190
№ 4 (20) Qış- 2016
güzgüsünə çevirib ritm tutmurlar. Batıda
isə Obamadan tutmuş milyonerlərəcən
hamısı rəp, cəzz səsi gələn kimi
yırğalanırlar. Ancaq musiqi havası
yanıqlı olanda bizdə də, onlarda da,
adətən, qaş çatılır, gözlər kədərlə
axır…Bütün bunlar nə deməkdir? O
deməkdir ki, musiqini somatik-bədən
hərəktlərində, göz-qaşda təkrar edəndə
onu öz cisminə interpretasiya edirsən,
yəni çevirirsən və ya «tərcümə» edirsən.
Etməsən, ləzzət almırsan. Necə ki üzünü
gülümsəmə qırışına salmasan, təkcə
ürəklə gülümsmək olmaz.
Abstrasionizmlə ilgili belə bir soru: mən
necə boyaların şırımlarından, süzülüb
bir-birinə axmasından, burdn girib ordan
çıxmasından,
laxtlanmasından,
narınlaşıb qalınlaşmasından ləzzət alım?
Burada,
axı,
düşüncənin
dramı,
duyğularnı faciəsi yoxdur ki, gərginlik
məni tutsun. Mona Lizanın qımışığına
baxa-baxa min fikir ağlıma gələ bilər.
Divardan asılmış boya ləkələrindən nə
fikir gələ bilər?!
Sən
abstraksionist şəkil qarşısında
duranda soyuq qalmaq istəmirsənsə,
baxdığına tutulmaq istəyirsənsə, öz
bədənini pixoloji olaraq oradakıların
əks-sədasına çevir. Yuxarıdan əriyib
tökülən sarıya baxanda sən də əriyib
tökül, saçaqlar kimi saçaqlan –
qavrayışını belə düzənləyəndə psixoloji-
duyğusal kontakt baş verəcək. Beləcə,
duyğulara tutulanda onlar ardlarınca
düşüncələr gətirə bilər və səndə non-
fiuquratiıv (yəni nəsnələrin formalarını
göstərməyən) əsər meditativ, dərin
düşüncələr dalğasına tutulumş hal
yarada bilər.
Mənim bu məsləhətimə qulaq assanız,
modern
sənət
qalereyasnda
abstraksionist əsərlər arasında darıxa-
darıxa yox, bağ-bağat ətrində gəzirmiş
kimi gəzərsiniz. Hərçənd bu məsləhətim
belə bir soruya cavab vermir: nədən
bilək ki, filan abstraksionist, kubist,
sürrealist rəssamın çəkdikləri bədiliyi
yüksək olan əsərdir?
S
ə
n
ə
t v
ə
yuxu(1989-cu il)
Əski mədəniyyətdə uzun sürə insan
ruhu, qutu göz qabağına nəsə hava, tüstü
kimi gətirilirdi. Ruhu nəfəs kimi də
(=hava stixiyası) təsəvvür edirlər (rus
dilində «душа» «дыхание» sözləri bir
kökdəndir). Və nəhayət arxaik bilincdə,
- niyə təkcə arxaik bilincdə, elə bizim
özümüzün təsəvvürümüzdə də - ruhla
bağladılan yuxu hava yüngüllüyü ilə
anışır, assosiativləşir. Görünür, yuxuda
nəsnə,
insan
görklərinin
çox
yüngüllüklə ən ağlasığmaz ilişgilərə
girməsi də bu anışmanı gücləndirir,
qaçılmaz edir.
İndi demək olar ki, nəsnə və olayları
bildiricilərin dili ilə söyləyəndə, onları
ağırlıqlarından arındırıb yüngülləşdirə-
rək semantik sintaksisin «yüngül əli» ilə
dünyaya uyğun olmayan ilişgilərə
salanda sənətçi yuxu (həm də yada salaq
hava-nəfəs-ruh anışmalarını) simvolika-
sına, dilinə, koduna üz tutmuş olur. Ona
görə də incəsənət öz tarixi boyu yuxuilə
bərk, etgin ilişgidə olmuşdur.
Azəri şikəstəliyi (1992
-ci il)
Yanıqlı səslə mərsiyə söyləməkdə bəzi
ruhanilər (rövzəxanlar) bayağılıq edirlər:
bir də görürsən, rövzəxan qadınsayağı
ah-nalə ilə dini mahnı oxuyur. Ancaq
bunu həmin adamın psixolojisində
gizlənmiş Anima arxetipinin (qadınsal
psixoloji strukturun) payına da çıxmaq
Üç aylıq ədəbiyyat dərgisi
191
olar. Əsasən isəyanıqlı nalə Azərilərin
səsində bayağı deyil. Döyüşçülük,
ərənlik, müstəbidə nifrət bu yanıqlı
səsdən ayrıca məna ilə bilinir.
Şikəstə könül, yanıqlı səs incə qəlbdən
soraq verir. Azərilər şiəlikdən incə könül
qazanıb. Bu incə könülü biz türlü
incəliklərdə yaradıcı başlanğıc kimi
görürük. Oturaq türkun, aran türkünün
süfrəsi,
yemək
dadları
incəlik
estetikasında incəldilib. Şiəliyin yanıqlı
səsi aran türkünün kişisinə incə səslə
muğam oxumağa "icazə" verib. Aran
gəncliyində sevgi söhbətləri incəlmiş
kişi və qadın səsləri ilə gedir.
Azərbaycanda sünnilik öz səsini daha
çox aşığın güclü şaqraq səsində tapır və
Azərbaycan
oğuzlarınınmilli
ruhu
şiəliyin yanıqlı səsində özünün hansı
imkanlarınısa açandan, anlayan-dan
sonra sünniliyin gur səsində başqa
pərdələrə keçir.
B
ə
dii
ə
s
ə
r nec
ə
azdırma
üstündə
qurulur
(1995-ci il)
Fransada Klassisizmi yada salaq. Orada
hər obraz anlayışla açılan aydınlıqdadır.
Ona görə də Dekartın rasionalizminin
(Kartezian
fəlsəfəsinin)
klassisizmin
bədii metoduna etgisindən danışırlar.
Azdırıcı,
yayındırıcı
əlamətlərlə
saçaqlanmış
bədii
nəsnələr
belə
obrazlara qarşı durur.
Nəyə görə Qabriel Markesin «Patriarxın
payızı»
romanında
diktatorun
qoltuğundan pis iy gəlməsi, qasığında
yırtığın olması, seksual zəifliyi tez-tez
anılır? Bəs, onun igamətgahının həyəti?
Burada paltar yuyan qadınlar, toyuq-
cücə həyəti hər-hansı siyasi ritualdan,
urvatdan uzaq ən adi fermer malikənəsi
edir. Nəyə görə Markes diktatoru
qorxunclaşdırmaq
üçün
onun
həndəvərindəki
nəsnələr
dünyasını
qorxunclaşdırmır?
Obrazların
bu
yayındırıcı, azdırıcı «yollarına» düşüb
sonra generalın kimliyini, necəliyini
anlamağa qayıtmaq xeyli mürəkkəb bir
işə çevrilir. Hərçənd, duyğu qatında
hazırlıqlı oxucu hər sapındırıcı xəttə
nəsə yerində vurulmuş zənginləşdirici,
çoxanlamlaşdırıcı naxış, cizgi kimi
inanır.
Şklovsiki bu tip bədii obrazları tapmaca
anlayışı ilə açmağa çalışmışdı. Sənətçi
bir çox hallarda görkü (obrazı) tapmaca
kimi qurur. Qavrayan isə bu tapmacanı
açandan sonra düşüncəni, ideyanı tapır
və bu axtarış zamanı, bir də bu axtarışın
sayəsində güclü duyğulara düşür. Yaxşı
oxşatmadır. Hətta bir az da dəqiq demək
olar: bədii obrazın strukturunda, bədii
qavrayaşın gedişində arxaik tapmaca
biçimləri qalıq kimi iştirak edir.
S
ə
n
ət boş Mə
rk
ə
z kimi
(1995-ci il)
İncəsənət mədəniyyətin boş mərkəzidər,
ona görə də hər nəsnə olub kültürün hər-
hansı bölgəsinin işini görə bilir. Elm zəif
olanda elmin işini görür, əxlaq zəif
olanda
əxlaqlaşdırma işini görür.
Sərhəddə durub hər yana əl uzada bilir.
İncəsənətin mədəniyyətdə sərhəd-sınır
zolağında durması paradoksla bağlı
olduğu üçün gözəldir. Gündəlik düşüncə
sərhədi nəsə nazik bir cızıq kimi göz
qabağına gətirdiyi üçün təəccüb edir:
necə ola bilər ki, bu boyda dünya
Dostları ilə paylaş: |