Thank you for your contribution

196

almıştır. 15 öğrenciyle görüşme yapılmıştır.

Öğrenciler bu çalışma ile yaşadıkları yeri daha iyi 

tanıdıklarını, tarihi ve kültürel yönden farkındalık 

kazandıklarını belirtmişlerdir. Ayrıca daha önce sanat 

eğitimi ile ilgili böyle bir çalışmada bulunmadıklarını, 

projenin başında böyle bir çalışmayı yapıp, yapamaya-

caklarına yönelik kaygı yaşadıklarını söylemişlerdir. 

Çalışma ilerlediğinde bu kaygılarından kurtuldukları-

nı, çalışmayı keyifle sürdürürken aynı zamanda grupla 

birlikte başarma ve gurur duyusunu da yaşadıklarını, 

çalışmanın yaratıcılıklarını geliştirdiğini söyleyerek bu 

çalışmayı farklı malzemelerle çocuklara da uygulaya-

bileceklerini  söylemişlerdir.

The basic purpose of this paper is to display the studies 

performed within a project conducted with European 

University of Lefke Dr. Fazıl Küçük Faculty of Education 

Pre-school Teaching Department sophomore students 

consisting of installation, voice and shadow games with 

photographs and models and student views on this 

study. 

Within the scope of “improving creativity” course, a stu-

dent group of 110 pupils was divided into sub-groups of 

6. After determining their study locations these groups 

started photo-shoots. 56 of these photographs were ex-

hibited in the exhibition of the project. In the second part 

of the project these groups made 30 models related to 

the places in the photographs. These models were pre-

pared so that it would allow shadow games with flash 

lights in a dark environment. In the third part of the 

study, the voices of people who live/lived in the buildings 

that could be seen in the photos and models were used 

as “oral history study”. Each group conducted an oral 

history study related with the location in their project 

and recorded these voices so that they could be em-

ployed in the project. The fourth part of the study was 

reserved for the panel titled “Lefke: The Place I Live”. In 

this panel, four panellists who lived in Lefke and have 

social, cultural etc. narrations about Lefke were invited. 

In the last part, an interview form was prepared so that 

the opinions of students related to the project could 

be collected. After validation and reliability checks, 

this form consisted of 10 questions. 15 students were 

interviewed. 

Students stated that they better knew the place they 

lived and gained cultural and historical awareness with 

this study. In addition, they reported that they did not 

take part in any study related to art education before 

and that they had concerns about whether they would be 

successful or fail at the beginning of this project. They 

assert that as the study progressed, they recovered 

from this anxiety and as they continued with the study 

with pleasure they also enjoyed the feeling of success 

and pride with the group and that the study improved 

their creativity; they also remarked that they could apply 

this study on children with different materials.

Giriş

Erinç (2008, s.9).  sanatı sosyolojik açıdan yorumlarken; 

tüm insanların sanatla doğrudan ya da dolaylı olarak 

ilişki kurduklarını, kimi sanatı salt hoşça vakit geçirme 

aracı olarak kabul ederken, bazılarının da kendilerini 

geliştirme, beğenilerini daha rafine etme aracı olarak 

gördüklerini söylemektedir. Sanatla kurulan bu ilişkinin, 

kişiyi sanatsal uyaranlarla karşılaştırdığımızda sanata 

daha yakınlaştıracağı da söylenebilir. 

Artut (2001, s. 88 ) sanat yoluyla öğrenmenin eğitim 

kuramları bağlamında, öğretici ile öğrenen arasında 

önceden programlanmış estetik duyarlık çerçevesinde 

oluşan anlamlı, amaçlı ilişkilerle gerçekleştiğini, sanat-

sal etkinliklerde öğrencinin gelişim ve hazırbulunuşluk 

düzeylerine uygun programlar hazırlanması gerektiğini 

belirtmektedir.Yaratıcı etkinlikler sürecinde sanatsal 

öğrenmeden söz edebilmek için görüp farkedebilme, 

anlayıp sezebilme, uygulayarak ve üreterek yaratabilme 

eyleminin gerçekleşmesi gerektiği üzerinde durmak-

tadır. Sanat yoluyla farkındalık kazanma sürecinde 

yaratıcılık kavramı önemli bir yer almaktadır.

Storr (1992, s. 246 ) yaratıcılığın tanımlamasını yapar-

ken, yetenekli kişilerin herkeste değişken derecede var 

olan iç gerilimler ve kişilik çözümlemeleriyle uzlaşma 

ya da bunlara simgesel çözümler bulmak için benimse-

dikleri bir yol olduğunu söylemektedir. Yaratıcılık kav-

ramı bir yöntem olarak ele alındığında ise; farklı görüş, 

orijinal bir fikir veya fikirler arasındaki yeni bir ilişkiyi 

görmenin yeni bir yolu olarak da anlamlandırılabilir. 

Yaratıcılık bir üretim olarak ele alındığında, bunu en 

iyi şekilde sanat çalışmaları, bilimsel bulgular ve yeni 

düzenlemeler açıklayabilmektedir (Adıgüzel 2010, s. 25).

Yaratıcılık sürecinin, tüm duyuşsal ve düşünsel etkinlik-

lerde ve her tür çalışma ve uğraşın içinde var olduğunu 

söyleyen San (1985, s. 9)  yaratıcılığın yalnız sanatsal 

süreçlerde  karşımıza çıkmadığını, insan yaşamının ve 

insanlığın evriminin tüm yönlerinde yer alan temel bir 

yeti olduğunu ve insan tarafından tamamlanmış her işte 

yaratıcılık kavramının temel bir öğe olarak bulunduğunu 

söylemektedir. 

Çocuklar sanatsal etkinlikler yoluyla deneyim kazan-

maktadırlar. Sanatsal çalışmalarda yaratıcılık, göz 

önünde bulundurulması gereken en önemli faktörlerden 

biridir. Yaratıcı etkinlikler çocuğun, esneklik, duyar-

lık, denge, mutluluk, tatmin ve rahatlama sağlayarak 

çocuğun duygusal gelişimine katkı sağlarken, iletişim, 

paylaşma, takdir edilme ve beğeni gibi özelliklerini 

geliştirerek sosyal alanda; somut ve soyut düşünme, 

planlama yapma,  uzamsal ilişkiler kurma, seçim yap-

ma ve kişisel anlam kazandırma becerisini geliştirerek 

bilişsel alanda gelişimini sağlamaktadır. Çocuğun es-

tetik gelişimini destekleyerek; renk, doku, şekil-biçim, 

çizgi-mekan ilişkisini kurmasını sağlamaktadır (Sevinç, 

2004, s.112) . Güncellenen okul öncesi eğitim programı 

da bütüncül bir yaklaşımla, çocuğun sosyal ve duygusal, 

---