az çatır (17, 30).
Şair öz şeirində təvazökarlıq etsə də, əsl həqiqətdə folklordan həm faydalanır, həm də folklorun zənginləşməsinə əməli köməklik göstərirdi. Məmməd Arazın məşhur, hətta hələ sağlığında folklorlaşan, dastanlaşan, çoxlarının əzbər bildiyi «Əlvida dağlar» şeiri o qədər təsirlidir ki, həmin misraları oxuyan kəs istər-istəməz xalq ədəbiyyatının vurğunu olur. Məmməd Arazın aşıq poeziyasına, saza, saz sənətinə xüsusi hörmət və məhəbbəti var idi. “Əlvida dağlar” qoşması da aşıq ədəbiyyatının ən gözəl nümunələri ilə səsləşir, elin ruhunu oxşayır, ürəkləri ovundurur. Folklordan yaradıcı surətdə bəhrələnən şairin qoşması Miskin Abdalın gəraylısı ilə eyni kökdən, eyni qubardan, eyni həsrətin intizarından pərvazlanmışdı. Yaxşı mənada üst-üstə düşən bu eyniliyi, bu ruh yaxınlığını, ayrı-ayrı zamanlarda olsa da, bu genetik yaxınlaşma kodunu, əlaqə tellərini göstərmək məqsədilə «Miskin Abdal və Sənubər» dastanından bir parçanı olduğu kimi oxucuların nəzərinə çatdırırıq: “Doğma yurdundan, yuvasından, elindən, obasından ayrı düşən Hüseynin (Miskin Abdalın - N.M.) ürəyi qubar elədi, sıra dağlara, şırıl-şırıl axan bulaqlara, əli ilə saldığı bağ-bağçaya nəzər saldıqca, ötən günlərini xatırladı. Dözmədi, sazını köynəyindən çıxardıb üzünü kəndə tərəf tutdu. Qəmli-qəmli oxumağa başladı:
Mən gedirəm, sən qalırsan,
Ulu dağlar, salamat qal!
Yadıma nələr salırsan,
Gur bulaqlar, salamat qal!
İnlə, yazıq qəlbim, inlə,
Ay çöl-çəmən, məni dinlə.
Günüm keçdi toy-düyünlə,
Ötən çağlar, salamat qal!
Bağça saldım, gül dərmədim,
Bağ becərdim, bar görmədim.
Miskin Abdal, budur dərdim,
Barlı dağlar, salamat qal!” (43, 359)
Miskin Abdal bu şeiri gəraylı şəklində elindən ayrılıb Sənubərin ardınca, haqq tərəfindən verilmiş butaya yetmək üçün getdiyi zaman deyibdir. Məmməd Araz da öz yerindən, doğulduğu yurddan ayrılanda ürəyi qubar edib, həmin fikri ümumi məzmunu saxlamaqla qoşma şəklində daha təsirli, daha ecazkar bir dillə poeziyamıza gətiribdir:
Bəlkə bu yerlərə bir də gəlmədim,
Duman, salamat qal, dağ, salamat qal!
Dalımca su səpir yoxsa buludlar,
Leysan, salamat qal, yağ, salamat qal!
Qıy vuran qartallar yox oldu çəndə,
Nərgizlər saraldı şehli çəməndə.
Ey qaragöz pəri, ardımca sən də,
Boylan, salamat qal, bax, salamat qal!
Gəldim, qarşıladı güllər, çiçəklər,
Gedirəm əl edir boz biçənəklər.
Nidamı çaylara dedi küləklər:
Bulan, salamat qal, ax, salamat qal! (17, 147)
Məmməd Arazın poeziyasında xalq ruhu, milli xüsusiyyətlər, xəlqilik məfkurəsi əsas yer tuturdu. Şairə görə hər bir yazar öz xalqının milli məfkurəsini, mənəviyyatını, məişətini, musiqisini, folklorunu bilmədən xalqın ruhunu oxşayan incilər yarada bilməz. Məmməd Araz xalq musiqisini, aşıq sənətini, muğamlarımızı həm sevirdi, həm də onları bilirdi. Uşaqlıqdan yaddaşına köçmüş aşıq şeiri, xalq ədəbiyyatının inciləri bütün yaradıcılığı boyunca şairin yol yoldaşı oldu.
Şair aşıq sənətinə xüsusi məhəbbətlə yanaşırdı, saza, sözə yüksək qiymət verirdi. Sazlı-sözlü Vətən sevgisindən danışır, bu sevginin böyüklüyünü, ülviliyini tərənnüm edirdi. Uşaqlığından Aşıq Ələsgərin qoşmalarının təsirindən ayrıla bilməyən Məmməd Araz yaşadığı zaman içində bir an da olsun aşıq sənətindən, sazın həzin sədalarından ayrı düşmədi, hər zaman aşıqları dinlədi, ən gözəl duyğularını saz sədaları altında dilə gətirdi, könül yaddaşından ağ vərəqlərin yaddaşına köçürüb elin, xalqın mənəvi sərvətinə çevirdi. Harda aşıq gördü, ayaq saxladı, harda saz səsi eşitdi oraya getdi. Dəlidağda, İstisu yaylağında Hüseyn Cavanla görüşlərindən qəlbi ehtizaza gəldi, “Oxuyan Təbriz” şeirini yazdı:
Aşıq Cavan sarılmışdı sazına,
Toy qurmuşdu dünənin yasına.
O, dərdini ya sındıra, ya sına.
Qəzəbi köklənib dağın-daşın da,
Təbriz ağlayırdı dağlar daşında (18, 65).
Məmməd Araz çoxşaxəli yaradıcılığında aşıq şeiri formalarından istifadə edərək mükəmməl qoşma və gəraylılar yazmışdır. Məlumdur ki, qoşma hər bəndi dörd misradan ibarət olub, misraları on bir hecalı, tez əzbərlənən, yadda qalan, lakonik və çevik şeir şəklidir. Məmməd Araz da bu şeir şəklindən istifadə edərək otuzdan artıq dillər əzbərinə çevrilmiş qoşmalar yaratmışdır. Şairin “Əlvida dağlar”, “Salamat qal”, “Nə bilim”, “Nəyimə gərəkdir”, “Qızlar” kimi qoşmaları (9; 10; 11; 12; 13;) toy məclislərində, şənliklərdə aşıqlar tərəfindən sevilə-sevilə oxunur.
Şairin “bulaq başında” qoşması Aşıq Ələsgərin “Gördüm” qoşması ilə səslənməsinə və ahənginə görə bir-birinə oxşasa da, fərqli cəhətləri də vardır. Aşıq Ələsgər bulaq başında zalım ovçu tərəfindən vurulmuş yaralı maralı görübsə, onun yaralarını sarımaq istəyi ilə qəlbi alovlanıb coşursa, Məmməd Araz sarışın saçlı, qara qaşlı bir qız görür, onun baxışlarından özü yaralanır, ondan vədə almaq istəyir, sevənlər dilsiz də bir-birlərini başa düşürlər, baxışlar sabahı göstərir. Müqayisə üçün hər iki ustadın qoşmasını nümunə kimi göstərək:
Aşıq Ələsgərdə:
Gedirdim, güzarım düşdü bulağa,
Ovçu bərəsində maralı gördüm.
Yatıb inildəyir, durub boylanır,
Bir neçə yerindən yaralı gördüm.
Zalım ovçu onu alıb nişana,
Dəyib yaman güllə, boyayıb qana.
Çox incidir, dönür o yana-bu yana,
Kəsilibdir səbri, qərarı gördüm.
Təbib olsam, yaraların bağlaram,
Sinəm üstə düyünlərəm, dağlaram.
Ələsgərəm, o səbəbdən ağlaram.
Ananı baladan aralı gördüm (24, 111).
Məmməd Arazda:
O qızı görəndə bulaq başında,
Qəlbimdə kükrəyən bulağı gördüm.
Laləli-nərgizli çəmən içində,
Laləyə rəng verən yanağı gördüm.
Saçı sarışındı, qaşları qara,
Baxışı baxanı çəkirdi dara.
Könül verməmişdi hələ bir yara,
Dodaq görməmişdi dodağı gördüm.
Ona könül açdım çatıldı qaşı,
Söz deyə bilmədi sözümə qarşı.
Bu dəmdə böyürdən çıxdı qardaşı.
Tutuldu tez qaşı-qabağı gördüm.
Sevənlər dilsiz də danışacaqdır,
“Gələn görüşümüz – dedim – nə vaxtdır?”
Qız dönüb gözaltı gözümə baxdı,
Bu gizli baxışda sabahı gördüm (18,116).
Müqayisə üçün deyək ki, hər iki qoşma “Gördüm” rədifli qoşmadır. Aşıq Ələsgərdən fərqli olaraq Məmməd Araz qoşmanın adını “Bulaq başında” (18,116) adlandırmışdır. Aşıq Ələsgərdə qoşma üç bənddən ibarətdir və sonuncu bənd möhürbəndidir. Məmməd Arazda isə qoşma dörd bənddən ibarətdir və qoşmanın möhürbəndi yoxdur. Adətən, qoşmada bəndlərin sayı tək (3, 5, 7) olur. Hər iki qoşma on bir hecalıdır, 6-5 bölgüsü ilə yazılmışdır. Məmməd Arazın qoşmalarını ənənəvi qoşmalardan fərqləndirən mühüm cəhətlərdən biri qoşmanın sonuncu bəndində (ona möhürbənd də deyilir-N.M.) müəllifin adının verilməməsidir. Müəllifin cəmi dörd qoşmasında (“Nə bilim”, “Nə günah”, “Durnaları dönməz oldu dağların”, “Telefon”) şairin adı verilmişdir. Məmməd Araz qoşmalarına da novatorcasına yanaşmış, bəzən oxucu tərəfindən gözlənilməyən üsul və vasitələrdən istifadə edərək klassik ənənəvi formanı pozmuşdur. Onun qoşmalarından bu şeir növünün klassik tələblərinə uyğun gələn yeganə qoşması “Nə bilim”dir ki, onda da ənənəvilik pozulmuşdur. Qoşma dörd bənddən ibarətdir (18, 106).
Məmməd Arazın qoşmalarının fərqli cəhətlərindən biri də bəzi qoşmalarının bəndlərinin dördüncü misrasının qırıq olmasıdır, yəni tam on bir hecalı olmamasıdır, sanki müəllif qəsdən bilə-bilə misranı başa çatdırmır, yarımçıq saxlayır və bununla da qoşmaya yeni nəfəs gətirirdi. “Yoxdu özgə umacağım”, “Salamat qal”, “Qayıt dedim” şeirləri bu qəbildəndir:
Günlərim var: gah paslı, gah qalaylı,
Gah lal axan, gah ildırım haraylı...
Bu torpağın daşı olub qalaydım,
Yoxdu özgə umacağım... (18, 296)
Şair özünün yaratdığı formadan bəzi gəraylılarında da istifadə etmişdir. Bu özlüyündə şeirə bir orijinallıq gətirməklə yanaşı, bədii qiraət zamanı xoş bir səslənmənin əsasını təşkil edir. Bu baxımdan “Təklənmə” (16, 430) gəraylısının bir bəndinə nəzər salaq:
Öz dərdinə ortaq da ol,
Öz içində dustaq da ol,
Dön özünə bıçaq da ol,
Təklənmə, könül! (16, 430)
Məmməd Arazın “Dağlar”, “Dağlar küsüb”, “Mənim də yaşım az deyil”, “Palıd, səni kim yıxdı”, “Kəklik” və s. gəraylıları da bu səpkidə yazılmış ən uğurlu şeirlərindən hesab edilir:
Vurulan var, vuran “yoxdu”,
Bu tələni quran yoxdu.
And içən var, “Quran” yoxdu,
Palıd, səni kim yıxdı? (19, 134)
Məmməd Arazın gəraylı janrında yazdığı şeirlərindən gətirdiyimiz nümunələrin hər ikisində dördüncü misrada hecanın pozulduğunun şahidi oluruq. Göründüyü kimi, “Təklənmə” gəraylısında sonuncu misra beş hecalı, “Palıd, səni kim yıxdı” gəraylısında isə yeddi hecalıdır.
Şairin gəraylılarının qafiyələnmə sistemi əsasən ənənəvi şəkildə qurulmuşdur. Nümunə üçün beş bəndlik “Dağlar küsüb” gəraylısının qafiyələnməsini nəzərdən keçirək:
Neçə yazdı düşmür yolum,
Yəqin dağlar küsüb məndən.
Gedib öpüm, qurban olum,
Yəqin dağlar küsüb məndən.
I II III IV V
a c q ğ e
b c q ğ e
a c q ğ e
b b b b b
Düzlərimə şöhrət Araz,
Harayıma həsrət Araz.
Gecikmisən, Məmməd Araz,
Yəqin dağlar küsüb səndən (18, 297).
Məmməd Arazın qoşma və gəraylılarında ənənəvi qaydalardan istər qafiyə sisteminin quruluşundakı, istərsə də heca pozumu ilə yaranan fərqlər şairin novatorluğu, yenilik tərəfdarı olması xüsusiyyətləri ilə bağlıdır. Bu yeniliklər şairin qoşma və gəraylılarının təsir gücünü azaltmamış, əksinə şeirlərin ruhuna şəkilcə, deyilişcə bir xoşagəlimlik, rəngarənglik gətirmişdir. Şairin yeniliklərindən biri də köhnə, nimdaş qafiyələrdən qaçması, sözlərin səslənməsinə görə yaranan qafiyələrdən istifadə etməsidir:
Çoxdan dağa-daşa yadam,
Salmır qonum-qonşu yada,
Əlim yetmir qoşmaya da,
Yəqin dağlar küsüb məndən (18, 297).
Burada daş, qonşu, qoşma sözlərində “ş” səsinin tələffüzü sözlərin əvvəlinə artırılmış söz, şəkilçi və ədatla birlikdə səsləndikdə qulağa xoş gələn “daşa yadam”, “qonşu yada”, “qoşmaya da” qafiyələnməsini əmələ gətirmişdir. Ümumiyyətlə, demək lazımdır ki, Məmməd Araz poeziyasında sələflərindən fərqli olaraq bənzərsiz, səslənmə ilə əmələ gələn qafiyələr çoxluq təşkil edir ki, bu da şairin yüksək sənətkarlıq xüsusiyyətlərindən sayılır, şeir dilini gözəlləşdirir, bədiiləşdirir və oxunaqlı edir:
Mən Arazda şaxələnən çinardım,
Ömrü boyu tufan əydim, su yardım.
Xətainin qılıncını suvardım,
Məmməd Araz karandaşı göyərdi (19, 55).
Məmməd Araz köhnə stereotiplərdən qurtula bilməyən şair dostlarını “köhnə qafiyələr-çaylaq daşları”ndan üz döndərməyə səsləyir, yeniliyi təbliğ edir, təzə söz, təzə qafiyə, təzə fikir deməyə çağırırdı:
Gözlər torlananda, çənə əsəndə
Gəlin çaş salmayaq sözlə əsanı.
Şairlər, bu “can-can” çeynəməsindən
Canını qurtaraq “Azərbaycanın” (19, 61).
Məmməd Araz sözə çox ehtiyatla yanaşan, artıq ifadələrdən qaçan, çeynənmiş qafiyələrdən uzaq, şeirdə yeniliyin tərəfdarı olan novator, öz ifadəsi ilə desək, “söz ilə oynayan şair” idi. Şair əsərlərinin lirizmi, məzmunu ilə fərqlənir, həqiqi milli düşüncə, yüksək vətəndaşlıq mövqeyi nümayiş etdirdiyinə görə oxucuları tərəfindən sevilirdi. İndi də xalq hikməti xəzinəsinin inciləri ilə zənginləşdirilmiş şeirlərinin bədii pafosu oxucunu tezliklə ələ alır, düşündürür, ona bir mənəvi rahatlıq gətirir.
Dostları ilə paylaş: |