94
gerçekçilik ve yeni dalganın etkileri görülmektedir. Cinema Novo yönetmenini tarif
ederken, ‘elinde bir kamara, kafasında bir fikir ile yola çıkar’ denilmiş (Bentes,
2003b: 124) ve bu söz Cinema Novo’nun sloganı olmuştur. Yola çıkan bu yönetmen,
sertao
bölgesine ya da favelalara gider. Bu bölgeler, yoksulluğun ve şiddetin en
yoğun yaşandığı bölgelerdir.
Glauber Rocha, Cinema Novo için, “egemen sinema kodlarına agresif
karşıtlıkları olan düşük bütçeli politize filmler”, der (Xavier, 1997a: 1). Temalar
Brezilya’ya aittir ve yeni gerçekçilik ülkenin farklı durumlarını gösterebilmek için,
ucuz, amatör oyuncularla politik bir yol ve metot sağlar (San Miguel, 2003: 72).
Cinema Novo
yönetmenleri Ulusal ve politik kaygıları olan sanat sineması yapmak
amacındadır (Xavier, 1997a: 1). Cinema Novo’da önemli olan ulusal kimlik ve
ülkenin tarihsel biçimlenişinin tanımlanmasıdır (Xavier, 1997a: 4). 1960-70’lerde
milliyetçilik anti-sömürgeci duruşun ifadesidir (Xavier, 1997a: 11). Rocha
Hollywood’a karşısında ulusal sinemaların sorunlarından bahsederken şunları söyler;
“Birisi sinema hakkında konuşuyorsa, Hollywood sineması hakkında
konuşur. Sinemanın etkisi, Amerikan sinemasının etkisidir, o da Amerikan
kültürünün dünya çapında en sert ve geniş görünüşüdür… Bu yüzden
Hollywood dışında yapılan her sinema tartışması Hollywood’la başlamak
zorundadır” (aktaran, Armes, 1987: 35).
Cinema Novo
akımı 1964 askeri darbesiyle kesintiye uğramış Brezilya’da
yeniden pornochanchada denen, erotik komedilerden oluşan bir tür ortaya çıkmıştır
(Elena, Lopes, 2003: 6). Ancak, askeri darbenin biraz yumuşaması ile birlikte
Cinema Novo
yönetmenleri, eskiye göre daha az siyasi filmler yapabilmeye başlar.
95
1964 darbesi Cinema Novo’nun karakterini değiştirir (Xavier, 1997a: 13). 1964
öncesi Cinema Novo filmleri daha doğrudan politik bir tavır sergilerken, 1964
sonrasında dolaylı olarak politik olmuşlardır. 1968’de darbe içinde darbe yaşanır ve
rejim biraz daha sertleşir. 1960’ların sonunda Brezilya’da ekonomik, politik
azgelişmişlik ve muhafazakâr bir rejim vardır ve Cinema Novo kendini
sürdürebilmek için devrimci sinemadan ulusal sinemaya döner (Xavier, 1997a: 10).
Cinema Novo
filmleri, 1963–1964 arası sertao filmleri, 1965–1968 arasında ‘şehir
entellektüel filmleri’, 1969–1974 arası ‘tropikal filmler’ olarak nitelenebilir (Schiff,
1993: 474).
1968’deki darbe içinde darbe sonrasında Glauber Rocha, Ruy Guerra ve
Carlos Diegues sürgüne giderken, 1970’lerde devlet politikasına bağlı olarak,
Cinema Novo
ulusal sinema yaratmanın aracı olarak kullanılmaya çalışılır. Bu
dönemde Cinema Novo politikliğini yitirmiştir. Son önemli ürününü 1984’te veren
10
Cinema Novo
akımı günümüzde halen birçok Brezilyalı yönetmeni etkilemeye
devam etmektedir. Bazıları daha aktif, gerilla grupları ile bağlantılı yeni bir ‘karşı
sinema’ oluşturmaya çalışmış olsalar da (Xavier, 1997a: 1), Cinema Novo
yönetmenleri militan çizgilerinden uzaklaşmış, daha az politik bir çizgide devam
etmişlerdir. Cinema Novo’nun auteur yönetmenleri bir yandan ulusal sinema
oluşturmaya çalışırken diğer yandan Latin Amerika sinemasının diğer
yönetmenlerini de etkilemişlerdir. Cinema Novo’nun etkileri, gerçeklik ve ülkenin
tarihini göstermeleri, politik ve estetik açılardan özellikle edebiyat uyarlamalarında
sıkça görülür (Elena, Lopes, 2003: 6).
10
Eduardo Cautinho’nun Yirmi Yıl Sonra (Cobra Marcado Para Moner) filmi. Bu filmde 1960-1980
arasında diktatörlük altındaki politik yaşam, aile diasporası içinde verilir (Xavier, 1997a: 254) .
96
Biçimsel olarak Cinema Novo filmlerinde, belgeselciliğe yakın yalın bir dil kullanılır
ve amatör oyunculara yer verilir. Belgesele yakın görüntülere, halk ezgilerinden
oluşan yoğun ve ağır bir müzik eşlik eder. Brezilya’nın tropikal görüntüleri,
sertao
nun kuraklığı ön plandadır. Diegues, “kameralarımızı alıp sokağa, plaja,
köylere insanları aramaya çıktık” (Mayer, 1998: 226) demiştir. Cinema Novo’nun
başarısı, auteurlük ve seyirci memnuniyetinden çok, provokasyon ve militanlıkla
ilgilenen alternatif, bağımsız anti-emperyalist bir sinema olmasındandır (Mayer,
1998: 226).
Cinema Novo
filmleri zaman içinde politik düzene bağımlı olarak değişmiştir.
lk dönem filmleri, favelalara ve sertaolara, yoksulluğa yönelirken ikinci dönemde,
yani 1965–1968 arasında şehirdeki entelektüel hayat ön plandadır. Rocha’nın Kederli
Toprak
(Terra em Transe, Brezilya, 1967) filminde hayali bir Latin Amerika
ülkesindeki politik işleyiş eleştirilir. Antonio das Mortes
11
(Glauber Rocha, 1969) ve
Macunaíma
(
Joaquim Pedro de Andrade
, Brezilya, 1969) 1964 darbesine birer yanıt
sayılabilir (Xavier, 1997a: 129). Antonio das Mortes’de eşkıyalık miti ön plandadır.
Eşkıyalık önce edebiyatın sonra sinemanın ilgi alanına girmiştir. Lampiao gibi
efsanevi eşkıyaların hayatlarını anlatan birçok film çekilmiştir (Hobsbawm, 2004:
105). Eşkıya gibi eşkıyalığı romantik bir biçimde anlatan ve Brezilya sinemasına
uluslararası alanda ilk önemli ödüllerinden birini kazandıran (Viejo, 2003: 64)
filmlerin yanında, Cinema Novo filmlerinde de eşkıyalık miti yer alır. Bu filmlerin en
önemlilerinden birisi Glauber Rocha’nın Siyah Tanrı, Beyaz Şeytan ve devamı
11
Filmin diğer orijinal adı O Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro’dur.
Dostları ilə paylaş: |