Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
93
nije bila aktivnost različita od delanja i diskurzivnog
saznanja (i zato je ovaj pojam obimom širi u srednjem veku
no kasnije). Ričard od Sen-Viktora (XII stoleće) razlikuje
diskurzivno saznanje i opažanje tako što kaže da se
diskurzivno saznanje kreće od pojedinačnog ka
pojedinačnom, a opažanje obuhvata svoj predmet odjednom.
Kako u srednjem veku opažanje nije prekid, pauza u
delanju, već prevazilaženje delanja, jasno je da ovo
poslednje proizilazi iz potrebe koja se mora zadovoljiti;
opažanje, naprotiv, vrši se u punoći koja ne trpi ni od
kakvog nedostatka; delanje ukazuje na nekakvu
nesavršenost, a opažanje nastaje iz savršenog. Tako se
kontemplabilnost, tj. lepota, svakog bića podudara s
njegovom savršenošću. Kontemplacija, u kojoj se uživala
lepota onog što se posmatra, bila je način saznanja, koji se
nije razlikovao od diskurzivnog mišljenja. Štaviše, ona je
bila najviši oblik saznanja, kojim se postizao cilj do kojeg
diskurzivno sazanje nikada ne može dospeti: do apsolutne
istine, najviše mudrosti, do vizije boga, koji je lepota svih
lepota. Diskurzivno mišljenje, vezano uvek za parcijalna
saznanja, ostajalo je uvek u domenu parcijalnih istina,
odnosno u domenu nižeg saznanja (o bogu bi se, prema
shvatanju Pseudo-Dionizija (oko 500. n. e), moglo reći samo
ono što bog nije). Kontemplacija je tako bila usmerena na
inteligibilno-opšte. Opažati pojedinačno-čulno znači porediti
ga sa inteligibilno-opštim; ovo poslednje se u pojedinačno-
čulnom ostvarivalo kao svojstvo koje je iz njega pri opažanju
izbijalo kao lepota. Opšte se neposredno saznavalo samo u
opažaju, koji je omogućavao da se ono uživa kao lepota.
Lepota pojedinačnih stvari je bila svojstvo koje je
prevazilazilo njihovu pojedinačnost. Stoga se ona mogla i
materijalno a priori utvrditi pa ona nije bila svojstvo jednog
ili drugog dela u njihovoj individualnosti, već svojstvo svih
pojedinačnih delova posredstvom opšteg koje je bilo
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
94
sadržano u njima.
Univerzalna kontemplabilnost i preimućstvo koje je
opažanje imalo nad svakim ljudskim delanjem i znanjem,
učinili su da je lepota u prirodi i umetnosti bila najviši
kvalitet koji je vezivao ovaj svet sa višim svetom, zemlju sa
nebom a čoveka ponovo s bogom. Tako u XIII stoleću Robert
Grostest piše da ja lepota /formositas/ ono čime je svako
biće formosus, tj, čime učestvuje u najvišoj formi - u bogu.
Lepota je sinonim za savršenstvo.
Materija, živa bića i predmeti koje je izradio čovek
savršeni su ukoliko su lepi. Ono što nije neposredno
određeno za posmatranje takođe je lepo, ukoliko se pri
posmatranju kao lep dopada. Do nerazlikovanja prirode i
umetnosti u srednjem vekudolazi iz dva razloga: (a)
umetnost je lepa zato što je kontemplabilna; (b) priroda je
lepa zato što njeno savršenstvo učestvuje u onoj
kontemplabilnosti koju za nas poseduje isključivo umetnost.
Odsustvo tog razlikovanja približava umetnost prirodi (koja
se posmatra objektivistički a ne subjektivistički) i prenosi
bitna obeležja umetnosti na prirodu.
Tako priroda postaje predmet estetičkog
posmatranja koje nadmaša i dopunjuje svaki drugi teorijski
ili praktični odnos prema njoj. Umetnost je objektivna kao i
priroda zato što je priroda lepa. Uostalom, čovek (kao
artifex) se u svom delanju samo ugleda na boga (kao
artifexa) kao tvorca lepe prirode.
Između boga i čoveka postoji velika razlika. Bog
stvara lepotu iz ničega, dok se čovek ugleda na lepotu koja
već postoji, na lepotu boga koja prosijava kroz lepotu sveta.
Moglo bi se reći da je umetnost izraz čoveka a priroda izraz
boga. Zato u srednjem veku, umetničko delo nije lepo zato
što izražava subjektivnost umetnika, već zato što je
umetnik umeo da delu da takvo objektivno savršenstvo da
se ono, kao izraz samoga boga, može staviti u isti red s
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
95
lepotama prirode.
U odsustvu razlikovanja umetnosti i prirode ne treba
videti potiskivanje umetnosti u današnjem smislu, već
njenu superiornost u poređenju sa svakom drugom
ljudskom delatnošću. Pošto umetnost stvara predmete koji
se mogu posmatrati, koji su slični predmetima prirode (i
kao i ovi za posmatranje lepi), umetnost je jedina ljudska
delatnost koja čoveka odista čini sličnim bogu, tvorcu lepe
prirode. Kao oblikovalac lepih stvari čovek postaje pomagač,
saradnik boga.
Umetnost nije neka delatnost odvojena i različita od
ostalih, već aspekt delanja kome je cilj vidljiva lepota
sopstvenih proizvoda. Ako se nijedan ne može nazvati
umetnikom u današnjem značenju te reči, jer i umetnička
dela imaju uvek neku upotrebnu namenu, ipak je svaki
artifex i umetnik pošto se trudi oko lepote svoga dela. On
stvara i za posmatranje, koje je više od praktične delatnosti
kojoj proizvod treba da služi. Njegovi proizvodi su takođe
umetnčka dela.
Odsustvo samobitnosti umetnosti ovde se pokazuje
kao prednost: nijedan artifex nije samo umetnik, ali je svaki
artifex i umetnik. Njegovo "biti umetnik" daje mu kao
artifex-u savršenost. Iz ove savršenosti proističe paradoks
srednjovekovne estetike koja ne zna za razliku umetnosti i
prirode a istovremeno prirodu shvata na isti način kao i
umetnost. Srednjovekovna estetika umetnost u našem
smislu ne razlikuje od svake druge ljudske delatnosti, već
se prema svakoj ljudskoj delatnosti odnosi kao što se mi
odnosimo prema pojmu "umetnosti".
***
Renesansni filozofi bili su više okrenuti prirodi, a
manje razmišljanju o lepom tako da tokom renesanse ova
teorija i dalje važi, iako u modificiranom vidu; lepo je
harmonija i dobra proporcija, piše Alberti, autor slavnog
Dostları ilə paylaş: |