XəZƏr universiteti erciyes universiteti

464 

 

современных  технологических  средств,  в  специфике  построения  формы, 

драматургии произведения. 

Музыка балета «Семь красавиц» К. Караева насыщена ладо-интонацион-

ной  спецификой  азербайджанского  мугама.  Примером  может  послужить 

сцена, где представлена каждая из красавиц, олицетворяющих свою страну. К. 

Караев избрал здесь путь ритмо -интонационной связи каждого образа с музы-

кальной характеристикой их стран. Таким образом на основе этого примера 

можно говорить об идентификации инонациональной музыкальной характер-

ности  с  определенными  специфическими  свойствами  стилистики  азербай-

джанского композитора. 

Показатели принципа идентичности проявляются ярчайшим образом в 

III-ей  симфонии  К.  Караева.  Здесь  мы  сталкиваемся  с  иным  типом  связи  с 

народной музыкой. Ладо-интонационная основа тематического материала II-

ой части симфонии абсолютно соотносится как со звучанием, так и с испол-

нительскими принципами ашугской муыки. Однако сама тема и весь ее пос-

ледующий вариантный разворот основаны на звуковой серии, т. е. на принципе 

додекафонной  техники  письма.  Таким  образом  на  этом  примере  можно 

утверждать, что композитор идентифицирует этнический ашугский принцип 

выражения  с  современными  техническими  средствами  формирования  музы-

кального материала. Т. е. К. Караевым сформированы новые средства исполь-

зования народной музыки, которые превратились в значимую составную часть 

творческого стиля композитора ХХ века. 

Если  обратиться  к  оперной  музыке  азербайджанских  композиторов, 

также можно найти немало примеров этномузыкальной идентичности. В этом 

случае, конечно же надо обратиться к творчеству основоположника азербай-

джанской  профессиональной  музыки  Узеира  Гаджибекова.  Яркие  примеры 

идентификации образцов этнической музыки можно найти в его операх «Асли 

и  Керем»,  «Лейли  и  Меджнун»  (  Хор  девушек  –  «Шеби  –  Хиджран»).  В 

оперетте «Не та, так эта» -«Узун дере» ( народный танец). 

Представленные  выше  примеры  подтверждают  мысль  о  том,  что  в 

азербайджанском музыкальном искусстве феномен идентичности проявляется 

в  профессиональной  музыке  в  различных  аспектах:  1.  в  условиях  жанровой 

общности фольклорного материала  между  музыкальным  искусством  разных 

стран; 2. когда в рамках одной страны используется собственный этномузы-

кальный материал в профессиональной музыке; 3. когда жанровые этномузы-

кальные  инонациональные  образцы  формируют  музыкальный  материал 

профессионального произведения в другой стране. 

Таким  образом  азербайджанские  композиторы  в  одних  случаях  поль-

зуются в своих произведениях методом идентификации конкретного этниче-

ского  тематического  материала,  в  других  идентифицируются  характерные 

особенности, присущие народной музыке (ритм, ладо-интонационная основа, 

имитация  звучаний  народных  инструментов,  в  конечном  счете  -  дух 

национальной музыки). 

Глобализирующийся  же  мир  открывает  широкие  возможности  для 

---

465 

 

культурологической  идентификации.  В  качестве  примеровидентификации  в 

азербайджанской музыке можно привести серию произведений, написанных в 

ХХ  веке.  Это  «Болгарская  сюита»  для  оркестра  народных  инструментов  С. 

Гаджибекова,  (здесь  использован  болгарский  фольклор),  «Албанская  рапсо-

дия» и «Вьетнамская сюита» для БСО К. Караева. А в 2011 году была написана 

Кантата  Азера  Дадашева  «Бир  миллет,  ики  девлет»  на  слова  Бахтияра 

Вахабзаде и турецкого поэта Тевфика Фикрета. Само название кантаты вместе 

с яркими особенностями музыкального материала, присущими музыкальной 

культуре  обеих  народов,  подтверждают  многовековое  единство,  родство 

турецкого и азербайджанского народов, их музыкальной культуры. 

Другой  азербайджанский  композитор Т.  Бакиханов  также  написал ряд 

сочинений, в которых использовал турецкие мотивы. Среди них–Соната №5 

для  скрипки  и  ф-но,  «Турецкая  рапсодия»  для  тара  с  симфоническим  орке-

стром, а также сборник пьес – «Kипрыс фасиллери» для скрипки и фортепиано 

( «Гюней Кипрыс Сюитасы» - версия для симфонического оркестра). В этом 

случае, основываясь на принципе синтеза также идентифицирован этнический 

материал турецкой музыки. (Надо отметить, что в Сонате № 6 для скрипки и 

ф-но автор использовал иранский материал, в Сонате №7-арабский) 

Произведение, в котором наряду с ключевыми особенностями азербай-

джанской  национальной  музыки  ярчайшим  образом  был  использован  и 

материал  турецкой  народной  музыки  -  это  оратория  В.  Адыгезалова  «Чанак 

Кале», являющаяся одной из 3-х ораторий, составляющих «Триптих»: 1. «Ка-

рабах шикестеси»; 2. «Чанак кале»; 3. «Гем керваны». В основе «Триптиха» - 

патриотическая тема любви к Родине, к земле, к родному народу. Поскольку в 

данной  работе  в  нашу  задачу  не  входит  обстоятельный  разбор  этого  произ-

ведения,  отметим  только  лишь  свойства,  относящиеся  к  идентификации  в 

процессе формирования музыкального материала оратории «Чанак кале». Так 

как содержательная основа произведения связана с освободительной войной 

турецкого  народа  за  целостность  своего  отечества,  автор  посчитал  нужным 

использовать  в  качестве  тематического  материала  оратории  3  турецкие 

мелодии,  относящиеся  к  фольклору  Анадолу.  Это:1.  «Нинни»;  2.  «Айналы 

чаршы»; 3. «Мехтер маршы». 

1.  «Нинни»-это  колыбельная,  2.  «Айналы  чаршы»  (песня  молодого 

воина),  3.  «Мехтер  маршы»–(с  16  века  в Турции музыкальное  и культурное 

учреждение, являясь составной частью армии - называлось «Мехтерхане». По 

фарсидски  -  это  значит  «самый  большой»(экбер).  В  15  веке  Абдулкадир 

Мараги указывал на следы музыки мехтер, уводящие к источникам еще 10-го 

века. А в истории турецкой армии указан еще более ранний период ( 4-ый век 

до н. э.). Надо отметить, что в турецком государстве мехтер и музыка-мехтер 

была  не  только  лишь  атрибутом  военных  действий.  Она  исполнялась  на 

празднествах, на перемириях, на развлекательных мероприятиях как в старину, 

так и в наши дни. Потому одна из частей Оратории, восхваляющей победи-

телей всенародной войны, является «Мехтер маршы».) 

---