XVII əsr Qərbi Avropa ədəbiyyatı
29
dünyəvi sevgi duyğusu üstünlük təşkil edir. Marino belə
hesab edirdi ki, o öz əsərləri ilə Tasso və Ariostonu geridə
qoymuşdur, çünki onun "Adonis" poeması həcmcə "Azad
edilmiş Yerusəlim" və "Çılğın Roland"dan böyükdür. O
özünü təkcə yeni ədəbi məktəbin banisi yox, həm də öz
dövrünün ən böyük şairi sayırdı.
Şairin zəngin ədəbi irsində başqalarından iqtibaslar
da çoxdur. O, Petrarka, Politsiano, Sannadzaro, Montemayor,
Lope de Veqa, Kamoens və latın poeziyasından çoxlu
misraları, hətta bəzən bütöv bəndləri götürüb öz əsərlərinə
daxil edirdi. Onun irsində Dantenin ayrı-ayrı misraları ilə
səsləşən çoxlu sətirlər də tapmaq mümkündür. Lakin bütün
iqtibaslar Marinonun qələmi altında dəyişir, yeni şəkildə
səslənirdi. Petrarkanın əflatuni sevgi izharları onda açıq
erotikaya çevrilirdi. Marino götürdüyü hər şeyi öz düşüncə-
lərinin, yaradıcılıq axtarışlarının içərisində əridir, yeni
şəkildə mənalandırır və onların özgələrdən götürmə olduğu
qətiyyən hiss olunmur.
Marinonun şeirləri ahəngdarlığı, səlisliyi, rəvanlığı,
forma və ahəng əlvanlığı ilə seçilir. Məhz bu cəhətinə görə
onun şeirləri asanlıqla musiqiyə salınırdı. Bəzi hallarda o,
dostluq işlətdiyi bəstəkarlar üçün musiqi mətnləri yazırdı.
Marinonun həcmcə ən iri əsəri "Adonis" poemasıdır.
Qırx beş min misradan ibarət olan bu poemada Venera ilə
Adonisin sevgisi və bu sevginin nəticəsindən bəhs edilir.
Veneranın Adonisə vurulması, Adonisin vəhşi qaban
tərəfindən parçalanması və onun şərəfinə təşkil edilən
oyunlar antik ədəbiyyatdan və əsatirdən də yaxşı məlumdur.
Marino Ovidi, Apuley, Lukretsi, Klavdian, Politsiano,
Sannadzaro və başqalarından götürdüyü motivlər əsasında
orijinal və əlvan bir əsər yaratmışdır. "Adonis" çoxlu ricətlər
və əlavə epizodlarla zənginləşdirilmiş mürəkkəb bir əsərdir.
Şair antik allahlara xristian müqəddəslərindən daha
Afaq Yusifli İshaqlı
30
artıq bir ehtiramla yanaşır. Poemada panteist bir ruh
hakimdir. Marino geniş açılmış ulduzlu səmanı barokkonun
nəhəng bir labirinti kimi təsəvvür edir. Bəzən dünya ona bir
mif kimi görünür. Şair planetlərin təsvirində daha çox
Qalileyin mövqeyində durur, o, kainatın quruluşu haqqında
Ptolomey sistemini qəbul etmir. Antik və İntibah dövrü
müəllifləri ayın səthini hamar hesab edirdilərsə, Marino
Qalileyin arxasınca ayın səthini dağlıq və qeyri hamar
olduğunu söyləyir. "Adonis" poemasının onuncu nəğməsində
oxuyuruq: "Bizim zəmanəmizə məlum olmayan teleskopun
kəşfini sən başa çatdırdın, Qaliley. Bu kəşf bizdən uzaq olan
predmetləri güclü şəkildə böyüdərək bizə yaxınlaşdırdı.
Bircə sən onların hamısının hərəkətini izləyirsən, onlar
harada gizlənsələr də, ey yeni Endimion, sən onları örtüsüz,
çılpaq şəkildə görə bilərsən". Bu və digər qeydlər,
mülahizələr göstərir ki, Marino Qalileyin əsərləri ilə
yaxından tanış imiş. Marino Veneranın Adonisə olan
sevgisini zarafatyana bir incəliklə, açıq-saçıq aşiqanə
eyhamlarla nəql edir.
Onun misraları oynaqlığı, zərifliyi, qafiyələrinin
gözəlliyi ilə diqqəti cəlb edir. Marinonun üslubunun əsasını,
orijinallığını
gözlənilməz
istiarələr,
bənzətmələr,
müqayisələr təşkil edir. Gözlənilməz söz birləşmələri, nitqin
qəfil dönüşləri qeyri-adi bir tərzdə işlədilən bənzətmələr
Marinonu yenilikçi bir şair kimi tanıtdırmışdır. Şair çox vaxt
bir-birini inkar edən anlayışları yanaşı işlədir. Məsələn, "alim
nadan", "lal natiq", "varlı dilənçi", "sevincli ağrı". Marino
ulduzlar haqqında danışanda onları "əbədi məhəbbət
qığılcımları", "göyün zərif rəqqasələri", "gündüzün dəfnində
yandırılan məşəllər" və s. adlandırır. Şairin işlətdiyi bu tipli
bənzətmələr oxucunu heyran edir, tilsimləyir, şairi yeni bir
düha kimi qiymətləndirməyə məcbur edir. Oxucu elə
düşünür ki, Marino poeziyada hələ heç kəsə bəlli olmayan
XVII əsr Qərbi Avropa ədəbiyyatı
31
yeni bir aləm açmışdır.
Marino əksər halda şən görünür, lakin bu şənlik
ümidsizlik və bədbinlikdən doğan bir hal idi, həyatın bütün
həyəcan və narahatlıqlarının mənasız olduğunu anlamaqdan
irəli gəlirdi. Bir halda ki, dünyanı düzəltmək mümkün
deyildir, qəm çəkmək nəyə gərəkdir? Bir halda ki, kainatın
müəmmalarını həll etmək mümkün deyildir, baş sındırmağa
nə ehtiyac var? Hər şeyi unudub şən, qayğısız olmaq daha
yaxşı deyilmi? Özünü və özgələrini aldatmaq, hər şeyi
unutmaq kəskin irtica dövründə həyatın şəri qarşısında
yeganə çıxış yolu kimi görünürdü. Həyat və insan haqqında
ciddi düşündüyü vaxtlarda o, həqiqəti söyləyir. Bu həqiqət
isə acıdır, kədərlidir.
İnsan bu dünyaya gəldiyi gündən
Gözləri açılır yaş tökmək üçün.
Bir barokko şairi kimi Marino belə hesab edir ki,
dünya həyat ziddiyyətlər və əksliklərlə doludur. Bu əksliklər
və ziddiyyətlər bir-birinə bağlanaraq dünyanı məhv olmağa
qoymur. Bunun üçün Marino Fransa həyatı üzərində apardığı
müşahidələri misal gətirir. "Fransa büsbütün uyğunsuzluq və
biçimsizliklərlə doludur. Bunlar nəsə razılıqsız bir razılıq
əmələ gətirərək onun mövcudluğunu təmin edir. Adətlər,
çevrilişlər, əcaib, qəddar ehtiraslar daim, aramsız vətən mü-
haribələri nizamsız qarışıqlıqlar, qeyri-mülayim, ifratçılıqlar,
hərcmərclik, çaşbaşlıq və nadanlıq – bir sözlə, onu dağıtmalı,
məhv etməli olan hər şey, əslində hansı bir möcüzə iləsə onu
qoruyub saxlayır." Məlum olduğu kimi, klassisistlərə görə
həyatda hər şey aydın və ahəngdardır, vahid bir intizama
tabedir. Barokko şairinə görə, əksinə, hər şey ziddiyyətli,
sistemsiz, nizamsız və parçalanmış bir şəkildədir. Marinonun
şeirlərində, məktublarında bu xüsusiyyətlər bir sistem şəklin-
də əks olunmuşdur.
Dostları ilə paylaş: |