RAST MÜZİKOLOJİ DERGİSİ
Uluslararası Müzikoloji Dergisi
www.rastmd.com
Doi:10.12975/rastmd.2016.04.02.00082
1236
XX ƏSRDƏ MUĞAMIN ƏNƏNƏVİ TƏDRİSİNDƏ
PROQRAMLARIN ƏHƏMİYYƏTİ
Nərgiz Qulamova
1
ÖZET
Bütün dövrlərdə yaranmış muğam cədvəlləri və proqramlar muğam irsini öyrənmək,
muğamın inkişaf prosesini izləmək və müqayisəli surətdə öyrənmək üçün çox dəyərli bir
mənbələrdir. XX əsrdə ustad sənətkarların - görkəmli tarzənlər Mirzə Fərəc Rzayevin, Əhməd
Bakıxanovun, Kamil Əhmədovun və başqalarının muğam tədrisi üzrə proqramları meydana
gəlmişdir. Azərbaycan bəstəkarlıq məktəbinin banisi Üzeyir Hacıbəylinin muğamların
sistemləşdirilməsi əsasında yaratdığı proqram tədris prosesində əsas mənbəyə çevrilmişdir.
Qeyd etmək lazımdır ki, son illərdə musiqi təhsili sisteminin tələblərindən irəli gələrək, muğam
üzrə tədris proqramlarının sayı çox artmışdır, solo oxuma və instrumental ifaçılıq (hər bir alət
üçün ayrılıqda) muğam proqramları meydana gəlmişdir. Muğam ustadları və pedaqoqlar
tərəfindən yazılmış müxtəlif illərə aid tədris proqramlarının müqayisəsi şifahi ənənələr əsasında
nəsildən-nəslə ötürülən muğam tərkiblərinin dəyişikliyə uğraması prosesini izləməyə şərait
yaradır.
Anahtar Kelimeler: muğam irsi, tədris prosesi, tədris proqramları, solo oxuma,
instrumental ifaçılıq.
ТРАДИЦИОННЫЕ УЧЕБНЫЕ ПРОГРАММЫ ПО
МУГАМУ, СОЗДАННЫЕ В ДВАДЦАТОМ ВЕКЕ
Наргиз Гуламова
РЕЗЮМЕ
Таблицы и программы появившие во все времена, дают исчерпывающие знания о
мугамном наследии, помогают отслеживать и сравнивать процесс развития мугама,
является ценным ресурсом для освоения мугамов. Знаменитые мастера ХХ века, таристы
Мирза Фарадж Рзаев, Ахмад Бакиханова, Камиль Ахмедов создали обучающие
программы по мугаму. Основоположник Азербайджанской композиторской школы Узеир
Гаджибейли на основе систематизирования мугамов, создал программу, которая является
основным источником в учебном процессе.Следует отметить, что в соответствии с
требованиями системы музыкального образования в последние годы, увеличилось
количество учебных программ по мугаму, появились программы по сольному пению и
1
Ü.Hacıbəyli adına Bakı Musiqi Akademiyası
Qulamova, N. Rast Müzikoloji Dergisi, Cilt IV, Sayı 2, Bakü Özel Sayısı (2016), s. 1236-1243
1237
инструментальному исполнительству (по каждому инструменту отдельно). Сравнение
программ написанных мастерами мугама и педагогами в различные годы, дает
возможность наблюдать интересные изменения мугамов, передаваемые от поколения к
поколению на основе устных традиций.
Ключевые слова: мугамное наследие, учебный процесс, обучающие программы,
сольное пение, инструментальное исполнительство.
THE TRADITIONAL TRAINING PROGRAMS ON MUGAM
IN THE TWENTIETH CENTURY
Nargiz Gulamova
ABSTRACT
The tables and the programs appeared at all times, provide a comprehensive knowledge
of the mugam heritage, help to monitor and compare the development of mugam is a valuable
resource for the development of mugham. Famous masters of the twentieth century, tar player
Mirza Faraj Rzayev, Ahmad Bakikhanov, Kamil Ahmedov created training programs on
mugham. The founder of the Azerbaijani composer school Uzeyir Hajibeyli based
systematization of mugham created a program that is the main source in the learning process. It
should be noted that, in accordance with the requirements of the system of music education in
recent years, increased the number of training programs on mugham, programs for solo singing
and instrumental performance (for each instrument separately). Comparison of programs written
by mugham masters and teachers in different years, makes it possible to observe interesting
changes of mugam transmitted from generation to generation through oral tradition.
Keywords: mugam heritage, the learning process, training programs solo singing,
instrumental performance.
GİRİŞ
Muğam sənətinin ifaçılıq ənənələrinin varisliklə ötürülməsində muğam cədvəllərinin
böyük rolu vardır və onların müqayisəli öyrənilməsi mühüm əhəmiyyətə malikdir. Əfrasiyab
Bədəlbəylinin “İzahlı-monoqrafik musiqi lüğəti”ndə (1) bir çox muğamların həm Azərbaycan,
həm də İran musiqisində, bəzi hallarda Orta əsrlərdə, XIX əsrdə və müasir dövrdə mövcud olan
tərkiblərini göstərmişdir ki, bu da müqayisəli təhlilə yol açır. Ə.Bədəlbəyli həm ayrı-ayrı
xalqların “Rast” muğamını, məsələn, İran musiqişünasları – Əli Nəqi Vəziri, Ruhulla Xaleqi və
Mehdi Barkeşlinin təfsirində bir-birilə müqayisə edərək, həm də Azərbaycanda təxminən eyni
dövrə mənsub olan məktəblərin musiqi praktikasında müşahidə edərək, muğamın tərkib
hissələrindəki fərqli cəhətləri üzə çıxarmışdır. Bu baxımdan Ə.Bədəlbəylinin Azərbaycanın
Bakı (Abşeron), Şuşa (Qarabağ), Şamaxı (Şirvan) musiqi məclislərində oxunan “Rast”
muğamının tərkibi ilə bağlı cədvəl tərtib etməsi metodoloji əsas kimi dəyərlidir.
Eyni zamanda, Üzeyir Hacıbəylinin, Mir Möhsün Nəvvabın, Mirzə Fərəc Rzayevin
muğam cədvəllərinin müqayisəli araşdırılması və sonrakı illərdə meydana gəlmiş muğam tədrisi
proqramlarının müqayisə olunması bu cədvəllərin nə dərəcədə əhatəli olmasını izləməyə və
muğamların inkişaf yolunu üzə çıxarmağa imkan verir.
Bu baxımdan 1920-ci illərdə Azərbaycan Dövlət Konservatoriyasında, Bakı Musiqi
Texnikumunda və digər təhsil ocaqlarında muğam şöbələrinin açılması, dövrün görkəmli
sənətkarlarının bu təhsil ocaqlarına müəllim kimi cəlb edilməsi xüsusi əhəmiyyətə malikdir və
XX Əsrdə Muğamın Ənənəvi Tədrisində Proqramların Əhəmiyyəti
1238
muğam sənətinin inkişafında yeni bir mərhələnin başlanğıcı olmuşdur.
Əlbəttə ki, həmin illərdə Üzeyir Hacıbəyli tərəfindən ilk muğam proqramının tərtib
olunması əlamətdar hadisədir. Lakin bu, ilk proqram olsa da ustad sənətkarların ənənələrinə
əsaslanaraq, özündən əvvəlki ifaçılıq təcrübəsinin nailiyyətlərini cəmləşdirirdi.
1925-ci ildə Üzeyir Hacıbəylinin rəhbərliyi ilə Türk Musiqi Texnikumu üçün ilk
muğam proqramının tərtib olunması əlamətdardır. Proqramın yaradılmasında rəsmi olaraq
Muğam komissiyasının sədri Üzeyir Hacıbəyli ilə yanaşı, o dövrün ən görkəmli sənətkarları -
Cabbar Qaryağdıoğlu, Qurban Primov, Şirin Axundov, Mirzə Fərəc Rzayev, Mirzə Mansur
Mansurov və Əfrasiyab Bədəlbəyli (texniki katib) iştirak etmişlər [1, 17-18].
R.Zöhrabov Muğam komissiyasının işini dəyərləndirərək yazır: “Əlbəttə, bu
komissiyanın böyük əməli işi təqdir edilməlidir. Komissiyanın qızğın mübahisələrlə keçən hər
iclası nəticəsində hər bir muğam dəstgahının dəqiqləşdirilmiş tərkibi müəyyənləşdirildi.
Sonralar yaranmış muğam proqramları üçün də məhz ilk proqram (1925-ci il) qiymətli örnək
olmuşdur” [2, 187].
1925-ci ildə qəbul olunmuş Türk Musiqi Texnikumunun proqramında aşağıdakı muğam
dəstgahlar öz əksini tapmışdır: “Rast”, “Şur”, “Çahargah”, “Bayatı-Şiraz”, “Hümayun”,
“Mahur-hindi”, “Segah Zabul”, “Rəhab”, “Dügah”, “Şüştər”. Onu da qeyd edək ki, bu, müasir
musiqi təhsili sistemində muğam sənətinin tədrisi üçün tərtib olunmuş ilk proqram idi və ondan
sonra yaranan proqramlar üçün də bir təkan nöqtəsi olmuşdur. Adları çəkilən “Rast”, “Rəhab”
muğamlarından başqa, “Segah”, “Zabul”, “Dügah”, “Hümayun” və başqa muğamlar Orta
əsrlərdə hələ muğam şöbəsi kimi mövcud olmuşdur və onların dəstgah şəklində formalaşması
daha sonrakı dövrlərə aiddir.
Müqayisə üçün qeyd edək ki, XIX əsrin sonlarında – XX əsrin əvvəllərində dövrün
ifaçılıq təcrübəsini əks etdirən Mir Möhsün Nəvvabın “Vüzuhül-ərqam” əsərində altı dəstgahın
tərkibi göstərilmişdir: “Rast”, “Mahur”, “Şahnaz”, “Rəhavi”, “Çahargah”, “Nəva”.
Tarzən Mirzə Fərəcin cədvəllərində isə aşağıdakı muğamlar öz əksini tapmışdır: “Rast”,
“Şur”, “Çahargah”, “Bayatı-Şiraz”, “Hümayun”, “Mahur-hindi”, “Segah Zabul”, “Rəhab”,
“Dügah”, “Şüştər”, “Orta Mahur”, “Bayatı-Qacar” [2]. Burada adları çəkilən “Rast”, “Rəhab”
muğamlarından başqa, “Segah”, “Zabul”, “Dügah”, “Hümayun” və başqa muğam adlarına Orta
əsrlərə aid mənbələrdə muğam şöbəsi kimi rast gəlirik.
Muğam sənətinin inkişafı üçün səciyyəvi olan bu cəhəti nəzərdə tutaraq, Üzeyir
Hacıbəyli yazırdı ki, Orta əsrlərdə geniş yayılmış “12 klassik muğamın adları və həmçinin bu
muğamların özləri də böyük dəyişikliklərə uğramışdır: əvvəllər müstəqil hesab olunan
muğamlar bəzi xalqlarda şöbə halına keçir və yaxud əksinə, əvvəllər şöbə hesab olunan musiqi
sonralar müstəqil muğama çevrilir” [3, 36].
Ü.Hacıbəylinin proqramına “Orta Mahur”, “Bayatı-Qacar” muğamları daxil olmasa da,
lakin ifaçılıq təcrübəsində və sonrakı illərin proqramlarında bu muğamların yer aldığını
müşahidə edirik. Görünür, Ü.Hacıbəyli tərəfindən bu muğamların proqrama daxil
edilməməsinin səbəbləri olmuşdur.
Bizcə, bu, adı çəkilən muğamların “Rast” muğam ailəsinə daxil olması ilə əlaqədardır,
çünki proqram müəyyən həcmdə dərs saatları üçün nəzərdə tutulur və bu baxımdan da “Rast”
ailəsinə daxil olan “Rast”, “Mahur-hindi”, “Dügah” kimi muğamların tədrisinə yer verilmişdir.
“Orta Mahur” və “Bayatı-Qacar” isə bu muğam ailəsinə daxil olaraq, ifaçılıq təcrübəsində öz
əksini tapır.
Əhməd Bakıxanovun 1965-ci ildə tar və səs sinfi üçün tərtib etdiyi muğam proqramında
Qulamova, N. Rast Müzikoloji Dergisi, Cilt IV, Sayı 2, Bakü Özel Sayısı (2016), s. 1236-1243
1239
aşağıdakı muğamların tədrisi nəzərdə tutulmuşdur: “Rast”, “Çahargah”, “Şur”, “Mahur”, “Orta
segah”, “Xaric segah”, “Mirzə Hüseyn segahı”, “Orta Mahur”, “Mahur-hindi”, “Bayatı-Şiraz”,
“Bayatı-kürd”, “Kürd-Şahnaz”, “Qatar”, “Şüştər”, “Hümayun”, “Rəhab”, “Sarənc”, “Bayatı-
Qacar”, “Zabul” [4].
Ə.Bakıxanovun proqramının diqqətəlayiq cəhətlərindən biri də odur ki, burada
instrumental və vokal-instrumental muğam ifaçılığı üçün nəzərdə tutulmuş şöbələr verilmişdir.
Bu da xanəndəlik və instrumental ifaçılıq üzrə ixtisaslaşmanı əks etdirərək, muğam
tərkiblərindəki müəyyən fərqləri üzə çıxarmağa imkan verir.
Son illərə aid proqramlarda tədris olunan muğamların siyahısında bir qədər dəyişiklik
özünü göstərir. Belə ki, “Rast” ailəsinə daxil olan muğamlardan əsasən “Rast”, “Mahur-hindi”,
“Orta Mahur”, “Bayatı-Qacar” tədris olunur, “Dügah” muğamı tədris proqramlarına daxil
edilmir. Yalnız son illərdə Azərbaycan Milli Konservatoriyasında bu istiqamətdə müəyyən işlər
görülür. Milli Konservatoriyanın professoru Rafiq Musazadənin tədqiqatları nəticəsində
“Dügah” muğamı [5] tədris olunmağa başlamışdır.
Muğamın tədrisi məsələləri bütün dövrlərdə diqqət mərkəzində olmuşdur. Qədim
dövrlərdən muğam sənəti şifahi ənənələr əsasında ustaddan-şagirdə ötürülmüş, yaddaş vasitəsilə
nəsildən-nəslə keçmişdir. Muğam sənətinin bu cür ötürülmə prosesi bu günə kimi davam edir.
Heç bir zaman muğam sənətinin tədrisində yazılı vəsaitlərdən istifadə olunmamışdır.
İfaçılıq təcrübəsində mövcud olan bütün muğam adları, şöbələrin musiqi materialı, inkişaf
xüsusiyyətləri, dəstgah daxilində bir şöbədən-digərinə keçid yolları, muğam və təsniflərin
quruluş xüsusiyyətləri və s. muğam ifaçılığı ilə bağlı cəhətlər ustad tərəfindən şagirdə
mənimsədilmişdir. Bu baxımdan şagirdin musiqi duyumu, hafizəsi, qabiliyyəti və mənimsəmə
bacarığı böyük əhəmiyyət kəsb edir.
Onu da qeyd etmək lazımdır ki, XX əsrin ikinci yarısında muğamın tədrisi uşaq musiqi
məktəblərindən başlayaraq, həm orta ixtisas musiqi məktəblərində, həm ali musiqi
məktəblərində aparılır. Bununla əlaqədar olaraq, çoxsaylı muğam proqramları meydana
gəlmişdir. Onların tərtibçiləri adlı-sanlı muğam biliciləri və pedaqoqlardır. Şübhəsiz ki, müxtəlif
illərdə yaranmış bu proqramlar muğam tərkiblərində özünü göstərən dəyişiklikləri üzə
çıxarmaqla yanaşı, həm də dövrün ifaçılıq təcrübəsinin ümumi mənzərəsi haqqında təsəvvür
yaratmağa imkan verir.
Bu baxımdan yanaşsaq, əlbəttə ki, təkcə “Rast” muğamının tərkibinin neçə variantının
yarandığını izləyə bilərik. Lakin bütün variantların müqayisəsindən görə bilərik ki, “Rast”
dəstgahının əsasını təşkil edən ənənəvi tərkiblər dəyişilməz olaraq qalır. Bu şöbələrin
ardıcıllığının artıq Mirzə Fərəcin cədvəllərində formalaşdığını müşahidə edirik.
“Rast” muğamı Mirzə Fərəc tərəfindən aşağıdakı tərkibdə göstərilmişdir: 1.Mayeyi-
Rast; 2.Novruzi-rəvəndə; 3.Rast; 4.Üşşaq; 5.Hüseyni; 6.Vilayəti; 7.Xocəstə; 8.Xavəran; 9.Əraq;
10.Pəncgah; 11.Rak; 12.Xavəran; 13.Əmiri; 14.Məsihi; 15.Rast. [6]
Müqayisə üçün, həmin dövrdə meydana gəlmiş Mir Möhsün Nəvvabın muğam
cədvəllərindəki “Rast” muğamının tərkibinə nəzər salsaq, bunların bir-birindən əhəmiyyətli
dərəcədə fərqləndiyini görərik. Mir Möhsün Nəvvabda “Rast” dəstgahının tərkibi bu şəkildədir:
1.Rast; 2.Pəncgah; 3.Vilayəti; 4.Mənsuriyyə; 5.Zəmin-xarə; 6.Raki-hindi; 7.Azərbaycan;
8.Əraq; 9.Bayatı-türk; 10.Bayatı-Qacar; 11.Mavərənnəhr; 12.Bali-Kəbutər; 13.Hicaz;
14.Şahnaz; 15.Əşiran; 16.Zəngi-şötör; 17.Kərküki; 18.Rast.
Ü.Hacıbəylinin proqramında isə “Rast” muğamının məcmusu bu şəkildədir: 1.Rast;
2.Üşşaq; 3.Hüseyni; 4.Vilayəti; 5.Məsihi; 6.Dəhri; 7.Xocəstə; 8.Xavəran; 9.Əraq; 10.Pəncgah;
XX Əsrdə Muğamın Ənənəvi Tədrisində Proqramların Əhəmiyyəti
1240
11.Raki-Xorasani; 12.Qərai; 13.Rast.
Yuxarıda qeyd etdiyimiz muğam cədvəllərinin XIX əsrin sonu – XX əsrin əvvəllərinə
(1920-ci illərə) aid olduğunu nəzərə alsaq, onların tərkiblərini ümumilikdə bu dövrün muğam
ifaçılığı təcrübəsini əks etdirdiyini və muğamın sistematik tədrisi üçün əsas olduğunu hesab
etmək olar.
Sonrakı illərdə yaranan muğam proqramlarında da “Rast” muğamının tərkibinə nəzər
salsaq, müəyyən fərqlərin olduğunu müşahidə edə bilərik. Məsələn, Əhməd Bakıxanovun
proqramında “Rast” muğamı bu tərkibdə göstərilir: 1.Bərdaşt; 2.Mayə; 3.Üşşaq; 4.Hüseyni;
5.Vilayəti; 6.Şikəsteyi-fars; 7.İraq; 8.Pəncgah; 9.Qərai; 10.Rast.
Kamil Əhmədovun proqramında isə “Rast”ın tərkibi bu şəkildədir: 1.Bərdaşt; 2.Mayə;
3.Üşşaq; 4.Hüseyni; 5.Vilayəti; 6.Şikəsteyi-fars; 7.İraq; 8.Pəncgah; 9.Rak; 10.Qərai; 11.Rast.
Bütün bu cədvəllərin müqayisəsindən görünür ki, Mirzə Fərəclə Mir Möhsün Nəvvabın
cədvəllərində “Rast” dəstgahının yalnız dörd şöbəsi – “Rast”, “Pəncgah”, “Vilayəti”, “Əraq”
şöbələri üst-üstə düşur. Mir Möhsün cədvəlində “Rast” dəstgahının tərkibində “Çahargah”,
“Şur” və digər muğamlarda istifadə olunan şöbələr daha geniş təmsil olunmuşdur. Mirzə
Fərəcin cədvəlində isə bilavasitə “Rast” muğam dəstgahının kompozisiya quruluşunu daha
dolğunluqla göstərən 12 şöbəni özündə cəmləşdirir.
Bu iki cədvəldə hətta “Rast”ın şöbələrinin yerlərinin fərqləndiyini də qeyd etməliyik.
Belə ki, muğamın başlanğıcında verilən “Rast” şöbəsinin “Mayə” əhəmiyyəti daşıdığını qəbul
etsək, Mir Möhsün Nəvvabda “Mayə”dən sonrakı “Pəncgah” şöbəsinin verilməsi diqqəti cəlb
edir. Bildiyimiz kimi, “Pəncgah” “Əraq”dan sonra ifa olunan zil şöbədir. Hətta bu şöbə “Rast”
dəstgahında xüsusi mövqe tutduğuna görə, bəzən onun “Rast-Pəncgah” adı ilə müstəqil muğam
şəklində ifa olunduğunu da qeyd edə bilərik. İran musiqisində isə “Rast-Pəncgah” əsas
dəstgahlardan biridir.
“Rast” və “Pəncgah” şöbələrinin dəstgahın əvvəlində verilməsi Mir Möhsün Nəvvabın
cədvəlindəki “Rast”ın tərkibini digər muğam tərkiblərindən fərqləndirən cəhətlərdən biridir,
çünki Mirzə Fərəcin cədvəlindən başlayaraq, nəzərdən keçirdiyimiz digər variantlarda muğamın
başlanğıcında mütləq olaraq “Mayə”dən sonra “Üşşaq”, “Hüseyni” “Vilayəti”, “Əraq”,
“Pəncgah”, “Rak” şöbələri və “Rast”ın mayəsinə qayıdış ardıcıllaşır ki, bu da muğam
kompozisiyasının ənənəvi quruluşunu əmələ gətirir və bu xüsusiyyət müasir dövrdə də
dəyişilməz olaraq saxlanılır.
Lakin Mirzə Fərəcin cədvəlində verilən şöbələr arasında “Xavəran” şöbəsinin iki dəfə
təkrarlandığını qeyd etməliyik: birinci dəfə “Əraq”dan əvvəl və ikinci dəfə “Əraq”, “Pəncgah”
və “Rak” şöbələrindən sonra; bu da həmin şöbənin keçid əhəmiyyətli olduğundan irəli gəlir,
yəni birinci dəfə bu şöbə muğam dəstgahın kulminasiyaya doğru hərəkətinə, ikinci dəfə isə
zirvədən mayəyə doğru enməsinə xidmət edir.
Mirzə Fərəc “Rast” muğamının kulminasiyasından sonra “Xavəran”, “Əmiri”, “Məsihi”
şöbələrindən istifadə edərək, “Rast”ın mayəsinə qayıdır ki, bu da enmə prosesinin rəngarəng
muğam intonasiyaları ilə zənginləşdirilməsinə xidmət edir.
Sonrakı siyahılarda “Xavəran” şöbəsindən bir dəfə, kulminasiyaya doğru yüksəliş
zamanı istifadə olunması özünü göstərir. Kulminasiyadan enmə zamanı isə əsasən “Qərai”
şöbəsindən istifadə olunur.
Mirzə Fərəcin cədvəlində “Rast” muğam dəstgahının tərkibində xüsusi olaraq “Mayeyi-
Rast”dan sonra “Novruzi-rəvəndə” şöbəsinin yer aldığını qeyd etmək lazımdır. Bundan sonra
isə yenidən “Rast”, “Üşşaq” və digər şöbələri gəlir. Üzeyir Hacıbəylinin proqramında bu
Qulamova, N. Rast Müzikoloji Dergisi, Cilt IV, Sayı 2, Bakü Özel Sayısı (2016), s. 1236-1243
1241
şöbənin adına rast gəlmirik; həmin proqram “Rast” adlanan şöbə ilə başlanır ki, bu da “Mayeyi-
Rast”ı ifadə edir. Bütün sonrakı proqramlarda isə “Rast”ın “Bərdaşt” şöbəsi ilə başlanması və
həmin şöbənin “Novruzi-rəvəndə” adlandırılması qəbul olunmuşdur. Bu hal ənənəvi olaraq
davam etdirilir.
“Novruzi-rəvəndə” əgər XX əsrin əvvəllərində ayrıca bir şöbə kimi qeyd olunurdusa,
sonradan o, “Bərdaşt”ı əvəz edən bir şöbəyə çevrilir.
Nəzərdən keçirdiyimiz proqramlarda özünü göstərən daha bir fərqli cəhət “Xocəstə”
şöbəsi ilə bağlıdır. Belə ki, bu şöbə sonradan “Şikəsteyi-fars” şöbəsi ilə əvəz olunmuşdur.
Bildiyimiz kimi, həm “Xocəstə”, həm də “Şikəsteyi-fars” şöbəsinin melodiyası segah
məqamına əsaslanır və “Rast” muğamının tərkibində mayənin kvintasına istinad edir. “Rast”da
və bu muğam ailəsinə mənsub olan muğamlarda bu şöbələrin birindən (əsasən “Şikəsteyi-
fars”dan) segaha keçid kimi istifadə olunur ki, bu da muğama rəngarənglik aşılayır.
Bu, həm də yeni bir mərhələni hazırlayır, belə ki, bundan sonra “Rast” dəstgahının
inkişafında kulminasiya mərhələsi, rastın zil mayə pərdəsinə əsaslanan “Əraq” şöbəsi başlanır.
Ü.Hacıbəylinin yazdığı kimi, “Rast” ortasında “Segah” əsaslı və “Segah” ruhlu olan “Şikəsteyi-
fars”ın təkrar “Rast”a dönməsi əqlin hissiyyata qalib gəlidiyini ərz və bəyan edir [7, 39].
“Xocəstə” və “Şikəsteyi-fars” şöbələrinin musiqi materialı, onların istinad pillələri və
melodik inkişaf xüsusiyyətləri bir-birinə çox yaxındır və buna görə də bu şöbələri variant kimi
qəbul etmək olar. Bunu mövcud not yazılarının (məsələn, T.Quliyevin, N.Məmmədovun,
A.Əsədullayevin və b.) müqayisəli öyrənilməsi zamanı da izləyə bilərik.
Bununla yanaşı, ifaçılıq təcrübəsində “Şikəsteyi-fars” bir şöbə kimi daha çox inkişaf
etmiş və geniş yayılmışdır və müstəqil olaraq daha çox istifadə olunur, bu şöbədə qurulan
təsniflər və rənglər də melodik gözəlliyi ilə fərqlənir və yadda qalır. “Segah” muğamının əsas
şöbələrindən olan “Şikəsteyi-fars”dan digər muğamların tərkibində də geniş istifadə olunur.
“Xocəstə” şöbəsi isə müstəqil şöbə olmayıb, müasir dövrdə əsasən “Rast” muğamının
tərkibində özünü göstərir. Bu baxımdan hal-hazırda ifaçılıq təcrübəsində və proqramlarda
“Xocəstə”nin “Şikəsteyi-fars”la əvəzlənməsi təbii bir prosesdir.
Həmçinin, müasir dövrə aid proqramlarda “Rast” muğam dəstgahında “Vilayəti”
şöbəsindən sonra şura keçid daha qabarıq verilir, bu məqsədlə “Dilkəş”, “Kürdü” şöbələrindən
istifadə olunur.
Ə.Bakıxanov muğam proqramlarında “Rast”ın tərkibində “Vilayəti” şöbəsini göstərsə
də, “Rast”ın “Vilayəti” şöbəsi əvəzində “Şahnaz” çalındığını göstərir. Bu keyfiyyət, təxminən,
1960-cı illərin muğam ifaçılığına aiddir.
M.İsmayılov bununla bağlı qeyd edir: “Məsələn, “Vilayəti” “Rast”ın kiçik şöbələrindən
biri olduğu halda, müasir xanəndələr oxuyarkən, bir çox hallarda onu tamamilə müstəqil olan
“Şahnaz” muğamı ilə əvəz edirlər. “Şahnaz” və onun bir şöbəsi olan “Kürdü” elə muğam
parçalarıdır ki, onlar həm məqam, həm də melodik cəhətdən “Şur” muğamı ilə yaxın
əlaqədədir” [8, 77].
Muğam ifaçılığı təcrübəsində “Vilayəti”dən sonra “Dilkəş” və “Kürdü” şöbələri
muğamın tərkibinə daxil edilərək, demək olar ki, bütün ifaçılıq təfsirlərində və tədris
proqramlarında rast gəlinir.
XX Əsrdə Muğamın Ənənəvi Tədrisində Proqramların Əhəmiyyəti
1242
Muğamın şöbələrin mərhələli ardıcıllığı müasir dövrdə dəyişməz olaraq qalır, lakin
müstəsna hallarda bu ənənəvi şöbələr arasında məqam-intonasiya zənginliyini artırmaq üçün
kiçik guşələrdən də istifadə olunur. Silsilə əsər kimi muğam dəstgahın quruluşunda musiqi
materialının inkişafının zildən başlayaraq mayəyə enməsi, “Mayə”nin bir bünövrə olaraq
hərtərəfli təmsil olunması, daha sonra ardıcıl şəkildə zilə doğru yüksəliş və sonda yenidən
mayəyə qayıdış özünü göstərir.
Muğam ifaçılığında və tədrisində “Rast” ailəsindən olan muğamlar da xüsusi yer tutur.
Məlum olduğu kimi, “Rast” ailəsinə “Mahur-hindi”, “Orta Mahur”, “Bayatı Qacar”, “Dügah”
muğamları daxildir. Bu muğamlar öz quruluşu, musiqi məzmunu və lad-məqam əsasına görə
bir-birinə uyğundur. Bununla belə, hər muğamın öz kökü, eləcə də özünəməxsus tərkibi vardır.
Məsələn, Azərbaycan musiqisində “Mahur” muğamının iki növündən istifadə olunur:
“Mahur-hindi” və “Orta Mahur”. Bu muğamlar tonallığına görə bir-birindən kvarta
münasibətində yerləşir (müvafiq olaraq, do rast və fa rast). Məmmədsaleh İsmayılov “Rast”
muğam ailəsinə aid olan muğamları araşdıraraq, onların lad-tonallıqlarının “Rast” muğamından
başlayaraq, kvarta münasibətində yerləşdiyini üzə çıxarmışdır: “Rast” dəstgahı – sol rast,
“Mahur-hindi” – do rast, “Orta Mahur” – fa rast, “Bayatı-Qacar” – si-bemol rast, “Dügah” – mi-
bemol rastda qurulur.
M.İsmayılov muğam ustadlarının fikirlərinə əsaslanaraq, “Mahur-hindi” və “Orta
Mahur” muğamlarının “Rast” muğamının variantları olması fikrini təsdiqləyir. O, Cabbar
Qaryağdıoğlunun bununla bağlı fikirlərini misal gətirərək yazır ki, “Mahur-hindi” muğamını
təxminən XIX əsrin ikinci yarısında Sadıqcan (Mirzə Sadıq Əsəd oğlu) alçaq səsli xanəndələr
üçün yaratmışdır [8, 78]. Həmçinin, Cabbar Qaryağdıoğlu “Rast” ailəsinə daxil olan
muğamlarda və təsniflərdə eyni qəzəllərin ifasını tövsiyə etmişdir.
Ü.Hacıbəylinin proqramında “Mahur-hindi” muğamının tərkibində yuxarıda göstərilən
muğam şöbələri qismən təkrarlanır, buradakı şöbə və guşələr bu şəkildə ardıcıllaşır: “Mahur-
hindi”, “Üşşaq”, “Mübərriqə”, “Əşiran”, “Şikəsteyi-fars”, “Əraq”, “Raki-hindi”, “Heyratı-
Kabili”, “Mahur-hindi”. Göründüyü kimi, bu şöbələrin əksəriyyəti ənənəvi olaraq, “Rast”
muğamına daxildir ki, bu da həmin muğamların oxşarlığını sübut edir.
Ə.Bakıxanovun proqramında da “Mahur” muğamının tərkibi “Rast” muğamına aid
ənənəvi şöbələrdən ibarətdir. Eyni zamanda, həmin proqramdakı “Orta Mahur” muğamının
tərkibində də eyni adlı şöbələrin yer aldığını görürük: “Bərdaşt”, “Mayə”, “Üşşaq”, “Hüseyni”,
“Vilayəti”, “Şikəsteyi-fars”, “Mahura ayaq”. Bu tərkib müasir dövrdə də saxlanılmışdır.
İfaçılar muğam şöbələrin musiqi məzmununu olduğu kimi kvarta yuxarı yeni tonallıqda
ifa etməklə “Mahur-hindi” və “Orta Mahur” muğam variantlarını yaradırlar. Lakin nəzərə almaq
lazımdır ki, eyni bir muğam şöbəsinin, eləcə də oxşar tərkibli muğamların yeni tonallıqda ifa
olunması onun emosional məzmununu dəyişərək, yeni bədii təsirin əmələ gəlməsinə səbəb olur.
Belə ki, “Rast” muğamı təmkinli, məğrur xarakter daşıyır, mərdlik, gümrahlıq aşılayır. “Mahur-
hindi” öz coşğunluğu, əzəməti ilə diqqəti cəlb edir, gənclik ehtirasını təmsil edir. “Orta Mahur”
isə daha təntənəli, əzəmətli, coşğun xarakterli, parlaq səslənməyə malik muğam olub, öz
üsyankarlığı ilə fərqlənir. Əlbəttə ki, müxtəlif registrlərdə çalınıb-oxunan bütün bu muğamların
ifası texniki cəhətdən ustalıq, özünəməxsus ifaçılıq manerasının nümayişini tələb edir.
SONUÇ
Muğam cədvəllərində qeyd olunmuş şöbə və guşələri ayrı-ayrı ərazilərdə, yəni Bakıda,
Şamaxıda, Şuşada müxtəlif vaxtlarda ifa edilən muğamlarla müqayisə etdikdə maraqlı fərqlərlə
qarşılaşırıq. Bu da hər şeydən əvvəl, zəngin muğam sənətimizin müxtəlif variantlarının mövcud
Qulamova, N. Rast Müzikoloji Dergisi, Cilt IV, Sayı 2, Bakü Özel Sayısı (2016), s. 1236-1243
1243
olmasını, digər tərəfdən isə Azərbaycanın ayrı-ayrı bölgələrində artıq formalaşmış muğam
ifaçılıq ənənələrinin bir yerdən digər yerə keçməsini göstərir.
XIX əsrin birinci yarısından XX əsrin sonuna qədər keçən bir müddət ərzində milli
musiqi mədəniyyətimizdə muğam ifaçılıq ənənələri qismən qorunub saxlanılmışdır. Bir çox
muğam şöbə və guşələrinin son illərdə aradan itib-getməsi sübut edir ki, bu unikal sənətə diqqət
artırılmalı və milli muğam ifaçılıq sənətinin bir çox ənənələri qorunub saxlanılmalıdır.
KAYNAKLAR
1.
Bədəlbəyli Ə.B. İzahlı monoqrafik musiqi lüğəti. B.: Elm, 1969. 246s.
2.
Zöhrabov R.F. Muğam. B.: Azərnəşr, 1991. 219 s.
3.
Hacıbəyov Ü.Ə. Əsərləri. II cild. (Cildin redaktoru M.İbrahimov; tərtibat,
kommentariya və lüğət Q.Qasımovundur). B.: Azərb.EA nəşri, 1965. 412s.
4.
Rəhmətov Ə. Əhməd Bakıxanov. B.:, İşıq, 1977. 220s.
5.
Musazadə R. «Dügah» dəstgahının tarixi mənşəyi və ifa xüsusiyyətləri.
Sənətşünaslıq namuzədi dissertasiyasının avtoreferatı. Bakı, 2006. 27s.; Musazadə R. Qədim
muğamlar. Magistr pilləsi üzrə “İnstrumental muğam ifaçılığı” fənni üçün dərslik. B.: 2013. 125
s.
6.
Rzayeva-Bağırova R. Tarzən Mirzə Fərəc haqqında xatirələrim. B.: 1986.
7.
Hacıbəyli Ü.Ə. Azərbaycan türklərinin musiqisi haqqında. (Təqdim edəni, ön
söz və lüğətin müəllifi F.Əliyeva). B.: Adiloğlu, 2005. 74 s.
8.
İsmayılov M.C. Azərbaycan xalq musiqisinin janrları. Yenidən işlənilmiş və
tamamlanmış nəşr. B.: İşıq, 1984. 100s.
Dostları ilə paylaş: |