88
Azərbaycan xalçasının tarixini araşdıranlar bədii və texnoloji
xüsusiyyətlərinə görə xalçalarımızı, adətən, dörd böyük növə bölürlər: Quba-Şirvan,
Gəncə-Qazax, Qarabağ və Təbriz xalçaları. Hər növə müəyyən xalçalar daxil olur ki,
bunlar da toxunduqları yerin adını daşıyır. Azərbaycan xalqının xalça sənətini
öyrənmək üçün xalçalarımızın ornament, rəng və kompozisiya prinsiplərini nəzərə
almaq lazımdır. Bir-birilə sıx əlaqədə olan bu üç amil, ümumiyyətlə, xalçaların, o
cümlədən Azərbaycan xalçalarının bədii xüsusiyyətini müəyyən edir. Azərbaycan
xalçaları kompozisiya cəhətdən müxtəlifdir. Adətən xalçalardan harada və hansı
məqsəd üçün istifadə ediləcəyindən asılı olaraq onun ümumi kompozisiyası, ölçüsü,
bəzəkləri və hətta rəngi də dəyişir. Azərbaycan xalçaları cürbəcürdür. Məsələn: a)
həcmcə balaca olan namazlıq xalça; b) divar xalçaları; c) qonaq otaqlarını bəzəmək üçün
bir neçə xalçadan ibarət dəst xalçalar ölçüsünə, formasına və kompozisiyasına görə
müxtəlif olur; otağın orta hissəsində sərilmiş iri xalça (xalı), yuxarı tərəfdə yerə
salınan "baş" xalça və ortadakı iri xalçanın yanlarında salınan "yan" xalça.
Azərbaycan xalçalarının kompozisiyaları bir qayda olaraq, bir-birindən
asılı olan iki ünsürdən ibarətdir: ara sahə xalçanın ortası və yelən xalçanın kənar
bəzəkləri; ara sahə və yelən, adətən Azərbaycan xalçalarının xarakterini
müəyyənləşdirir, naxışlar isə onların kompozisiyasını tamamlayır. Xalçanın
ortasının və kənar naxışlarının kompozisiya xüsusiyyəti ondakı rənglərin və
ornamentlərin bir-birinə olan tənasübü ilə səciyyələnir. Azərbaycan xalçalarındakı
bu cəhət onların keyfiyyətini müəyyənləşdirir. Xalçalarımız qədim zamanlardan bu
günə kimi həm əməli, həm də ideya-bədii əhəmiyyətə malik olmuşdur. Bədii
xüsusiyyət və məzmun toxunan xalçanın rəsmində, orna-mentində və rəngində öz
əksini tapmışdır.
Xalçalarımızın bədii xüsusiyyəti və məzmunu əsasən onları bəzəyən
ornamentlərdən asılıdır, çünki ornament tətbiq olunduğu sənət nümunəsini
bəzəməklə bərabər, onun məzmununu da üzə çıxarır. Azərbaycan xalçaları
rənglərinə görə də müxtəlifdir. Onlar üçün çoxrənglilik (polixromiya) daha
səciyyəvidir.
Bir-birinə zidd, müxtəlif rənglərin ahəngdarlıqla işlədilməsi Azərbaycan
xalçalarının tipik xüsusiyyətlərindəndir. Azərbaycan xalçaçılıq sənətinin rəng
xüsusiyyətlərindən biri də budur ki, xalq ustaları rəng çalarlarının parlaqlıq və
sönüklüyünü, təzadlığını, rəng qavrayışı qanunlarını müasir elmi cəhətdən olmasa
da, yaxından hiss etmişlər. Xalq ustalarının müxtəlif rənglərə münasibətini
aşağıdakı misallarla göstərmək olar. Ustalar parlaq rənglərdən biri olan al-qırmızını
"alışdım-yandım" adlandırmışlar. Bundan başqa xalçaçıların işlətdikləri "ağ ilə yaşıl,
xoş yaraşır", "qırmızı-sarı, çağırma barı" kimi ifadələr onların rəng qavrayışına,
rəng əlaqələrinə münasibətini aydın göstərir.
Adətən xalçaçılar qabaqcadan xalçanın nə məqsəd üçün istifadə
ediləcəyini bilib, sonra onu rəngli iplərlə bəzəməyə başlayırdılar. Ustalar xalça
üzərində rənglərin bölüşdürülməsində və gözəl görünməsində baxılan məsafənin və
habelə xalçanın formasının, ölçüsünün və rənglərinin bir-birinə nisbətini əsas
89
götürürdülər. Çünki onlar bilirdilər ki, ilk nəzərdə mücərrəd və sxematik görünən
rəngarəng xalça, palaz və ya vərni rənglərin bir-birinə düzgün nisbəti nəticəsində
uzaqdan baxdıqda daha bədii və real təsir bağışlayır və ya əksinə, rənglərin bir-
birinə nisbəti sayəsində uzaqdan pis, yaxından isə yaxşı görünür.
Xalq sənətkarları elə xalçalar və xalça məmulatı (məsələn, çadırüstü,
pərdə və s.) toxuyurdular ki, onların üzərindəki bəzəklər həm uzaq, həm də yaxın
məsafədən gözəl təsir bağışlayırdı. Axırıncı üsul üçün toxucular belə bir orijinal
rəng kompozisiyasına müraciət edirdilər: təsvir olunan hər bir naxışın rənglərini
kiçik və böyük qruplara bölürdülər. Kiçik rəng qruplarından quraşdırılmış bəzəklər
uzaq məsafədən baxdıqda fona qarışaraq gözdən itir və böyük rəsmlərin daha aydın
və canlı görünməsinə kömək edir. Yaxına gəldikdə isə əksinə, kiçik rəsmlər
canlanır, dəqiqləşir, böyük rəsmlərin daha aydın və canlı görünməsinə kömək edir.
Yaxına gəldikdə isə əksinə, kiçik rəsmlər canlanır, dəqiqləşir, böyük rəsmlər itərək
ümumi rəng kimi qavranılır. Azərbaycan xalçaları öz bədii xüsusiyyətlərinə görə
adətən iki böyük qrupa bölünür: ornamental və süjetli xalçalar. Bu qruplar
içərisində ornamental xalçalar həmişə çoxluq təşkil etmişdir.
Araşdırmalar göstərir ki, dekorativ-tətbiqi sənətimizin başqa növləri kimi
xalçaçılıq sənəti də XI-XV yüzilliklərdə çox zəngin bir inkişaf yolu keçmişdir. Bu
əsrlərin yazılı mənbələrində yurdumuzun el sənətlərindən bəhs edilərkən burada
keyfiyyətli xalçalar toxunduğu və bir çox ölkələrə ixrac olunduğu qeyd edilir.
Bu dövrdə Azərbaycanda yüksək səviyyəli bədii xalçalar toxunduğuna
dahi şairlərimiz Nizami Gəncəvi, Xaqani Şirvaninin əsərlərində də rast gəlirik.
Azərbaycan xalçalarının yüksək keyfiyyətindən danışan Nizami Gəncəvi Bərdə
şəhərinin padşahı Nüşabənin dəbdəbəli sarayını təsvir edərkən belə deyir:
Onun böyük şah sarayı vardır,
Orada qiymətli xalı döşənmişdir.
Nizaminin əsərlərində biz təkcə xalça barədə deyil, xalça məmulatlarından
olan mafraş, heybə haqqında da bəhslərə rast gəlirik. Məsələn, şair "Xosrov və
Şirin" poemasında Xosrovun ova çıxmasını təsvir edərkən mafraş haqqında belə
deyir: "Min dəvə, içi gözəl bəzək şeyləri ilə dolu olan ipək toxunuşlu mafraşlarla
yüklənmişlər". Bu məlumatlar XII-XIII yüzilliklərdə Azərbaycanda yüksək
keyfiyyətli xalça məmulatları istehsal edildiyini tam yəqinliyi ilə göstərir.
Araşdırmalar təsdiq edir ki, Azərbaycan xalçaları XIV-XV yüzilliklərdən
etibarən ümumdünya bazarlarında xüsusilə geniş şöhrət tapmağa başlayır, Təsadüfi
deyildir ki, həmin dövrdə Avropa və Şərq ölkələrində yaradılmış rəssamlıq
əsərlərində Azərbaycan xalçalarının təsvirinə rast gəlirik. Məsələn, Niderland
rəssamı Hans Memlinqin (1433-1494) "Məryəm öz körpəsi ilə" əsərində biz Şirvan
xalçasına, Venesiya rəssamı Karlo Krivellonun (1430-1493) "Müjdə" əsərində
Gəncə-Qazax növlü xalçaya, İtaliya rəssamı Dominiko de Bortolonun "Findlinqin
Dostları ilə paylaş: |