XəZƏr universiteti erciyes universiteti

462 

 

фольклор; 2. народно - профессиональная музыка; 3. профессиональная музы-

ка  устной  традиции  (классическое  мугамное  искусство)»  (Мамедов  1).  По-

нятие  слова  традициятоже  многозначимо  в  плане  идентификации,  т.  е.  оно 

значит оберегать многовековой опыт, охранять культуру и распространять ее. 

В  Азербайджане  феномен  вокального  и  инструментального  мугама  в 

процессе  своего  исторического  развития,  предстает  как  вид  профессиональ-

ного монументального творчества. Другой вид народного музыкального твор-

чества  выражен  в  ашугской  музыке,  отличающейся  большой  демократич-

ностью. Песенный жанр также предстает в различных видах, как, например, в 

форме обрядовых, героических, трудовых песен, колыбельных, дейишме и др. 

В силу исторических, этнических, религиозных, языковых, а также по-

литических связей народов и государств, граничащих территориально, веками 

формировалась между ними общность системы ценностей, обычаев, традиций, 

различных видов творческого выражения, в том числе и музыкального. Отсю-

да  во  многом  и  обнаруживается  идентичность  прежде  всего  в  фольклорных 

образцах.  На  основе  общностных  закономерностей  взаимно  издревле  иден-

тифицируются не только жанровые образцы ( песни, танцы), но еще более глу-

бокие общности, как ладовая, ритмическая основа музыки, инструментарий и 

т.  д.  граничащих  территориально  народов  (народные  песни  :  «Сары  гелин», 

«Галанын дибинде» и т. д.). 

Музыковед  Ахмед  Исазадев  своей  работе«Азербайджанская  народная 

музыка в произведениях русских фольклористов в ХIX веке»подчеркивает эту 

связь.  Отражение  древнейших  исторических  связей  с  некоторыми  Восточ-

ными  странами  стало  одним  из  специфических  и  отличительных  свойств 

Русского классического ориентализма. О появлении в 20- х годах XIX века в 

России печатных изданий, в которых находились и азербайджанские народные 

мелодии отмечается в исследованиях Е. Канн-Новиковой, а также Р. Сияль-

ского.  Известен  интерес  русских  писателей  и  поэтов  к  азербайджанскому  и 

вообще к восточному фольклору. (А. Пушкин, М. Лермонтов, А. Грибоедов, 

Л. Бестужев - Марлинский и др.). 

В сборник Р. Сияльского «8 азиатских песен и одна лезгинга» входят - 1 

курдская, 1 грузинская и 4 татарские песни. Эти последние 4 песни по своей 

характерно  ладовой,  ритмической  и  языковой  основе  относимы  к  азербай-

джанскому  фольклору,  хоть  и  называются  татарскими.  Это  подтверждается 

также  присутствием  в  текстах  и  названиях  азербайджанских  слов  в  русской 

транскрипции, как номер 5 – «Дёнюм гёзюне балам... джан, джан», N 7 – «Ер-

зурум дагдаки джейран, джан, джан бала... сенин даин оглу», N9 – «Галадан 

галая  мен  гёрдум  ону».  Эта  песня  является  вариантом  широко  распростра-

ненной  далеко  за  пределами  Азербайджана  народной  песни  «Галанын  ди-

бинде». 

Известно также о большом интересе еще в XIX веке, проявленном русс-

ким композитором И. Глинкой к народному творчеству кавказских народов. 

Он  брал  уроки  азербайджанского  языка  у  профессора  Джафара  (  это  отец 

Мустафы бека Топчубашева) еще учась в Благородном пансионе. В результате 

---

463 

 

еще  в  1827  году,  услышав  от  секретаря  Иранского  принца  Хосрофа  Мирзы 

мелодию «Галадан галая мен гёрдум ону» использовал ее позже в своей опере 

«Руслан и Людмила». В то же время известно о распространении этой мелодии 

в широком географическом пространстве. Известны 27 вариантов : из них 7 

азербайджанских,  2  фарсидские,  5  узбекских,  2  алжирские  и  т.  д.  Эти  под-

робности мы находим в исследованиях А. Исазаде в его работе "Идентичность 

в Азербайджанской музыкальной культуре". 

В 1817 году в городе Астрахань, который был приграничным городом и 

местом ссылок для России, местный учитель, музыкант - просветитель 1 - ой 

Астраханской гимназии Иван Викентьевич Добровольский впервые в России 

начал издавать «Азиатский музыкальный журнал», в котором впервые были 

представлены в целом 32 нотных образца песен и танцев не только азербай-

джанского, но и других народов, проживающих в Росси (киргизские, калмык-

ские, татарские, туркменские и др.). 

В числе этих образцов наше внимание привлекает «Песня Дербентского 

Фатали хана». Эта азербайджанская песня записана для исполнения квартетом 

( двумя скрипками, флейтой и бас тамбуром), все другие выражены мелодией 

на фортепиано. К ним прилагается текст в оригинале и в переводе. 

Как  видим,  идентификация  выступает  в  указанный  период  каквзаимо-

обогащающий  процесс.  Сегодня  же,  и  это  ососбо  важно.  все  виды  азербай-

джанского народного музыкального творчества сохранены и продолжают свое 

существование  как  в  быту  нашего  народа,  так  и  в  современном  профессио-

нальном творчестве. Каждый из видов народного творчества может составить 

базу, фундамент технической, формотворческой или ладовой основы профес-

сионального музыкального произведения. Наличие процесса идентификации 

при  рождении  профессионального  произведения,  которое  формируется  на 

генетических  корнях  национальной  культуры,  подтверждает  тесную  связь, 

синтез композиторского творчества с народной музыкой. 

Идентификация особенно ярко и своеобразно выражается при использо-

вании  в  композиторской  практике  мугамной  ладовой,  ладо-интонационной 

основы, скажем, в процессе формирования музыкального материала того или 

иного произведения, или в принципах разворачивания мугамной драматургии. 

Ярчайшим  примером  претворения  мугамной  формы  и  ее  ладовой  основы  в 

современном профессиональном творчестве, являются Симфонические муга-

мы Ф. Амирова  – «Шур»,  «Кюрди – Овшары»,  «Баяты  – Шираз». Известны 

Симфонические  мугамы  «Раст»-  Ниязи,  «Сегях»-  В.  Адыгезалова,  «Баяты  – 

Шираз»-  С.  Алескерова,  одноименный  мугам  Н.  Аливердибекова  (  имеются 

версии  для  хора  acapella  и  органная).  Т.  Бакиханов  является  автором  4-х 

Симфонических мугамов; 1. Шахназ; 2. Хумаюн; 3. Нева; 4. Рахаб. 

В произведенияхсимфонической, балетной, хоровой, инструментальной 

музыки  К.  Караева,  одного  из  классиков  азербайджанской  музыки  ХХ  века, 

особенно наглядноидентификация выражается в принципе мышления компо-

зитора, т. е. в глубинной связи, прежде всего, мугамной ладо-интонационной 

основы  с  его  новаторскими  принципами,  выражающимися  в  применении 

---