00 film k 05 giris

GELECE⁄‹N KARANLIK YÜZÜ
DARK SIDE OF THE FUTURE: DYSTOPIA
‹klim de¤ifliklikleri, yeni dünya düzeni, kaos, genetik
müdahaleler ve robotlarla gelece¤in resmi olmayan
tarihini yazan, ütopyay› de¤il “distopya”y› kurgulayan
filmler bu özel bölümde yer alacak.
Tackl›ng w›th cl›mate changes, chaos, the new world
order, genet›c man›pulat›ons and robots, these spec›al
f›ct›on f›lms that wr›te the unoff›c›al h›story of the
future, construct›ng “dystop›a”, not utop›a w›ll be
screened under a spec›al sect›on t›tled s›m›larly.
142
John Waters’›n son filmi, her karesi cinsel
imalar, sözlüklerden derlenmifl cinsel fetifl
terimleri, müstehcen anarfliyle dolu özel efektler ve
bal›kgözü çekimlerle süslü, cinsel tabular›n
ikiyüzlülü¤ünü yerden yere vuran bir seks fars›. Waters’›n
asla yafllanmayaca¤›n›n, seyirciyi sarsmaktan
vazgeçmeyece¤inin kan›t›. “Ben tür parodileri yap›yorum.
Gerçek bir suç filmi (Belal› Anne), bir müzikal (Saç
Spreyi), bir suçlu yeniyetme filmi (Hisli Bebek), bir
sanatç› biyografi filmi (Pecker), bir terörist heyecan filmi
(Cecil B. Demented) yapt›m. Ama hiç seks komedisi
yapmam›flt›m. Bafl›ndan yaralananlar›n çok küçük bir
bölümünün, kontrol alt›na alamad›klar› tensel bir
flehvete kap›ld›klar› fazla bilinmez. San›r›m bunun tam
terimsel karfl›l›¤› ‘uygun olmayan cinsel davran›fl’. Ben
bir fikrin filizini al›p, bir mahalleyi ele geçiren seks
ba¤›ml›lar› hakk›nda bir filme dönüfltürdüm. Annen ve
teyzen kendi mahallende bir hoppaya dönüflseler ne
olurdu? Tam da büyürken, çocuklar›n kendi akrabalar›
hakk›nda hayal edebilecekleri en büyük dehflet bu de¤il
midir? Bir çocuk olsan ve bakkal iflleten normal annen
birden bir seks canavar›na dönüflse! Burada herkesin bir
cinsel mutlu sonu var. Cinsel zevkiniz her ne kadar az
kifli taraf›ndan anlafl›lsa ya da gülünesi olsa bile, herkese
uygun biri vard›r.” 
– John Waters
John Waters’ latest f›lm ›s a sex farce replete w›th
sexual ›nnuendos, sexual terms selected from
d›ct›onar›es and fet›sh magaz›nes
, obscene anarchy,
decorated with special effects and fisheye lenses, that
ridicules the hypocrisy of sexual taboos. A living proof
that Waters will never grow old, or give up shocking its
audience. “I do genre satires. I had done a true crime
movie (Serial Mom), a musical (Hairspray), a juvenile
delinquent picture (Cry-Baby), an artist biopic (Pecker),
and a terrorist thriller (Cecil B. Demented)… but I’d
never done a sex comedy. Apparently it’s a little known
fact that a tiny minority of head injury sufferers after
their concussion, have a carnal lust they cannot control.
I believe the exact term was ‘inappropriate sexual
behaviour’. I took the germ of an idea and turned it
into a whole movie about sex addicts that take over a
whole neighborhood. It’s a comedy based on what
would happen if your mother or aunt turned into a ‘ho
in your own neighborhood. When you grow up, isn’t
that the worst horror kids could imagine about their
relatives? If you were a kid and you had a normal mom
that ran the convenience store and suddenly she turns
into a sex fiend! Everybody has a happy sexual ending
in this. There’s someone for everyone, no matter how
esoteric or ludicrous your sexual tastes may be.” 
– John Waters
S‹NEMANIN ÇILGIN YARATICILARI: JOHN WATERS
THE ECCENTRICS OF THE CINEMA: JOHN WATERS
K‹RL‹ UTANÇ
A DIRTY SHAME
ABD USA / 2004 / 35 mm. / Renkli Color / 89’
Yönetmen D›rector: John Waters Senaryo Screenplay: John
Waters 
Görüntü Yön. C›nematography: Steve Gainer Kurgu
Ed›t›ng:
Jeffrey Wolf 
Müzik Mus›c: George S. Clinton Oyuncular
Cast:
Tracey Ullman, Johnny Knoxville, Selma Blair, Chris Isaak,
Suzanne Shepherd, Mink Stole, Patricia Hearst 
Yap›mc›lar
Producers:
Tedd Hope & Christine Vachon 
Yap›m Product›on Co.:
That Is That Prod.; Killer Films; John Wells Prod.; City Lighths Pictures
Dünya Haklar› World Sales: New Line Cinemas Türkiye Haklar›
Turk›sh R›ghts:
Cinemedya

---

In Week-end, the accidents are a kind of leitmotif.
Maybe it’s the fate of Roland and his kind. After being
abducted, losing their car, and being treated to a series
of perorations, Corinne and Roland kill their mother
who rejected the inheritance, and are captured by
cinephile cannibals. Corinne joins the cannibals and
collectively, they eat Roland. When we regard the events
of 1968 as a sign for society, the dystopia in Week-end
acquires meaning.
In Jubilee, Queen Elizabeth I travels four hundred
years forward in time with the help of her alchemist
John Dee and Ariel. The Thatcher-era London they
arrive at is a nightmare: Buckingham Palace has
become a recording studio. The music industry is run
by the megalomaniac media king and cardinal Borgia
Ginz. Violence prone punk rock musicians are
everywhere. But Jubilee does not define the Britain of
1977 as dystopia because of the cruising punks and
anarchy. On the contrary, it is the conformists who,
falling on Borgia Ginz’s lap, display despair.
THX1138 is George Lucas’ student film. In a society
of the future, all kinds of individual behavior –
including sex – are forbidden. All dressed in the same
manner and their heads shaven, people are forced into
uniformity. And some oppose this. An all too familiar
subject with every moment reminiscent of “1984”,
the novel. But the fact that this familiar theme has been
filmed with various budgets, locations and styles over
and over again says a great deal about our reservations.
Seeing as how he added new special effects and scenes
and made a new version, George Lucas must also be
thinking that the theme – and the film – is still on the
agenda.
Brazil is a mixture of Kafka, Orwell, fantasy and
dark humor, in the real sense. Just as in Week-end and
Jubilee, things get out of hand here, too. Taking it all on
an intuitive level, it speaks of our time. For instance the
state is fighting terrorists, the source and goals of
whom even it does not know. A fly gets jammed inside
a printer, resulting in the arrest of a perfectly ordinary
citizen by mistake. At this point, routine life and
fantasy intermingle; and every incident after that
exposes the outdated totalitarianism of the state.
Blade Runner is the most conventional science-fiction
film in this group. The most repeatedly viewed cult film
after Casablanca, Blade Runner is also an example of
film noir. Film Noir, because the social relationships,
the anxiety caused by the fact that the replicants have
begun to look much more human than planned, and
the fact that who is human and who is a replicant
cannot be told anymore have descended on the society
like a nightmare. In this context, the reason that the
comments on the internet about whether Deckard is a
replicant or not have surpassed the discussions about
whether God exists or not must be that it makes us ask
ourselves how we exist through our replicants.
Tanr›’n›n var olup olmad›¤› tart›flmas›n› geçmifl olmas›,
filmin bize kendi replikalar›m›z üzerinden nas›l var
oldu¤umuzu sordurttu¤u için olsa gerek.
DYSTOPIAS BUILT ON OUR TIME
Selim Eyübo€lu
Dystopias can only be perceived by intuition. This is
what makes them so difficult to describe. One reason
for this difficulty is the fact that dystopia also comprises
utopia. Just like the postmodern. It is difficult to
imagine a dystopia that is independent of utopia. H.G.
Wells’ novel “Things To Come” and its cinematic
adaptation points to the fact that the utopia of a group
of people can be an indicator of dystopia for the others.
On the one hand, there is this enlightened group
believing in the guidance of arts and sciences. On the
other hand, just as a rocket’s about to be sent to space,
the masses, the group that complains that these
developments mean nothing to them, rebel.
Another difficulty is, if dystopia isn’t an
ascertainment of the current situation but is a
definition of the way things are going, it is highly
dependent on perception. Indeed, the factor that
underlies the creation of a dystopia is probably a “the
way things are going...” factor. Dystopia isn’t always set
in the far future. It is set in the very near future, or
even today. Reminiscent of Barbara Kruger’s motto,
“I Shop, Therefore I Am”, there is a trend in the films
and TV series from the 90s that defines the moment
we live in as dystopia. Thelma and Louise, American
Beauty or Happiness are the first ones that come to
mind. At the expense of overdoing it a bit, in Thelma
and Louise we only get to the idea of dystopia when we
perceive its society as an environment in which
misogynistic men suffocate the women. Surely one of
the first films to identify its own time as a dystopia was
Robert Aldrich’s Whatever Happened to Baby Jane?,
made in 1962. In a similar vein, we could say that the
trend of dystopic TV series that “Twin Peaks” initiated
continues with “Six Feet Under” and “Nip/Tuck”.
The five selected films have diverse perspectives of
dystopia. While Week-end and Jubilee define dystopia
through the 60s and 70s, THX1138 and Blade Runner
are set in a not-so-distant future. And in Brazil, the
1940s and today are intermingled.
Week-end, made on the eve of the events of 1968,
is a road film, in a way: Corinne and Roland, an
ambitious, opportunistic and insolent couple, embark
on a journey to get an inheritance from their father and
suddenly find themselves in the middle of a traffic jam.
While everyone waits for the jam to ease up in a
resigned manner, Roland selfishly proceeds down the
wrong lane. As the camera tracks this uninterruptedly
for seven minutes, we see one car crash after another.
145
trafi¤in aç›lmas›n› beklerken Roland bencilce ters
fleritten arabas›n› sürerek ilerliyor. Kamera kesintisiz
olarak tam yedi dakika bu durumu izlerken yol boyunca
kazalar görüyoruz. Week-end’de kazalar bir bak›ma
leitmotif. Belki de Roland gibilerin kaderi bu.
Yolculuklar› kaç›r›lma, arabalar›n› kaybetme ve bir dizi
nutuk dinlemekle geçtikten sonra miras› reddetti¤ini
ö¤rendikleri annelerini öldüren Corinne ve Roland, sinefil
yamyamlar taraf›ndan tutsak ediliyorlar. Corinne de
yamyamlara kat›l›yor ve Roland’› hep birlikte yiyorlar.
1968 olaylar›n› toplum için bir iflaret olarak
alg›lad›¤›m›zda Week-end’deki distopya anlam kazan›yor.
Jubilee’de Kraliçe I. Elizabeth, simyac›s› John Dee ve
Ariel’›n yard›m›yla dört yüz y›ll›k bir zaman yolculu¤una
ç›k›yor. Vard›klar› Thatcher dönemi Londra’s› bir kâbus
gibi: Buckingham Saray› kay›t stüdyosuna dönüflmüfl.
Müzik endüstrisini megaloman medya kral› ve kardinal
Borgia Ginz yönetiyor. Çevrede fliddet yanl›s› punk rock
müzisyenleri de kol geziyor. Ancak Jubilee, 1977
‹ngiltere’sini punklar ve anarfli kol gezdi¤i için distopya
olarak tan›mlam›yor. Tam tersine anti konformist gruplar
Borgia Ginz’in kuca¤›na düflerek umutsuzlu¤u
sergiliyorlar.
THX1138 George Lucas’›n ö¤rencilik filmi. Gelecekteki
bir toplumda seks dahil her türlü bireysel davran›fllar
yasaklan›yor, insanlar tek tip elbise giyip kafalar›
kaz›t›lmaya zorlanarak birörneklefliyorlar. Ve bu duruma
birileri karfl› ç›k›yor. Gerçekten de fazla bildik, her an›
“1984” adl› roman› ça¤r›flt›ran bir konu. Ancak bu
tan›d›k teman›n farkl› bütçe, mekân ve stillerde
mütemadiyen tekrar tekrar çekilmesi bizlerin endifleleri
hakk›nda çok fley söylüyor. George Lucas da bu teman›n
(ve filmin) hâlâ gündemde oldu¤unu düflünüyor olsa
gerek ki Star Wars üçlemesine benzer bir flekilde filme
yeni efektler ve sahneler ekleyerek yeni bir versiyonunu
yaratt›.
Brazil tam anlam›yla Kafka, Orwell, fantezi ve kara
komedi buluflmas›. Week-end ve Jubilee gibi Brazil’deki
olaylarda da ipin ucu kaç›yor. Anlat›lanlar sezgi
düzeyinde alg›land›¤›nda bugüne ait bir fleyler söylüyor.
Örne¤in devlet, kayna¤›n› ve amaçlar›n› kendisinin dahi
bilmedi¤i teröristlerle savafl›yor. Bir sinek yaz›c›ya
s›k›fl›yor ve yanl›fll›kla s›radan bir vatandafl tutuklan›yor.
Bu noktada s›radan gündelik yaflam ile fantezi birbirine
kar›fl›yor; geliflen her olay devlet mekanizmas›n›n köhne
totaliterli¤ini ortaya koyuyor.
Blade Runner, bu gruptaki en bilimkurgu örnek.
Kült film olarak Casablanca’dan sonra en çok art arda
seyredilen film olan Blade Runner ayn› zamanda da bir
kara sinema örne¤i. Kara sinema, çünkü sosyal iliflkiler,
replikalar›n insanlara amaçlanandan çok daha fazla
benzemeye bafllamas› ve kimin insan kimin replika
oldu¤unun kesin olarak bilinememesinin yaratt›¤›
endifle, toplumun üzerine karabasan gibi çökmüfl.
Bu ba¤lamda replika avc›s› Deckard’›n replika olup
olmad›¤› konusunda internette yaz›lan yorumlar›n,
GELECE⁄‹N KARANLIK YÜZÜ
DARK SIDE OF THE FUTURE: DYSTOPIA
BUGÜN ÜZER‹NDEN 
KURULAN D‹STOPYALAR
Selim Eyübo¤lu
Distopyalar› ancak sezgilerle alg›lamak mümkün. Bu
yüzden tan›mlamak da güç. Bunun nedenlerinden biri
içinde ütopyay› bar›nd›r›yor oluflu. T›pk› postmodern
gibi. Ütopyadan ba¤›ms›z bir distopya düflünebilmemiz
de oldukça güç. H.G. Wells’in “Things To Come” roman›
ve film uyarlamas› tam da bir grup insan için ütopya
olarak görünen bir yaflam fleklinin baflkalar› için bir
distopya göstergesi olabilece¤ini iflaret ediyor: Bir yanda
sanat›n ve bilimin yol göstericili¤ine inanm›fl
ayd›nlanm›fl bir grup var. Öte yandan, tam uzaya bir
roket f›rlatacaklarken bu geliflmelerin kendilerine hiçbir
fley ifade etmedi¤inden flikâyet eden di¤er grup, genifl
kitleler, isyan ediyor
Bir di¤er zorluk da e¤er distopya bir durum
saptamas› de¤il de bir gidiflat tan›m› ise bu, alg›ya göre
de¤iflen bir durum. Gerçekten de bir distopya
tasarlaman›n ard›nda yatan etken, “Bu gidiflle...” tarz› bir
varsay›m olsa gerek. Her zaman da distopya yaln›zca
uzak gelecekte geçmiyor. Çok yak›n bir gelecekte, hatta
günümüzde geçiyor. Barbara Kruger’in “Al›flverifl
Ediyorum, Öyleyse Var›m” slogan›n› ça¤r›flt›r›rcas›na
doksanl› y›llardan itibaren Amerikan sinemas› ve
televizyon dizilerinde yaflad›¤›m›z an› distopya olarak
tan›mlamak gibi bir trend söz konusu. Thelma ve Louise,
Amerikan Güzeli ya da Mutluluk ilk akla gelenler. Biraz
afl›r›ya gitmek pahas›na Thelma ve Louise’de karfl›lafl›lan
toplumu ancak kad›n düflman› erkeklerin nefes
ald›rmad›¤› bir ortam olarak alg›lad›¤›m›zda distopya
fikrine var›yoruz. Ancak kendi zaman›n› bir distopya
olarak tan›mlayan ilk filmlerden biri kuflkusuz Robert
Aldrich’in 1962 yap›m› Bebek Jane’e Ne Oldu?. Ayn›
flekilde “‹kiz Tepeler” ile bafllayan “distopik” televizyon
dizileri trendinin son zamanlarda “Six Feet Under” ve
“Nip/Tuck” ile devam etti¤i söylenebilir.
Seçilen befl film de distopyaya farkl› flekillerde
bak›yorlar. Week-end / Haftasonu ve Jubilee / Kutlama,
distopyay› altm›fllar ve yetmifller üzerinden tan›mlarken,
THX1138 ve Blade Runner / B›çak S›rt›, çok uzak olmayan
gelecekte geçiyorlar. Brazil’de ise 1940’lar ile günümüz iç
içe girmifller.
1968 olaylar›n›n arifesinde çekilen Week-end, bir
anlamda yol filmi: H›rsl›, f›rsatç› ve küstah çift Corinne
ve Roland babalar›ndan kalacak miras› almak için yola
ç›k›yorlar ve kendilerini birdenbire t›kanan bir trafi¤in
içinde buluyorlar. Herkes kaderine raz› olmufl bir flekilde
144

---