Anadolu university journal of art & design cilt / volume sayi / number aralik / december 2016 issn: 2146-7692

148
ANADOLU ÜNİVERSİTESİ
SONUÇ
Bütün bu verdiğimiz bilgilerin ışığında dünyada farklı klarinet üfleme pozisyonlarıyla ça-
lındığı gözlenmektedir. Her pozisyonun kendine göre zorlukları ve kolaylıkları olabilmek-te-
dir.  Zorlukların birtakım çalışma ve alıştırmalarla üstesinden gelinebilmektedir. Çalıcı kendine 
uygun ve doğal olan pozisyonu zaman içinde bulacak ve oturtacaktır (Gerber, 2010). Yukarıda 
da belirtildiği gibi alt çene ve alt dudak ilişkisi bu noktada çok büyük bir önem teşkil etmekte-
dir. Örneğin; alt dişleri örtmek için gereğinden fazla alt dudak kullanıldığında ve belli bir süre 
geçtikten sonra bu yöntem değiştirildiğinde, bu değiştirme dönemi çalıcı için zorlu bir süreç 
olabilmektedir. Bu durumda dudak ve yanak kasları klarinete yeni başlayan bir çalıcının kas-
ları gibi işlev görecektir. Dudak ve yanak kaslarında performans sırasında yorulma meydana 
gelerek, çalıcının seyirci karşısında oldukça zor anlar yaşamasına yol açacaktır. Bunun yanında 
değişitirilen üfleme metoduyla, bu kasların farklı şekilde işlev görmesi sonucunda, “staccato” 
kalitesi değişmektedir. Sekizlik ve daha uzun değerdeki noktalı notaları kısa çalmak  mümkün 
olamamamaktadır (Ör: Mozart’ın Klarinet Konçertosunun ilk cümlesi) .
Bu problemin çözüm aşamasında öncelikle çalıcının eğitmeninin, çalıcının üfleme me-
todundaki yanlışları mümkün olduğunca erken farkına varması ve derhal bu duruma müdahale 
etmesi gerekmektedir. Bu duruma ne kadar erken müdahale edilirse çalıcıya bir o kadar zaman 
kazandırılmış olur. Aksi takdirde, belli bir üfleme yöntemi oluşturulduktan ve kasların gelişimi 
bu yönde oturtulduktan sonra farklı bir pozisyon ile çalınması dudak ve yanak kaslarında  uzun 
süre çok güç onarılacak bir deformasyon meydana getirebilmektedir. Çalıcının dudak kasları-
nın toparlanması süre olarak 10 yılı bulabilmektedir. Bu süreci atlatmak için öncelikle kararlı 
ve sabırlı olunmalıdır. Buna ek olarak birtakım çalışmalar bu süreci kolay atlatmaya yardımcı 
olabilmektedir. 
a. Yeni üfleme yönteminin dayanıklılığını arttırmak amacıyla uzun ses alıştırmaları yapılabi-
lir. En pes notadan beşli, oktav ve onikili aralıkları farklı dinamiklerle üflemek dudak ve yanak 
kaslarının direncini arttırmaktadır.
b. Gam, arpej, üçlü ve oktav çalışmalarının  hiç bağ olmadan sadece “detache” (dil vurarak 
çalma) ya da “staccato” olarak çalınması dudak ve yanak kaslarını güçlendirmektedir. 
c. Duo ve trio gibi oda müziği gruplarında yer almak çalma kondisyonunu artırarak bu prob-
lemin ortadan kaldırılmasına bir nebze de olsa yardımcı olmaktadır. 
d. Mümkün olduğunca çok etüt çalışmak ve bunları durmadan çalmak yorumcunun kondis-
yonunun dayanıklılığını artırmaktadır. 

---

149
SANAT & TASARIM DERGİSİ
KAYNAKÇA 
Brymer, Jack. (1969/2008) Clarinet, İngiltere: Yehudi Menuhin Music Guides.
Hoeprich, Eric. (2008) The Clarinet, Norfolk: Yale University Press.
Pino, David. (1980) The Clarinet and Clarinet Playing, New York: Dover Publications.
Harris, Paul. (1995) Teaching the Clarinet, The Cambridge Companion to the Clarinet, Camb-ridge: Cambridge University 
Press.
https://tr.scribd.com/document/158119916/,  Campione, Carmine. The Clarinet Embou-chure
(Erişim Tarihi: 15.07.2016)
https://tr.scribd.com/document/57084683, Gerber,  Allison. Problems and Solutions  Re-garding Clarinet Embouchure  
(Erişim Tarihi: 17.07.2016)
http://www.musicaseria.com, Krein Reed, Mihael. The Secret of Developing a Clarinet Em-bouchure (Erişim Tarihi: 
21.07.2016)
https://mramusicplace.net/, McLane, Ralph. Double Lip Embouchure and the Clarinet
(Erişim Tarihi:23.07.2016)
Görsel1. http://test.woodwind.org/clarinet/BBoard/read.html?f=1&i=173869&t=173869 (Erişim Tarihi: 07.08.2016)
Görsel2.http://test.woodwind.org/http://www.theclarinet.co.uk/articles/why-does-air-escape-from-the-sides-of-my-
mouth/ (Erişim Tarihi: 11.08.2016) 
Görsel 3. http://www.clarinet-now.com/ (Erişim Tarihi: 12.08.2016)
Görsel 4. http://www.clarinet-now.com/images/clarinet-embouchure-side-strawberry-chin.jpg, (Erişim Tarihi: 12.08.2016)
Görsel 5. http://www.lesliecraven.co.uk/ (Erişim Tarihi: 12.08.2016)
Şekil 1. http://www.mrobinsonmusic.com/long-tones.htm (Erişim tarihi:18.08.2016)

---

150
ANADOLU ÜNİVERSİTESİ
DEBUSSY’NİN MÜZİĞİ VE SEMBOLİST ŞİİR
Yrd. Doç. Dr. Mesut Erdem ÇÖLOĞLU * 
ÖZET
Debussy’nin müziğinde sembolist şiir ile empresyonist resmin etkisi, çağdaşı bestecilerin 
etkisinden daha belirgindir. Bestecinin sembolizmle ilişkisi kimi müziklerinde sembolist 
şiirleri kullanmış olmasıyla sınırlı değildir; sembolist şiir ile Debussy’nin müziği arasında 
bir yaklaşım/tasarım benzerliği saptanır. Sembolist şiir ve Debussy’nin müziği, önkabullü 
dizgelerin taşıdığı konvansiyonel anlamlardan sıyrılarak bir tür özerklik kazanmış öğe-
lerin, öz niteliklerinden ve birbirleriyle ilişkilerinden doğan bir estetik etki üzerine te-
mellenir. Bu yazıda, sembolist şiirin, çağına göre devrimci sayılabilecek yaklaşımlarının, 
Debussy’nin müzikal tasarımıyla benzeştiği noktalar, her iki alanda da okuyucuyu yor-
mayacak bir terminolojik derinlikle değerlendirilecektir. Yazının son bölümünde, yapılan 
tespitler Debussy’nin seçilen yapıtları üzerinden örneklenecektir.
Anahtar Kelimeler: Debussy, Sembolizm, Sembolist Şiir, Müzik Analizi, Sembolist 
Müzik
* Anadolu Üniversitesi, Devlet Konservatuvarı, Müzikoloji Bölümü, Genel Müzikoloji Anabilim Dalı , Eskişehir / TÜRKİYE
[e-mail]

---