DAHİLƏRİN MUSİQİSİ
KÖRPƏ
BARMAQLARINDA
ztempo.com
2
Bu sərbəst iş üç cilddən ibarət olub, dahi bəstəkarların qısa tərcümeyi-
halını, onların məşhur əsərlərinin fortepiano üçün sadələşdirilmiş not yazılışını
özündə cəmləşdirir.
ztempo.com
3
“Dahilərin musiqisi körpə barmaqlarında”
Sərbəst iş
Hazırladı:
Zərrin Şükür
Rəhbər:
Nərminə Əliverdi-zadə
Təqdim olunan “Dahilərin musiqisi körpə
barmaqlarında” sərbəst işinə istinad verilmədən
istifadə etmək, rəsmi icazəsiz kommersiya məqsədi
üçün təkrar nəşr etmək qəti qadağandır.
Bütün hüqüqlar Azərbaycan Respublikası mövcud
Qanunvericiliyi ilə qorunur.
BAKI-2017
ztempo.com
4
I və II hissədəki bəstəkarlar
İ.S.Bax
Ş.F.Quno
A.L.Vivaldi
C.Puççini
H.Eklis
Y.F.Haydn
V.R.Vaqner
Q.Donizetti
K.V.Qlük
N.Rimski-Korsakov
B.Marçello
C.Rossini
G.Hendel
Ş.Adam
M.Şarpantiye
K.Sen-Sans
L.V.Bethoven
B.Smetana
L.R.Bokkerini
J.Offenbax
Ü.Hacıbəyli
P.Maskanni
K.Veber
F.Şubert
C.Verdi
S.Prokofyev
P.İ.Çaykovskiy
K.Debüssi
ztempo.com
5
III
hissə
ztempo.com
6
Mündəricat
Ön söz
9
V.A.Mozart
29
D.Leo
33
A.Ponkelli
37
İ.Brams
41
R.Şuman
51
J.Bize
57
E.Qriq
67
F.List
73
F.Şopen
81
A.Borodin
89
A.Dvorjak
95
M.İ.Qlinka
99
İ.Ştraus
103
ztempo.com
7
içik yaşlı uşaqların inkişafında, dünya
görüşünün formalaşması istiqamətində
incəsənətin çox saylı növləri arasında
musiqi önəmli yelərdən birini tutur.
Onlarda
erkən
yaşlardan
bədii
yaradıcılıq
xüsusiyyətlərinin və eləcə də estetik zövqün formalaşması
gələcəkdə mənəvi zəngin şəxs kimi yetişməsi üçün möhkəm
təməl yaradır.
“Dahilərin musiqisi körpə barmaqlarında” sərbəst
işinin ideyası II sinif şagirdim Şükürova Zərrinlə dərs
əsnasında yarandı. Dərs zamanı əsas tədris proqramı
(imtahan, musabiqə, festival və konsert) materiallarını
işlədikdən sonra biz “üzündən oxuma” üçün də zaman
ayırırdıq.
Zərrinin valideynləri tərəfindən toplanmış zəngin
kitabxanasından olan kitablar isə “üzündən oxuma” üçün
əsas vəsait oldu. Bu vəsaitlərdən digər şagirdlərimlə də
“üzündən oxuma” vərdişlərini aşılamaq və inkişaf etdirmək
üçün istifadə etdim.
İstər ibtidai, istərsə də yuxarı sinif şagirdlərimin
musiqiyə olan böyük marağını, müxtəlif dövrlərdə yaşamış
və musiqi xəzinəsinə əvəzsiz töhvələr vermiş dünya şöhrətli
bəstəkarların yaradıcılığı ilə tanış olmaq həvəsini nəzərə
alıb Zərrinlə bu sərbəst işi hazırlamaq qərarına gəldik.
Sərbəst iş üç hissədən ibarətdir və hər hissədə 14
bəstəkar olmaqla ümumilikdə 42 bəstəkar haqqında
məlumat verilib.
K
ztempo.com
8
Uşaqların marağını nəzərə alaraq, burada əsərlərdən
əvvəl bəstəkarın şəkili, onun həyatı və zəngin yaradıcılığının
yığcam şəkildə xronologiyası qeyd edilmişdir.
Bundan əlavə sərbəst işdə dahi bəstəkarlar haqqında
deyilən fikirlər və ya onların özlərinin söylədikləri
aforizmlər də yer alıb. Sonra bəstəkarların ən məşhur opera,
balet, simfoniya, sonata, süita və digər iri həcmli əsərlərinin
fortepianoda ifa üçün daha yüngül tonallıqlarda, asan və
orta çətinlik dərəcəsində olan sadələşdirilmiş formaları
yerləşdirilib.
Ümid edirəm ki, “Dahilərin musiqisi körpə
barmaqlarında” sərbəst işi fortepiano ixtisası üzrə dərs
aparan pedaqoqların, musiqi nəzəriyyəsi müəllimlərinin
“royal üstü” kitabına çevriləcək. Şagirdlər də isə klassik
musiqiyə marağı artırmaqla yanaşı, onlarda bu əsərləri
gələcəkdə orijinal not yazılışında çalmaq həvəsini
gücləndirəcəkdir.
Inanıram ki, bu bizim sonuncu işimiz deyil və gələcəkdə
başqa mövzulara da müraciət edərək sərbəst işlər
hazırlayacağıq.
N.Əliverdi-zadə
ztempo.com
9
İohann Xrizostom Volfqanq Amadey Teofil Mozart
Musiqi dahisi
ztempo.com
10
27.01.1756-cı ildə Zaltsburqda anadan olmuş 05.12.1791-ci ildə Vyanada
vəfat etmiş, dünya musiqi mədəniyyətinə böyük töhvələr vermiş avstriya bəstəkarı
və virtuoz musiqiçisi. Müasirlərinin dediyinə görə, o fenomenal eşitmə
qabiliyyətinə, yaddaşa və improvizasiya etmək qabiliyyətinə malik olan musiqiçi
olub. Onun bəstələdiyi əsərlər bu gün simfonik kamera, opera və xor musiqisinin
şedevrləri sayılır.
Mozart ailənin yeddinci övladı idi. Atası Leopold Mozart (1719-1787)
musiqi nəzəriyyəçisi və bəstəkar idi. Leopoldun 7 övladından yalnız Volfqanq və
Mariya Anna boya-başa çatır. 1760-cı ildə ata özünün musiqiçi kimi karyerasını
bitirərək iki övladının təhsili və tərbiyəsi ilə məşğul olur.
Fenomenal musiqi istedadına malik olan Volfqanq 4 yaşında klavesində çalır,
5-6 yaşında artıq bəstələyir və 10-11 yaşında musiqi teatrları üçün əsərlər yazırdı.
1762-ci ildə Volfqanq və Mariya Anna valideynlərinin müşayəti ilə
Almaniyada, Fransada, İngiltərədə, İsveçrədə uğurla çıxışlar edirlər və İngiltərə,
Fransa saraylarında qəbul edilirlər.
1764-cü ildə ilk dəfə Parisdə Volfqanqın skripka üçün dörd sonatası nəşr
edilir.
1767-ci ildə Zaltsburq universitetində onun “Apollon və Giasint” məktəbli
operası tamaşaya qoyulur. Bir müddətdən sonra “Basten və Basteyena” tamaşası da
oynanılır.
Mozartın İtaliyada olduğu müddət onun üçün olduqca əhəməiyyətli və
məhsuldar olur. İtaliyada o, Covanni Battista Martinidən kontrapunkt üzrə ustad
dərsləri alır və Milanda 1770-ci idə “Pontiy çarı Mitridat”, 1771-ci ildə isə “Luisi
Sulla” operalarını tamaşaya qoyur.
1770-ci ildə V.A. Mozart “
Ordo Militia Aurata or Ordine dello Speron d'Oro
o Milizia Aurata” ordeni ilə təltif edilir və Bolonya Filarmonik Akademiyasının
üzvü seçilir.
1782-ci ildə Mozart bütün Vyananın kumiri idi. 1784-cü ildə 6 həftə ərzində
bəstəkar 22 konsertlə çıxış etmişdir.
1786-cı ildə onun “Teatr diektoru” musiqili komediyasının və “Fiqaronun
toyu” operasının böyük uğurla premyerası keçirilir. 1787-ci ildə bu uğuru “Don
Juan” operasının premyerası da qazanır. Vyana sarayı üçün isə bəstəkar şən opera
“Sevgililər məktəbi”ni yazır.
1782-1786-cı illərdə Mozartın əsas işlədiyi janr fortepiano konsertləri idi. Bu
müddət ərzində o 15 konsert yazmışdır və konsertlərdə o dirijor, solist kimi çıxış
edib.
1780-cı illərin sonunda avstriya imperatoru II İosifin saray bəstəkarı və
kapelmeystri vəzifəsində çalışıb.
1791-ci ildə “Sehirli fleyta” operasını yazır. Bu ilin mart ayında o özünün
sonuncu çıxışını fortepiano konserti KV 595 ilə edir.
ztempo.com
11
1791-ci ilin yayında artıq xəstə olan bəstəkar “Rekviyem” üçün anonim sifarış
alır. Xəstə bəstəkar bu əsər üzərində işləməyə başlasa da, yalnız 6 hissəni yazır və
yeddinci hissə “Lacrimosa”nı tamamlamağa çatmır.
05.12.1791-ci ildə dahi Mozart vəfat edir. Kral II Leopold fərdi dəfnə qadağa
qoyduğundan bəstəkar Müqəddəs Mark qəbristanlığında kütləvi qəbirdə basdırılır.
“Rekviyem” onun tələbəsi olmuş F.K. Züsmayr tərəfindən (Mozartın xəstə
ikən Züsmayra verdiyi göstərişlərə əsasən) tamamlanır.
Bəstəkarın altı övladı olmasına baxmayaraq, dördü kiçik yaşlarında tələf
olmuşdur. Oğlanlarından Karl Tomas (1784-1858) Milan konservatoriyası bitirsə
də, dövlət məmuru olmuşdur. Frans Ksaver (1791-1844) isə atasının yolunu davam
etdirərək bəstəkar və pianoçu olmuşdur.
Kyöxel tərəfindən 1862-ci ildə “Mozartın bəstələrinin tematik kataloqu” tərtib
edildi. Kataloqa ümümilikdə 626 əsər daxildir. Bu kataloq mozartşünaşlar
tərəfindən dəfələrlə yenidən baxılır, araşdırılır və tədqiq edilir.
ztempo.com
12
Aria
ztempo.com
13
ztempo.com
14
Zənglər
ztempo.com
15
ztempo.com
16
“Yupiter” simfoniyasından bir parça
ztempo.com
17
ztempo.com
18
Sonata KV 622
ztempo.com
19
ztempo.com
20
40-cı simfoniyadan bir parça
ztempo.com
21
ztempo.com
22
Serenada
ztempo.com
23
ztempo.com
24
“Titus” operasından bir parça
“Sehirli fleyta” operasından duetto
ztempo.com
25
“Don Juan” operasından aria
ztempo.com
26
“Sehirli Fleyta” operasından bir parça
ztempo.com
27
ztempo.com
28
“Sehirli Fleyta” operasından aria
ztempo.com
29
Daniel Fransua Espri Ober
Fransız komik operasının mahir bəstəkarı
ztempo.com
30
1782-1871-ci illərdə yaşamışdır.
Daniel Oberin atası həvəskar-rəssam, musiqi maraqlanan, skripkada
çalmağı bacaran şəxs olmuşdur. Ailə antikivar dükanına sahib idi və
incəsənət əşyalarının satışı ilə məşğul olurdu. Ailədə gənc Danielin
musiqi ilə məşğul olmasına heç bir əngəl və maneə yox idi. O, artıq çox
erkən yaşdan bir neçə musiqi alətində çala bilirdi. Onun ilk müəllimi
bəstəkar Yozef Alois Ladurner olmuşdur. İyirmi yaşında Daniel Ober
təhsili davam etdirmək üçün Londona gedir. Lakin Amyen Sülh
Müqaviləsinin pozulması nəticəsində yenidən vətənə qayıdır.
1822-ci ildə Ober sonralar onun operalarının liberettolarını yazan
görkəmli fransın dramaturqu Ejen Skriblə tanış olur. Onların ilk birgə iş
birliyinin məhsulu 1823-cü ildə yazılan “Leyçester və ya Kenilvotr qəsri”
operası olur. Bəstəkarın bu əsərində Rossinin üsulubunun təsiri aydın
görünür. Lakin tezliklə Daniel Ober özünün təkrar olunmaz dəsti-xəttini
tapır. Onun musiqisi zərifliyi, canlılığı, yüngüllüyü və cazibədarlığı ilə
seçilir.
İki ildən sonra bəstəkar ona ilk mühüm uğuru qazandıran “Bənna”
operasını yazır və bu iş XIX əsr fransız opera teatrların bəzəyinə çevrilir.
Bu əsər “Opera Comique” də 525 dəfə oynanılıb.
1828-ci ldə fevral ayının 29-da, fransız musiqisi tarixində adı
sanballı tarixi musiqi dramı kimi qeyd edilən “Portiçili lal qadın” operası
“Opera Comique” də işıq üzü görür. Bu əsər “Mazanyello” adı ilə də
tanınır.Opera üzərində bəstəkar tam üç il çalışır. Fransız opera teatrı
tarixində ilk dəfə bu əsərdə xüsusi texniki səhnə effektlərdən istifadə
olunur.
Oberin bəstəkar kimi sonuncu qəələbəsi 15.02.1868-ci ildə
premyerası keçirilən “Xoşbəxtliyin ilk günü” operası ilə olub.
Ober 1871-ci ildə may ayının 13-də ürək tutması nəticəsində vəfat
edir.
ztempo.com
31
“Portiçli lal qadın” operasından bir parça
ztempo.com
32
“Portiçli lal qadın” operasından barkarolla
ztempo.com
33
Delib Leo
Şərq koloritini Qərb operasında təcəssüm etdirən bəstəkar
ztempo.com
34
21.02.1836-16.01.1891-ci illərdə yaşamış fransız bəstəkarı.
Onun atası poçt işçisi, anası isə “Opera komik” vokalçısının qızı idi. Atası
rəhmətə getdikdən sonra ailə 1847-ci ildə Parisə köçməli oldu. Leo ilk
musiqi təhsilini anasından və Sent-Estaş kilsəsində orqan ifaçı, Paris
konservatoriyasında vokal dərsi verən dayısından alıb.
Ali musiqi təhsili almaq üçün Delib Paris konservatoriyasına
Tarionun sinfinə daxil olur. 1849-cu ildə solfeciodan II mükafata, bir
ildən sonra isə I mükafata layiq görülür. O, Fransua Benuadan orqan
dərsləri, Adolf Adannan, Feliks de Kuppe və Fransua Bazendən
bəstəkarlıq dərsləri alır.
İlk 13 kiçik həcmli operalar Delibə o qədər də uğur qazandırmadı.
Yetmişinci illərdə bəstəkar iri həcmli operalar və baletlər yazır. Onun
baletləri arasında “Koppeliya”, “Silviya və ya Diananın pərisi” çox
məşhurdur. “Silviya”nın musiqisi haqqında P.İ.Çaykovskiy belə
demişdir: “necə də incəlik, necə də məlahət, necə də melodik, ritmik, və
harmoniya xəzinəsidir!”
Bəstəkarın operaları arasında ən məşhuru “Lakme” operasıdır. Bu
operanın liberettosu ingilis zabitinin hindistanli buddist rahibin qızına
olan sevgisindən bəhs edilir. Əsərdə şərq koloriti olduqca incə verilib.
Bəstəkar 1884-cü ildə Fransız İncəsənət Akademiyasının üzvü
seçilmişdir.
ztempo.com
35
“Lakme” operasından bir parça
ztempo.com
36
“Kopelya” baletindən vals
ztempo.com
37
Amilkare Ponkelli
Musiqi tarixinə adı bir opera və iki tələbəsinə görə əbədi
yazılan bəstəkar.
ztempo.com
38
01.09.1834-cü ildə Padernoda (indi isə kənd onun adı ilə adlanır Poderno-
Ponkelli) anadan olub. 17.01.1886-cı ildə Milanda vəfat edən italyan bəstəkarı.
Amilkarenin atası kəndin orqan ifaçısı olmaqla yanaşı, dükanı da var idi. O
oğlunun ilk musiqi müəllimi də idi. 9 yaşında Amilkare Milan konservatoriyasına
qəbul edilir. Oranı bitirdikdən sonra 1881-ci ildə Berqamoda kilsə regenti
vəzifəsində çalışır.
1883-cü ildən Milan konservatoriyasında bəstəkarlıqdan dərs vermişdir.
İlk operaları ona heç bir uğur gətirmir. Bəstəkara ən böyük uğur 1876-cı ildə
Milanda tamaşaya qoyulan, liberettosu V.Huqoya məxsus “Cokonde” operası ilə
gəlir. Bu əsər bu gün də dünya opera teatrlarının səhnəsinin bəzəyidir.
Onun 1882-ci ildə yazdığı “Cüzeppi Qaribaldinin xatirəsinə himn”, 1873-cü
ildə bəstələdiyi birpərdəli və yalnız bir bariton muğənninin ifası üçün nəzərdə
tutulan “l'oratore eterna” operası ona şöhrət gətirir.
1880-ci ildə şöhrəti bütün İtaliyaya və onun hüdudlarından kənara yayılan
bəstəkar Milan konservatoriyasında bəstəkarlıq kafedrasının professoru olur.
Bəstəkar 1885-ci ildə yenidən Huqo yaradıcılığına müraciət edir və “Marion
Delorm” operasını yazır. Lakin bəstəkar 1876-cı ildəki uğuru təkrarlaya bilmir.
Ponkelli pedaqoq kimi daha böyük uğurlara imza atır. Bəstəkar C. Puccini və
P. Maskaninin müəllimi olmuşdur.
Bəstəkar 1886-cı ildə Milanda vəfat etmişdir.
ztempo.com
39
Saatların rəqsi
ztempo.com
40
ztempo.com
41
İohannes Brams
“Xalq mahnıları-mənim idealımdır” deyən bəstəkar
ztempo.com
42
Alman bəstəkarı və pianoçusu. Romantizm dövrünün əsas simalarından biri olan
bəstəkar musiqi dünyasına R. Şumanın davamçısı kimi daxil olub.
İohannes Almaniyanın şimalında, 07.05.1833-cü ildə Hamburqda anadan olub.
Atası küçə musiqiçiliyindən Hamburq filarmonik orkestrində kontrabass ifaçısına kimi
yüksələrək, çətin yol keçmişdir və oğluna kiçik yaşlardan müxtəlif alətlərdə çalmağı
öyrədirdi, amma İohannesin ən çox fortepianoya maraq göstərməsini gördükdə, fərdi
dərslər almasını təmin edir.
F.Kossellə dərslərdə əldə etdiyi uğurlar və sonralar məşhur pedaqoq Marksenlə
əldə etdiyi nailiyyətlər ona 10 yaşında kamera ansamblında çalmağa imkan verir. 15
yaşında isə solo konsertlərlə çıxış edir. 1853-cü ildə Brams macar skripka ifaçısı ilə
qastrol səfərinə çıxır. Bu səfər zamanı konsertlərdə ifa edilən macar xalq mahnı və
musiqiləri əsasında sonralar Brams özünün məşhur “Macar rəqsləri”ni yazır.
Bəstəkar gənclikdə bir çox əsərlər yazsa da, onların çoxu nəşr edilməyib. İlk
rəsmi nəşri 20 yaşına təsadüf edir. Bu topluya fortepiano üçün 3 sonata və skerso,
mahnılar aiddir. 1853-cü ildə Düsseldorfda Şumanla görüş bəstəkarın həyatında
mühüm əhəmiyyət kəsb edir və onun bütün həyatının qayəsinə təsir göstərir. Şumanın
dəsti-xəttinin izlərini gənc Bramsın 1853-cü ildə yazdığı III sonatada, 1854-cü ildə
yazdığı “Şuman mövzusunda variasiyalar”da aydın görünür. Musiqişunasların fikrincə
sanki alman musiqisinin təəsübünü çəkməyi Şuman gənc Bramsa ötürdü.
1862-ci ildə Brams Vyanaya gəlir və ömrünün sonuna kimi bu şəhərdə yaşayır.
1867-ci ildə fortepiano üçün valslar, “Məhəbbət mahnıları”-nı 1869-cu ildə, “Yeni
məhəbbət mahnıları”nı isə 1874-cü ildə yazır. 1868-ci Bremendə özünün iri həcmli
əsəri olan “Alman rekviyemi” ilə özünü bəstəkar kimi bu şəhərdə tam təsdiqləyir.
Brams o dövrdə o qədər də məşhur olmayan A. Dvorjaka əsərlərinin nəşri üçün də xeyli
köməklik göstərir.
Xalqını, musiqisini çox sevən bəstəkar belə demişdir: “Mənim həyatında iki
əhəmiyyətli hadisə olub: Almaniyanın birləşməsi və Baxın əsərlərinin nəşrini sona
çatdırmağım”. Tənqidçilər, musiqişunaşlar onu “Böyük üçlüyün sonuncusu”
adlandırır: Bax, Bethoven və Brams.
Bramsın bəstəkar kamilliyi 1876-1885-ci illərdə bəstələdiyi dörd simfoniyalarda
aydın görünür.
“Xalq mahnıları-mənim idealımdır” deyən bəstəkar bu illərdə alman xalq
mahnılarını toplayıb nota salır. Bariz nümunə kimi 1894-cü ildə nəşr etdirdiyi “49
alman xalq mahnısı” toplusunu göstərmək olar.
Özünə qarşı olduqca tələbkar olan və alman musiqi ənənələrinə sadiq qalan
bəstəkar belə deyirdi: “Biz daha Mozart kimi gözəl yaza bilmirik, heç olmasa onun
kimi təmiz yazmağa çalışaq”.
Alman və dünya bəstəkarlıq məktəbinin görkəmli simalarından olan Brams
03.04.1897-ci ildə Vyanada vəfat edib.
ztempo.com
43
Beşik nəğməsi
ztempo.com
44
ztempo.com
45
Macar rəqsi N 5
ztempo.com
46
ztempo.com
47
Vals 15
ztempo.com
48
ztempo.com
49
Macar rəqsi 4
ztempo.com
50
ztempo.com
51
Robert Aleksander Şuman
Ağıl səhv edə bilər, hisslərsə əsla.
ztempo.com
52
1810-1856-cı illərdə yaşamış, bəstəkar, pedaqoq və nüfuzlu musiqi tənqidçisi.
Robetr Almaniyanın Svikkau şəhərində kitab nəşriyyatçısı ailəsində anadan
olmuşdur. Musiqi ilə məşğul olmağa 7 yaşından başlayır.
1828-ci ildə Leypziq universitetinin hüquq fakultəsinə daxil olur. Bu şəhərdə
o fortepiano ifaçılığı üzrə ən yaxşı pedaqoq olan Fridrix Vikdən dərslər almağa
başlayır. Vik inanırdı ki, Robert Avropada ən yaxşı pianoçulardan biri olacaq, lakin
əlinin zədə almasından sonra Robert pianoçu karyerasından əl çəkməli olur. 1829-
cu ildə Heydelberq universitinin hüquq fakultəsinə keçir, lakin yekunda hüquqşunaş
olmayacağına tam əmin olaraq universiteti tərk edir.
1834-cü ildə R.Şuman “Yeni musiqi jurnalı”nı təhsis edir və 1844-cü ilə kimi
bu jurnalın baş redaktoru, nəşriyyatçısı və əsas müəllifi olur.
Bəstəkar yaradıcılığında əsas yeri fortepiano musiqisi tutur. Bir-birinin
ardınca “Variasiyalar” (1830), “Kəpənəklər”(1831) , “Karnaval”(1835) əsərləri işıq
üzü görür. 1838-ci ildə isə bir neçə şedevr birdən “Uşaq lövhələri”, “Kreysleriana”,
“Novelettalar” nəşr edilir.
1840-cı ildə Şuman öz müəllimin qızı Klara Viklə ailə həyatı qurur. Bu il
bəstəkarın həyatında mahnı ili kimi qalır. O 140 mahnı bəstələyir.
Bəstəkar 1841, 1846, 1850, 1851-ci illərdə simfonik musiqiyə muraciət edir.
Şuman dörd simfoniyanın müəllifidir. 1848-ci ildə isə yeganə operası olan
“Genoveva” bəstələyir. Opera 1850-ci ildə Leypziq şəhər operasında tamaşa
qoyulur, bəyənilməyən əsər cəmi üç dəfə oynanılır. Bəstəkar 8 konsertin, 7
üverturanın müəllifidir.
Şumanın musiqi tənqidçisi kimi fəaliyyəti xüsusi ilə əhəmiyyətli və vacib idi.
O yeni romantizmi təbliğ edir və dəstəkləyirdi.
Bəstəkar psixi pozğunluqdan əziyyət çəkdiyi üçün ömrünün son iki ilini
xəstəxanada keçirib. 29.07.1856-cı ildə Bonn yaxınlığında, Endenipde vəfat edib.
Bəstəkar onu sevənlərin yaddaşında təkcə musiqisi ilə deyil, həm də gözəl
aforizmləri ilə də qalıb.
-
İstedad işləyir, dahi yaradır.
-
Musiqini bəstələmək üçün heç kəsin ağlına gəlməyən səsləri yada salmaq
lazımdır.
-
Kim fortepiano ilə birlikdə ifa etmirsə, deməli onda ifa edə bilmir.
ztempo.com
53
Xülya
ztempo.com
54
Şən kəndli
ztempo.com
55
ztempo.com
56
Melodiya
ztempo.com
57
Jorj Bize
Mirvarini musiqidə axtaran bəstəkar
ztempo.com
58
25.10.1838-ci ildə Parisdə anadan olan romantizm dövrünün fransız
bəstəkarı. Jorj mədəni bir ailədə dünyaya gəlmişdir. Atası nəğmə müəllimi idi, anası
isə gözəl fortepiano çalırdı və oğlunun dörd yaşı olanda onunla musiqi ilə məşğul
olmağa başlamışdır.
Bize 10 yaşında Paris Konservatoriyasına qəbul edilir və ona Fransanın
görkəmli musiqiçiləri pianoçu Marmontel, nəzəriyyəçi Simmerman, bəstəkar Quno
dərslər verir. Onun istedadı belə dahi müəllim-musiqiçilərin vasitəsi ilə daha da
cilalanır. O parlaq pianoçu-virtuoz kimi tanınır və çalğısı ilə hətta bütün dövrlərin
dahi pianoçusi sayılan F.Listi belə heyrətləndirir. Dəfələrlə nəzəriyyə fənləri üzrə
keçirilən müsabiqələrdə mükafatlar qazanır. Orqan ifaçılığına maraq göstərir və S.
Frankdan orqan dərsləri alır.
1848-1858-ci illərdə konservatoriyada təhsil aldığı dövrdə do major
simfoniyasını, J. Offenbaxın təşkil etdiyi müsabiqə üçün “Doktorun evi” komik
operasını yazaraq mükafata layiq görülür. Konservatoriyanı bitirdikdən sonra
“Klovis və Klotilda” kantatasına görə Roma mükafatını qazanaraq dörd il İtaliyada
təhsil almaq hüqüqu qazanır.
İtaliyada 1858-1860-cı illərdə bəstəkar çox məhsuldar işləyir. O çoxlu
kitablar oxuyur və rəssamlıq inciləri ilə tanış olur.
Bize özü üçün iki şəxsi ideal qəbul edirdi: rəssamlıqda Rafael, musiqidə
Mozart.
İtaliyadan qayıdan bəstəkar hesabat kimi kantata yerinə C.Rossini ənənələrinə
əsaslanan “Don Prokopio” komik operasını və “Vasko da Qama” oda-simfoniyasını
təqdim edir.
Parisə dönən bəstəkarı maddi sıxıntılar öz cənginə alır və o əziyyət çəkir:
“mən hər gün zənci kimi 16 saat işləyirəm... sanki işlər arasında parçalanıram... yeni
sifarışçi nəşriyyat üçün bir romans bitirdim. Qorxuram, elə bil adi alındı, amma pul
lazımdı. Pul, həmişə pul-cəhənnəm olsun.” Bu sözlər bəstəkarın özünə aid olub,
onun neçə çətinliklə yaşadığını əks etdirir.
Şarl Qunodan sonra Bize də lirik operaya müraciət edərək 1863-cü ildə
“Mirvari axtaranlar”, 1867-ci ildə “Pert gözəli” operalarını yazır. Müasir dövrdə
dünya opera səhnələrinin bəzəyi olan bu əsərlər rəğbətlə qarşılansalar da, bəstəkarın
maddi vəziyyətini o qədər yaxşılaşdırmadı.
Bizenin “Karmen” operası isə onun adının sonradan dahi bəstəkarlarla eyni
cərgədə çəkilməsinə səbəb olsa da, 03.03.1875-ci il tarixdəki premyera olduqca
uğursuz olur.
Bəstəkar 03.06.1875-ci ildə ürək tutmasından Parisdə vəfat edib.
ztempo.com
59
“Pert gözəli” operasından serenada
ztempo.com
60
“Mirvari axtaranlar” operasından aria
ztempo.com
61
“Mirvari axtaranlar” operasından aria
“Karmen” operasından bir parça
ztempo.com
62
“Karmen” operasından oğlanların xoru
ztempo.com
63
“Karmen” operasından Qaraçı mahnısı
ztempo.com
64
“Karmen” operasından Habanera
ztempo.com
65
ztempo.com
66
“Karmen” operasından Eskamilionun kupletləri
ztempo.com
67
Edvard Hagerup Qrieq
“Zəif” skandinaviya üslubunun əvəzinə daha
“güclu” olan “şimal tərzinin” yaradıcısı
ztempo.com
68
Romantizm dövrünün görkəmli Norveç bəstəkarı, pianoçusu, dirijoru.
1843-cü idə Şimal dənizinin sahilində yerləşən Bergendə anadan olub. Atası şotland
sülaləsi olan Qreyqlərdən idi və Berhendə Britaniya konsulu vəzifəsində çalışırdı.
Edvard altı yaşından anası ilə musiqilə məşğul olmağa başlayır. Məşhur
norveç skripka ifaçısı Bullun təşəbbüsü ilə 15 yaşlı Edvardı Leypziq
konservatoriyasında təhsil almağa göndərirlər.
Qrieqin gənc Nurdrokla tanışlığı həyatında böyük dəyişikliklərə səbəb olur.
Qrieq bu dəyişikliyi belə xarakterizə edirdi: “mənim gözlərimdən pərdə yalnız
Nurdrokla tanışlıqdan sonra düşdü, mən norveç xalq musiqisi ilə tanış olub, özümü
dərk etdim”.
Bu iki gənc musiqidə “zəif” skandinaviya üslubunun əvəzinə daha “güclu”
olan “şimal tərzini” yaratdılar.
1865-ci ildə Qrieq vərəmə tutulur və İtaliyaya getməli olur. Burada o,
səhhətini bərpa etsə də, möhkəm sağlamlığa malik olmur. Roma o artıq yaşlanmış
F. Listlə tanış olur və List onun fortepiano üçün bəstələdiyi lya minor konsertinə
heyranlığını bildirir.
Qrieq vətənə qayıtdıqdan sonra 1867-ci ildə Norveç Musiqi Akademiyasını
yaradır. 1873-cü ildən dövlət təqaüdləri hesabına bəstəkar maddi müstəqillik
qazandığı üçün özünü tam yaradıcılığa həsr edir. O Fransada, İngiltərədə, Polşada,
Macarıstanda çıxışlar edir.
E.Qrieq milli ruhda yazan bəstəkar idi. Onun əsərlərində şimalın mənzərələri,
adətləri parlaq, isti çalarlarla əks olunur. Qrieq kiçik musiqi əsərlərində özünün
fikirlərini daha aydın şəkildə təsvir edə bilən bəstəkarlardan idi.
Bəstəkar 240 mahnı bəstələmişdir və onları həyat yoldaşı gözəl mügənni N.
Hagerupa ithaf edib. Bəstəkarın yaradıcılığında 1867-1901-ci illərdə yazdığı piano
üçün lirik pyeslər dəftərləri məxsusi yer tutur.
Dünyaca məşhur olan “Per Günt” əsəri də bəstəkarın qələminə məxsusdur.
Bəstəkar 1898-ci ildə uğurla keçirilən ilk Norveç musiqi festivalının
yaradıcısı olur.
Xalqının sevimlisi olan bəstəkar 04.09.1907-ci ildə vəfat edəndə bütün
Norveç göz yaşları içində idi.
ztempo.com
69
Səhər
ztempo.com
70
ztempo.com
71
“Per-Günt” suitasından bir parça
ztempo.com
72
ztempo.com
73
Frans (Ferens) List
Zəngçiçəklərini vəsf edən bəstəkar
ztempo.com
74
Frans 22.10.1811-ci ildə Macarıstanın Doboryan kəndində anadan olmuşdur.
Uşaq yaşlarında qaraçı musiqisi və macar kəndlilərinin rəqslərinə heyran olub. Atası
Adam List qraf Esterxazinin iqamətgahında çalışmaqla bərabər, həvəskar musiqiçi
idi və oğlunda da musiqiyə maraq aşılayırdı.
9 yaşında Şoprone şəhərində Frans ilk konsertini verir. Bir müddətdən sonra
qraf Esterxazinin sarayında verdiyi konsertdə çalğısına heyran qalan zadəganlardan
altısı onun tam musiqi təhsili alması üçün Vyanaya getməsi və oxumaq xərclərini
öz üzərinə götürürlər. Vyanaya göndərilən Frans List Karl Çernidən fortepiano,
Salyeridən bəstəkarlıq dərsləri alır. Vyanada ilk çıxışı 01.12.1822-ci ildə olur.
Tənqidçilər bu konsertdən heyranlıqla ayrılır və elə o vaxtdan Listin bütün solo
konsertlərinə böyük uğur və dolu tamaşaçı zalı ilə hakim olur.
Vyanaya gələn gənc List Bethoven, Şubert kimi dahilərin əhatəsində olur,
onlardan məsləhətlər alır.
Macar vətəndaşı olduğu üçün onu Paris konservatoriyasına qəbul etmirlər və
List fərdi şəkildə dərslər almalı olur.
Atası Adamın 1827-ci ildə vəfatından sonra Frans özü müəllim kimi
çalışmağa başlayır. Bu dövrdə o gənc Berlioz və Şopenlə də tanış olur ki, bu da
onların hər birinin yaradıcılığına öz töhvəsini verir.
1830-cu illərin əvvəllərində virtuoz-pianoçu Frans List heç bir rəqib tanımır.
Bəstəkar və trnaskripsiya müəllifi kimi List 1300-dən artıq əsərə imza atıb.
Şubert, Mozart, Menselson, Paqanini, Rossini, Sen-Sans, Quno Verdi kimi
bəstəkarların əsərlərini fortepianoya transkripsiya edib.
List ilk simfonik poemanın müəllifi olub. Onun yaradıcılığında “Macar
rapsodiyaları”nın xüsusi yeri var. Bu əsərlərin kökündə macar xalq musiqi olduğu
üçün heç vaxt öz əhəmiyyətini və gözəlliyini itirməyəcək.
Frans List 75 yaşında, 31.07.1886-cı ildə vəfat edir.
ztempo.com
75
Məhəbbət xülyası
ztempo.com
76
ztempo.com
77
Macar rapsodiyası 2
ztempo.com
78
ztempo.com
79
Kampanella
ztempo.com
80
ztempo.com
81
Frederik Fransua Şopen
Ürəyinin vətənində basdırılmasını istəyən harmoniya dahisi
ztempo.com
82
Polyak fortepiano ifaçılığı məktəbinin yaradıcı olan dahi bəstəkar-romantik,
pianoçu, pedaqoq. Onu fortepianonun “ürəyi” adlandırırlar. Bəstəkar yaşadığı
müddət ərzində simfonik orkestr üçün bir əsər belə yazmayıb. Amma onun
fortepiano üçün bəstələdiyi əsərlər piano musiqisinin əlçatmaz zirvəsi sayılır.
Frederik Fransua 1810-cu Polşada, Varşava yaxınlığında yerləşən Jelyazova
Volyada anadan olub. Atası müəllim, anası isə zadəgan nəslindən idi və Şopen
soyadı Varşavada hörmət və ehtiramla qarşılanırdı. Frederikdən başqa ailədə 3 qız
uşağı da böyüyürdü. Təkcə Frederik bacılarından fərqli olaraq, fortepiano
ifaçılığında böyük istedad nümayiş etdirirdi. Artıq 5 yaşında o solo konsertlərlə
çıxış edirdi və 7 yaşında o dövrdə məşhur polyak pianoçu Voyzex Jivnovun sinfinə
daxil olur. V. Jivnovun sinfində oxumaqla bərabər Yuzef Elsnerdən bəstəkarlıq
dərsləri də alırdı. Beş ildən sonra 12 yaşlı Şopen böyük pianoçuları belə heyrətə
salan ifaçılıq texnikasına malik olan pianoçu-virtoz idi. O Avropaya səyahətlər edir,
Drezden, Berlin, Paris operalarında tamaşalara baxır, çıxışlar edirdi.
Şopenin Parisdə ilk çıxışından sonra dövrü mətbuat “fortepiano musiqisinin
intibahı”ndan yazır. Robert Şumanın həyat yoldaşı Klara Şuman Şopenin ifasını
Leypziqdə dinləyəndə isə bu sözləri söyləyir: “Cənablar, şlyapalarınızı çıxarın, bu
dahidir.”
XIX əsrin 30-cu illəri bəstəkarın yaradıcılığının çiçəklənmə dövrü kimi
qiymətləndirilir. Polyak şairi Adam Miskeviçin poeziyasının təsiri altında bəstəkar
vətəni Polşaya həsr edilən dörd ballada yazır. Bu əsərlərlə yanaşı 4 skerso, valslar,
mazurkalar, poloezlər və noktürnlər bəstələyir.
Şopen hərfi tərcümədə “gecə mahnısı” olan noktürnlərə də yeni yanaşma
verərək onlara lirik-dramatik ahəng qatır.
Məlumdur ki, bəstəkar təkcə solo ifaçı və bəstəkar kimi fəaliyyət göstərməyib.
F. Sopen fortepano ifaçılığı üzrə unikal metodikanın yaradıcısı olmuş və bir çox
pianoçuların əsl profesional kimi yetişməsinə səbəb olan pedaqoq kimi də
çalışmışdır.
F.Şopen 1849-cu ildə Parisdə vəfat edir. Ölümünə səbəb kimi ağ çiyərlərinin
vərəmi olur. O sağlığında xahiş edir ki, onun ürəyi çıxarılıb vətəni Polşaya aparılsın.
Bədəni Per-Laşez qəbristanlığında basdırılan bəstəkarın ürəyini bacısı Lüdvika
Polşaya gətirir. Şopenin ürəyi Varşava yaxınlığında Krakovda basdırılır.
ztempo.com
83
Fantaziya ekspromt
ztempo.com
84
Etüd N3
ztempo.com
85
Ballada
ztempo.com
86
ztempo.com
87
Polonez
ztempo.com
88
ztempo.com
89
Aleksandr Porfiryeviç Borodin
Həkim, kimyaçı və bəstəkar
ztempo.com
90
1833-cü ildə Peterburqda anadan olub. Atası İmeretinski nəslindən idi. Uşaq
7 yaşına kimi doğma atasının təhkimlisi olmuşdur və knyaz vəfat etməzdən əvvəl
1840-cı ildə oğluna azadlıq verməklə bərabər onun anasına da iki mərtəbəli mülk
bağışlamışdır.
Aleksandr məktəbə getməmiş yalnız ev təhsili almışdır. O alman, fransız
dillərini mükəmməl öyrənir və 10 yaşından kimya fənninə böyük maraq göstərir.
1856-cı ildə Borodin Peterburq Tibbi Cərrahiyyə Akademiyasını bitirib.
Kimya və musiqi onun bütün həyatının işi olur. Kimya sahəsində onun adı
Qərbi Avropanın bir çox ali kimyaçı ziyalıları ilə yanaşı çəkilə bilər. O kimyaya dair
21 (bəzi mənbələrdə 40) sanballı elmi əsərin müəllifidir.
Karbonatlı turşuların gümüşlə, duzlarının halogenlərlə kimyəvi reaksiyası ilk
dəfə 1861-ci ildə Borodin tərəfindən verilmişdir. Reaksiyanın tam mexanizmi
Hunsdikers tərəfindən 1942-ci ildə araşdırılmışdır.
“Moquçaya Kuçka”-nın üzvü olan Borodin Rusiyada musiqili kvartetin, epik
simfonizmin yaradıcısı sayılır. O, rus operasında milli qəhrəmanlıq səlnaməsi yazan
bəstəkardır. Borodin “Knyaz İqor” operası üzərində 18 il çalışmışdır. Operanı onun
vəfatından sonra Rimski-Korsakov və Qlazunov tamamlamışdır.
Bəstəkar 1887-ci ildə vəfat edib.
ztempo.com
91
“Knyaz İqor” operasından rəqs
ztempo.com
92
ztempo.com
93
Mərkəzi Asiya cöllərində
ztempo.com
94
ztempo.com
95
Antonin Leopold Dvorjak
Romantizmin nümayəndəsi olmuş çex bəstəkarı
ztempo.com
96
Ən məşhur əsərlərinə ABŞ-da bəstələdiyi “9-cu simfoniya”, “Su pərisi”
operası, “Stabat Mater” əsəri və “Slavyan rəqsləri” aiddir.
Antonin 1841-ci ildə Praqa şəhərinin yaxınlığında yerləşən Nelaqozeves
kəndində anadan olmuşdur. O ailənin 8 övladından ilki idi. Atası, babası, ulu babası
qəssab olmuşdur. Atası sitrada professional səviyyədə ifa edib.
6 yaşında kəndlərində olan məktəbə gedir və yerli kilsənin orqan ifaçısı ona
musiqi dərsləri verir.
1857-1858-ci illərdə Dvorjak Praqa orqan ifaçıları məktəbində təhsil alır və
bu müddət ərzində altda, fortepianoda və orqanda mükəmməl ifaçılıq vərdişlərinə
yiyələnir.
1866-cı ildə Smetananın rəhbərlik etdiyi orkestrdə çalmağa başlayır.
1877-ci ildə Dvorjakın bəstələdiyi musiqi Bramsın diqqətini çəkir və
beləliklə, Bramsla gənc bəstəkarın dostluğu başlayır. Məhz Brams onu musiqi
əsərləri nəşriyyatçısı Zimrokla tanış edir və o Dvorjaka “Slavyan rəqsləri”nin ilk
toplusunu sifariş edir. Əsər 1878-ci ildə nəşr edilir və böyük uğur qazanır.
Dvorjakın xaricdə ifa edilən ilk əsəri “Stabat Mater”dir.
1892-1895-ci illərdə A.Dvorjak Nyu-York Milli Konservatoriyasının
direktoru vəzifəsində çalışıb.
Bəstəkar 1904-cü ildə vəfat etmişdir.
ztempo.com
97
“Yeni dünya” simfoniyasından pir parça
ztempo.com
98
ztempo.com
99
Mixail İvanoviç Qlinka
Həqiqətin gizlənmə ehtiyacı yoxdur
ztempo.com
100
1804-cü ildə Smolensk quberniyasında mülkədar ailəsində anadan
olmuşdur. 1817-ci ildə onu Peterburq Pedaqoji İnstitutu nəzdində olan
“Nəcib Pansiona” verirlər. 1822-ci ildə təhsilini bitirdikdən sonra o xaricə
gedir və ilk səfər etdiyi ölkə İtaliya olur. Sonra isə Almaniya, Avstriyaya
səyahət edir. 1833-1834-cü illərdə Almaniyada yaşayır.
Vətənə qayıdan Qlinkanın rus milli operası üçün zəngin və yeni
fikirləri, planları olur.
1836-ci ildə bəstəkarın bəstələdiyi “İvan Susanin” operasının
məşqlərinə Peterburqda başlanılır. Məşqlərdən birinə gələn dövlət
məmuru təklif edir ki, operanın adı dəyişilsin. Bəstəkar əvvəlcə heç cür
razılıq vermir. Müzakirələr nəticəsində operanın adı dəyişdirilərək “Çar
naminə”qoyulur.
1612-ci ildəki tarixi hadisəyə, qəhrəmanlığa həsr olunan opera uğur
qazanır və Qlinka saray kapellasının kapelmeystri təyin edilir.
1844-cü ildə bəstəkar İspaniyaya gedir. Bu səfərin nəticəsi kimi
“Madriddə gecə” və “Araqon ovu” əsərlərini yazır.
Xaricdən qayıdan bəstəkar “Kamarinskaya” simfonik əsərinin yazır.
Bəstəkar səfər zamanı 1857-ci ildə Berlində vəfat edir və nəşi
sonradan Peterburqa gətirilir.
ztempo.com
101
Torağay
ztempo.com
102
ztempo.com
103
İohann Ştraus (oğul)
Valsın kralı
ztempo.com
104
Avstriya bəstəkarı, dirijoru, skripka ifaçısı.
25.10.1825-ci ildə Vyanada məşhur bəstəkar və dirijor Ştrausun ailəsində
anadan olub.
Musiqi nəzəriyyəsini Drekslerdən öyrənib. İki alətdə, fortepiano və skripkada
ifaçılıq texnikasına tez yiyələnir. 1844-cü ildə atasının orkestri ilə rəqabət edən fərdi
orkestrini yaradır və dirijor kimi fəaliyyət göstərir.
Atasının vəfatından sonra hər iki orkestri birləşdirən İ. Ştraus Avropada
konserlərlə çıxış edir. Bu konsertlərdə o digər bəstəkarların əsərləri ilə yanaşı öz
əsərlərini də ifa edir.
1863-1870-ci illərdə o Vyana saray ballarının dirijoru vəzifəsində də çalışır.
Ştrausun bəstəkar kimi sevimli janrı rəqs musiqisi: polkalar, mazurkalar,
ələxsus da valslar idi. Bəstəkar tərəfindən 500-dən artıq rəqs musiqisi yazılmışdır.
1867-ci ildə yazdığı “Gözəl, mavi Dunayda” və “Artistin həyatı”, 1868-ci
ildə bəstələdiyi “Vyana meşəsinin nağılları” və 1890-cı ildə yazdığı “İmperator
valsı” şedevrləri bəstəkara “Valsın kralı” adını qazandırır.
Valslardan sonra bəstəkarın yaradıcılığında II mühüm yeri operetta tutur. O
16 operettanın müəllifidir. Bu operettalar arasında “Roma karnavalı” (1873),
“Yarasa” (1874), “Qaraçı baronu” (1885) ona böyük şöhrət və uğur qazandırır.
Bəstəkarın musiqisi həyatsevər, parlaq, aydın olduğu üçün bu gün də bütün
dünyada sevilir.
ztempo.com
105
“Mavi Dunay” valsı
ztempo.com
106
ztempo.com
107
“Qaraçı baronu” operettasından vals
ztempo.com
108
“Bahar səsləri”
ztempo.com
109
ztempo.com
110
Qeydlər
ztempo.com
111
Qeydlər
ztempo.com
112
Dostları ilə paylaş: |