00 film k 05 giris

YAfiAMBOYU BAfiARI ÖDÜLLER‹
LIFETIME ACHIEVEMENT AWARDS
Türkiye’nin her alanda lider bankas› olma
vizyonuyla hareket eden Akbank, bir kurumun
baflar›s›ndaki en önemli yap› tafllar›ndan birinin
sosyal yaflama katk›s› oldu¤u gerçe¤inden
hareketle, ça¤dafl sanat›n Türkiye’de önemli bir
destekçisi olmay› ilke edinmifltir. 
Sanat›n ve sanatç›n›n yan›nda olman›n sosyal bir
sorumluluk oldu¤u bilinciyle, Akbank Kültür Sanat
Merkezi bünyesinde, Akbank Oda Orkestras›, Akbank
Caz Festivali, Prodüksiyon Tiyatrosu, Çocuk Tiyatrosu
gibi hepsi kendi alan›nda örnek gösterilen projeleri uzun
y›llard›r destekleyen Akbank, ‹stanbul Kültür Sanat
Vakf›’nca gerçeklefltirilen bir çok projeye de katk› sa¤l›yor. 
Yerel ve evrensel kültürleri buluflturan projelerin
özel bir de¤er buldu¤u Akbank’ta sinema sanat› da bu
kapsamda de¤erlendiriliyor. Daha önce Axess markas›
ile ‹KSV taraf›ndan düzenlenen “filmekimi” Sonbahar
Film Haftas›’n› ilk günden bu yana destekleyen Akbank,
ayr›ca bu y›l içinde hizmete giren Türkiye’nin ilk modern
sanat müzesi ‹stanbul Modern’in içinde yer alan
Arthouse’a da sponsor olarak destek veriyor. Son olarak,
24. Uluslararas› ‹stanbul Film Festivali’nin
sponsorlu¤unu üstleniyor ve Akbank, festival
kapsam›nda sinemaseverler için indirim ayr›cal›¤› ve
hofl sürprizler haz›rl›yor.
‹yi seyirler dileriz.
As Turkey’s lead›ng bank, Akbank made ›t a
pr›nc›ple to be a major supporter of contemporary
arts ›n Turkey, rely›ng on the fact that one of
the pr›nc›pal bu›ld›ng blocks of success ›n a
corporat›on ›s contr›but›ng to soc›al l›fe.
With full awareness that it is a social responsibility to
support art and artists alike, Akbank has long
sponsored under the roof of Akbank Culture and Arts
Center many activities including the Akbank Chamber
Orchestra, Akbank Jazz Festival, Production Theater
and Children’s Theater, which all are leading projects
in their respective fields. Likewise, Akbank also
sponsors a great number of projects realized by the
‹stanbul Foundation for Culture and Arts.
Projects aimed at blending local and universal
cultures have a very special meaning for Akbank, and
the art of cinema is deemed to be in this specific
context. From day one, Akbank devotedly sponsored the
Autumn Film Week - “filmekimi” organized by the
‹stanbul Foundation for Culture and Arts, under the
brand of Axess. In addition, Akbank now sponsors
Arthouse inside ‹stanbul Modern - Turkey’s first
modern art museum that was inaugurated this year.
Last but not the least, Akbank sponsors the 24th
International ‹stanbul Film Festival, and promises a
variety of surprises and special discounts for movie-
lovers during the festival.
Enjoy the film screenings!
SUNUfi
PRESENTATION
Zafer Kurtul
Akbank Genel Müdürü
24. Uluslararas› ‹stanbul Film Festivali Sponsoru
Chief Executive Officer of Akbank 
Sponsor of the 24th International ‹stanbul Film Festival
16

---

of reality (and our past) is our own creation. One is left
to construct one’s own story by oneself. Alain Robbe-
Grillet was born on August 18, 1922, in Brest, Finistère,
in northwestern France, to a family of scientists and
engineers. At the start, he chooses science, too, and
1945 he receives a diploma from the National Institute
of Agronomy. From 1955 on, Robbe-Grillet chooses the
path of literature. Robbe-Grillet writes his first novel,
“A Regicide” in 1949. In 1951 he writes “The Erasers”,
which makes him one of the leaders of the nouveau
roman (New Novel) group. In Alain Robbe-Grillet’s
cinema adventure starting in 1961, it is possible to
trace all these stylistic and thematic elements that he
first introduced through the “new novel”, which he sees
as constitutive in the invention of the “new man.”
His almost visual narrative world where only the
objective details are described, and his novels where he
adopts a semi-camera viewpoint, brings Alain Robbe-
Grillet and Alain Resnais together, and the result is
L’Année dernière à Marienbad / Last Year at Marienbad.
Robbe-Grillet’s primary aim in cinema is to overthrow
the realistic narration in order to replace it with the
subjective operation of the mind and the affective
realm. While interpreting Robbe-Grillet’s films, where
the reality is always questioned and shaped and
reconstructed permanently through language and plays,
we do create our own reality, our own myth, and at that
point, Alain Robbe-Grillet may be winking at us,
playfully.
YAfiAMBOYU BAfiARI ÖDÜLLER‹
LIFETIME ACHIEVEMENT AWARDS
ALAIN ROBBE-GRILLET
Nermin Saatçio¤lu
20. yüzy›l›n en yenilikçi
sanatç›lar›ndan Alain
Robbe-Grillet flöyle der:
“Dönüp arkam›za bakacak
olursak, geçmifl
bak›fllar›m›z›n karfl›s›nda
fazla dayanmaz, da¤›l›p
gider.” Hayatta, dolay›s›yla
sanatta nesnelli¤in
mümkün olmad›¤›n›, her fleyin öznel oldu¤unu
vurgulayan bu ilginç yazar ve film yönetmeni, gerçekli¤in
(bu arada geçmifllerimizin de) bizim yarat›m›m›z
oldu¤unu savunur. ‹nsan kendi hikâyesini kendi bafl›na
kurar. Alain Robbe-Grillet 18 A¤ustos 1922’de, Fransa’n›n
kuzeybat›s›ndaki Brest’te, bilimadam› ve mühendis dolu
bir ailede dünyaya gelir. O da ilk baflta bilim yolunu
tutarak 1945’te Devlet Ziraat Enstitüsü’nden mezun olur.
1955’ten itibaren ise, kendini tamamen edebiyata verir.
‹lk roman› “Un Régicide / Kral Katili”ni daha 1949’da
yazar. 1951’de yazd›¤› “Les Gommes / Silgiler” ise, onu
“yeni roman” ak›m›n›n öncüsü haline getirir. Alain
Robbe-Grillet’nin 1961’de bafllayan sinema maceras›nda
da, “yeni roman”la ortaya att›¤› ve “yeni insan”›
yaratt›¤›n› düflündü¤ü bütün bu biçimsel ve izleksel
ö¤elerin izini sürmek mümkündür. Sadece nesnel
ayr›nt›lar›n betimlendi¤i, görselli¤e elveriflli anlat›m
dünyas› ve romanlar›nda kameray› an›msatan bir bak›fl
aç›s›n› benimsemifl olmas›, sinemada zaman ve
anlat›mla oynayan ve yeni bir dil yaratmaya bafllam›fl
olan Alain Resnais ile Alain Robbe-Grillet’yi bir araya
getirir ve L’Année dernière à Marienbad / Geçen Y›l
Marienbad’da ortaya ç›kar. Robbe-Grillet’nin sinemadaki
öncelikli hedefi, gerçekçi anlat›m tarz›na karfl› ç›kmak,
bunun yerine zihnin ve duygusal alemin öznel iflleyifl
tarz›n› geçirmektir. Gerçekli¤in sürekli sorguland›¤›, dille,
oyunlarla sürekli biçimlendirilip yeniden infla edildi¤i,
zihnimizi yeni ufuklara açan filmlerine bak›p
yorumlarken kendi gerçekli¤imizi, kendi mitimizi
yarat›yoruz ve burada Alain Robbe-Grillet bize göz
k›rp›yor belki...
Alain Robbe-Grillet, one of the most innovative
artists of the 20th century, says: “If we are to turn back
and look at it, the past cannot stand our stare, it just
disintegrates.” This writer and filmmaker who
emphasizes that objectivity in art is impossible, that all
is subjective, comes up with the result that the meaning
19
and sought to create opportunities for her in cinema,
eventually Loren became a star especially known for her
popular comedies in Italy. Attention grew with Too Bad
She’s Bad, The Sign of Venus, Scandal in Sorrento.
Her stunning beauty attracted the attention of
Hollywood, and she started to appear in Italian-
American co-productions. Films like Boy on A Dolphin
where she gets out of the seas with her wet clothes on,
Legend of the Lost, The Pride and the Passion came
during this period. She married to Carlo Ponti in 1957.
She was now one of the prime international
representatives of Italy. She returned to Italy in 1960
and had the brightest years of her career in her own
country with films like La ciociara / Running Away,
Yesterday, Today and Tomorrow and Marriage, Italian
Style. She quit the silver screen with the 1980s,
although she never appeared in cinema for around ten
years, but the 1990s saw her sudden return with Prêt-à-
porter and Grumpier Old Movie. She received a special
Lifetime Achievement Oscar in 1991, to honor her
glittering career. Sophia Loren is still shining on the
silver screen with all her glory.
YAfiAMBOYU BAfiARI ÖDÜLLER‹
LIFETIME ACHIEVEMENT AWARDS
SOPHIA LOREN
“Do¤du¤umda sahip
oldu¤um en büyük iki
erdemim, ak›ll› olmam ve
fakir do¤mamd›.” 20 Eylül
1934’te, Roma’da, Sofia
Scicolone dünyaya geldi.
On dört y›l sonra, Sofia,
güzellik yar›flmalar›n›n
gözdesi olmaya bafllad› ve
bir oyuncu olmay› akl›na
koydu. Sonunda ad›n›
de¤ifltirdi ve bütün dünyan›n ezberledi¤i isme kavufltu:
Sophia Loren. ABD’ye ve Hollywood’a 1950’lerde
ç›karma yapm›fl Avrupal› kad›nlar›n en ünlüsü. Ondaki
yetene¤i yap›mc› Carlo Ponti sezdi ve ona sinemada
ciddi bir f›rsat yaratmaya çabalad›,  böylece Loren, tüm
‹talya’da popüler komedilerle tan›nan bir y›ld›z oldu.
Genç Marcello Mastroianni’nin oynad›¤› Kötü Bir Kad›n,
Venüs’ün ‹flareti, F›r›nc›n›n Kar›s›, Ekmek ve Aflk ile ona
duyulan ilgi gitgide artt›. fiafl›rt›c› güzelli¤i ile
Hollywood’un da dikkatini çekti ve ilk ABD-‹talyan ortak
yap›mlar›nda gözükmeye bafllad›. Denizden ›slak
giysileriyle ç›kt›¤› Boy on A Dolphin / Alt›n Heykel, Legend
of the Lost / Kay›p Efsane, The Pride and the Passion /
Gurur ve ‹htiras gibi filmler, bu günlerde geldi. 1957’de
Carlo Ponti’yle evlendi. Art›k ‹talya’n›n uluslararas›
alandaki bafl temsilcisi olmufltu. 1960’ta ‹talya’ya döndü
ve mesle¤inin en parlak dönemini ülkesinde yaflad›.
La ciociara / ‹ki Kad›n, Dün, Bugün ve Yar›n, ‹talyan Usulü
Evlilik gibi filmler çekti. Ara s›ra Hollywood’a dönerek
veya dönmeden, Avrupa’da çekilen üstün yap›mlarda rol
ald›. 1980’lerle birlikte perdeyi b›rakt›. On y›l kadar hiç
sinemada görülmedi ama 1990’larda aniden dönüfl yapt›
ve Prêt-à-porter / Haz›r Giyim, Grumpier Old Men / Daha
H›nz›r ‹ki Adam’› çekti. 1991’de tüm kariyeri için
Yaflamboyu Baflar› Özel Oscar’› ald›. Sophia Loren, tüm
ihtiflam›yla hâlâ beyazperdede parl›yor.
“The two big advantages I had at birth were to have
been born wise and to have been born in poverty.”
On September 20, 1934, at Rome, Sofia Scicolone was
welcomed into the world. Fourteen years later, Sofia
would dominate beauty pageants, and begin working
toward her dream of becoming an actress, eventually
changing her name that the whole world would
memorize: Sophia Loren. She is the most renowned of
the European women set on foot in the USA and
Hollywood in the 1950s. Carlo Ponti sensed her talent
18

---