Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
234
od umetnika i mislilaca renesanse počeli su da odustaju od
stare teorije podražavanja i počeli da stvaraju novu teoriju;
težište se prebacuje sa imitatio, na inventio. Pojavilo se
ubeđenje da umetnost može biti savršenija od onoga što joj
je naređeno da podražava, od prirode. Mikelanđelo je
govorio da on prirodu čini lepšom no što jeste, a V. Danti da
slikar treba da prevazilazi prirodu. Umetnik slično bogu,
iznova stvara sve forme stvari, svu prirodu, dajuči joj
idealnu harmoniju i meru. Organon umetničkog
podražavanja je fantazija čijim posredstvom slikarstvo
zadobija svoj vrhovni položaj u sistemu umetnosti i veština.
Kako se u vreme renesanse podražavanje razume
kao univerzalna kategorija ona predstavlja suštinu svake
posebne umetnosti pa na podražanju prirode počiva ne
samo slikarstvo već u istoj meri i poezija i muzika. To je
razlog što Salinas, Carlino i drugi renesansni teoretičari
muziku tumače kao podražavanje govora i muzika
podražava ili sadržaj, ili smisao ili intonaciju govora. Ovo
poslednje nalazimo kod Vinćenca Galileja (oca Galilea
Galileja) koji u traktatu Dijalog o drevnoj i novoj muzici
tvrdi kako je muzika podražavanje intonacije govora, i to
pre svega podražavanje raznovrsne intonacije narodnog
govora.
Najsistematskiju teoriju podražavanja nalazimo u
komentarima Aristotelove Poetike koje je napisao Lodoviko
Kastelvetro u XVI stoleću i koji, polazeći od toga da
Aristotel nije do kraja razvio svoje učenje o podražavanju,
određujući poeziju kao podražavanje i razlikujući pritom tri
vrste podražavanja, a s obzirom na objekt, način i sredstva
podražavanja, kaže kako je poezija "podražavanje koje s
obzirom na objekt podražava ljude koji su bolji, gori, ili
kakvi jesu; što se tiče sredstva tu se radi o jeziku, ritmu ili
harmoniji, a kad je reč o načinu, tu imamo podražavanje
pričanja ili drame". Tako je Aristotel, po mišljenju
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
235
Kastelvetra, morao opisati jedanaest vrsta podražavanja, a
sve to vodi tome da treba da postoji devedeset pet načina
podražavanja.
Ako je Kastelvetro nastojao da interpretiranjem
dopuni Aristotelovu Poetiku, ovom će se antičkom misliocu
suprotstaviti u svojoj dvotomnoj Poetici jedan od
najznačajnijih platoničara XVI stoleća Franja Petrić
(Patricius Franciscus, ostrvo Cres, 1529 - Rim 1597). U
svom opovrgavanju Aristotela Petrić nalazi šest sledećeh
premisa koje treba opovrgnuti: (a) sve što postoji samo po
sebi je podražavanje stvari, (b) svaka inovacija je
podražavanje realnosti, (c) na sceni se podražava život van
nje, (d) isto važi za podražavanje u ditirambskoj i epskoj
poeziji, (e) isto važi i za muziku (f) posredstvom
podražavanja umetničke tvorevine se prikazuju kao realno
postojanje.
Stekavši filozofsko obrazovanje u Padovi, nakon
putovanja Evropom Petrić je prvo profesor filozofije u Ferari
a potom od 1593. u Rimu; veliki je protivnik Aristotelove
filozofije kome odriče istorijske zasluge za filozofiju
smatrajući ga eklektikom; kao radikalni zastupnik
platonizma Petrić smatra uzaludnim povezivanje, u njegovo
vreme vladajuće aristotelovske filozofije i hrišćanstva,
smatrajući da u hrišćanstvo treba inkorporirati Platonovu
filozofiju.
Suprotstavljajući se Aristotelovoj filozofiji u celini,
Petrić kritikuje i teze koje nalazi u Poetici, a među njima i
Aristotelovo shvatanje podražavanja. Ako je poezija
podražavanje reči, harmonije i ritma, a reči i same jesu
podražavanje, tad svako korišćenje reči jeste mimesis i sve
ono što govore i pišu filozofi, i pored njih spisi svih ostalih,
jeste poezija, jer je sve to sastavljeno od reči, a one su
podražavanje, pa mimesis nije suština umetnosti. Ako su
raniji teoretičari suprotstavljali u duhu manirizma
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
236
podražavanje i izražavanje, zamisao i realizaciju, ideju i
sliku, Petrić smatra da je bitno svojstvo poezije i umetnosti
uopšte izražavanje, a ne podražavanje. Izraz koji nije
podražavanje karakterističan je ne samo za pesnika već i za
govornika i pisca.
U vreme klasicizma princip podražavanja se tumači
kao podražavanje racionalistički protumačene prirode.
Podčinjavajući umetnost normativnim pravilima "dobrog
ukusa" klasicizam je ograničavao ulogu fantazije i
imaginacije u umetnosti. Tako je poznati slikar Nikola
Pusen (N. Poussin, 1593/4-1665) smatrao da je bit
umetnosti u podražavanju svega što se nalazi pod suncem:
umetnost se ne razlikuje od prirode i ne može zaći za njene
granice. Ako se u vreme renesanse umetnik smatrao
božanstvenim tvorcem, sposobnim da iznova stvori prirodu,
u vreme klasicizma od umetnika se zahteva da sledi
prirodu. Geniju je - piše Šarl Bate - potrebna tačka oslonca i
nalazi je u prirodi. On ne treba da je stvara niti da je ruši:
može samo da je sledi i da je podražava pa prema tome, sve
što radi umetnik jeste plod podražavanja prirode. Takvo
podražavanje ne donosi ništa novo i stoga u slikarstvu,
shvaćenom kao podražavanje vidljivih predmeta, nema
ničeg realnog i istinitog; na slici je sve prividno i njeno
savršenstvo zavisi od stepena u kome se približava prirodi.
Podražavanje je, po mišljenju Š. Batea, izvor umetničkog
zadovoljstva. Stvarajući iluziju, umetnost obmanjuje
čovekova čula koja fikciju uzimaju za stvarnost i što je
uspešnija obmana tim imamo više zadovoljstva. Međutim,
umetnost ne treba ropski da kopira prirodu, već na
razumski, prosvećen način; ne treba podražavati prirodu po
sebi, već ulepšanu prirodu usaglašenu s pravilima ukusa i
idealnim normama. To znači da je neophodno takvo
podražavanje gde imamo prirodu kakva ona treba da bude i
kako je može predstaviti razum. Ovo shvatanje umetnosti
Dostları ilə paylaş: |