______________Milli Kitabxana_______________
117
ikinci gecə”nin uğuru şübhəlidir. Mehdi də bunu gözəl bilirdi.
Və elə bu üzdən də ser Tobi roluna Milli Teatrın bir nömrəli
komediya ulduzu Mirzağa Əliyevi təyin etmişdi və çox
çəkmədən rolu ondan alıb Ağasadıq Gəraybəyliyə vermişdi.
Sonradan tamaşa Moskvada göstərilərkən və müzakirə
edilərkən müxtəlif tənqidçilər müxtəlif fikirlər söyləsələr də
yekdilliklə qeyd eləmişdilər ki, tamaşada komediya başlanğıcı
qədərincə işlənməyib, ser Tobi obrazı zəif alınıb.
87
Odur ki,
Mehdi Məmmədov yaradıcılığının tədqiqatçıları və ya bu
rejissor haqqında portret yazılarla çıxış etmiş yerli teatrşünaslar
bu uğursuzluğu onunla əlaqələndiriblər ki, Mehdi M.Əliyevdən
imtina edib, belə bir aktyorla dil tapa bilməyib. Amma mən
Mehdi Məmmədovun seçiminə tam bəraət qazandırıram.
M.Əliyev ser Tobi deyildi. Çünki bu obrazın təbiəti onun
istedadının hüsnü ilə uyğun gəlmirdi. M.Əliyev səhnədə
permanent şəkildə “qıtqılıda” oynayırdı, yəni öz obrazını
xırdalıqların köməyilə, sakit, təmkinli ifa tərzilə, bir növ
yarımjestlərlə görükdürürdü. M.Əliyev səhnədə sanki daima öz
içinə yığılırdı, heç vaxt aqressiv olmurdu, həlim, mülayim
davranırdı və həmişə ciddiliyini qoruyub saxlayırdı. Ser Tobi
bu oyun cədvəlinə uyuşmurdu. Mirzağadan fərqli olaraq
A.Gəraybəyli aqressiv oyun sərgiləyirdi, arlekin tipajını təmsil
edirdi, donquldana bilirdi, mırt vura bilirdi, hay-küy sala
bilirdi, həngamə çıxarırdı: bir sözlə, mütəmadi “vay şələküm-
məəlləküm” oynayırdı. Ser Tobinin söyüşləri M.Əliyev üçün
yad bir nəsnə idi: bu aktyorun maarifçiliyi ona mane olardı ki,
səhnədə dilinə söyüş gətirsin. A.Gəraybəylisə bunu bacarardı
və həvəslə yerinə yetirərdi. Sonucda dediyim bu ki, Mehdi
Məmmədova vaxtılə tutulan iradı, və xüsusilə də V.Zalesski
adlı bir rus tənqidçisinin iradını
88
, mən qəti surətdə rədd
eləyirəm: rol bölgüsü düzgün aparılmışdı. Amma o başqa
məsələ ki, tamaşada ser Tobi xətti axıracan işlənilməmişdi və
bu səbəbdən o, komediyanın mərkəzini romantik nağılvari
sevgilərə verib özü oyunun periferiyasına çəkilmişdi.
______________Milli Kitabxana_______________
118
Əvəzində bu tamaşanın əla Violası vardı. Violanı premyera
günü Barat xanım Şəkinskaya hamilə-hamilə oynamışdı. Və
heç kəs bunu duymamışdı. Bəs Barat xanım libasını dəyişib
Sezario rolunda səhnəyə çıxarkən bunu necə gizlətmişdi? Axı
o, səhnədə daha çox Sezarionun qiyafəsində görünürdü...
Məəttəl qalası bir işdir. Yəqin ki “istedadlı bədən” deyiminin
məna tutumu Barat xanımın öz 8 aylıq hamiləliyini gizlətmək
bacarığı qədərdir. Əsl sənətkarlıq, əsl peşəkarlıq da elə budur.
1946-cı il mayın 29-da Barat xanım rejissor Mehdi üçün bir
oğul gətirir dünyaya: adını qoyurlar Elçin. Bu, Mehdinin ilk
övladıdır, dörd oğlundan birincisidir. Deməli, 1946-cı il düşərli
olub Mehdiyə; ikiqat sevinc yaşayıb: bir, Milli Teatrda ilk
premyerasını bayram eləyib, bir də və Barat xanım kimi
füsunkar cazibəyə malik qadından oğlu olmasını. Badələrə
konyak süzüb qeyd etməli hadisədir hər ikisi.
***
Mehdi konyak içməyi çox xoşlayır. Lakin bu, onun üçün
vərdiş deyil, sadəcə, öz kübarlığını bir daha vurğulamaqdan ötrü
vasitədir. Mehdinin günləri Bakıda xoş keçir, o, tez-tez öz
rəfiqlərilə bir yerə toplaşıb sənətdən, müasir dramaturgiyada
mövcud tendensiyalardan söz açır, teatrın problemlərindən
danışır, Azərbaycanın teatr dünyasında lider mövqelərə
yiyələnməyə çalışır. İndi Mehdi bütün varlığı ilə ailəsinə bağlıdır,
oğlu Elçini yaman çox sevir...
***
Oğul anası olduqdan düz 15 gün ötüşüncə Barat xanım
Viola (Sezario) obrazında yenidən səhnəyə çıxdı. Bu tamaşa
gözəl qadınların triumfu idi. Mərkəzdə, təbii ki, Barat
Şəkinskaya qərarlaşmışdı: zaman-zaman Oliviya rolunda onun
tərəfmüqabili gah Hökümə Qurbanova olurdu, gah Leyla
Bədirbəyli (Hollivudun məşhur kinoulduzu Elizabet Teylorun
azərbaycanlı varintı). Təbii ki, belə güclü və məftunedici
aktrisaların varlığı tamaşanın lirik-romantik pafosunu xeyli
artırırdı. 1948-ci ilin qastrolları zamanı Moskvanın teatr
adamları ağızlarını açıb heyran-heyran bu aktrisalara
______________Milli Kitabxana_______________
119
baxmışdılar; teatrşünaslarsa onları bol-bol tərifləmişdilər.
Şekspirşünas M.Morozov Milli Teatrın tamaşalarının
müzakirəsi zamanı demişdi ki, “Sizin fövqəladə gözəl Violanız
var. Bunda heç bir şübhə ola bilməz. Mənə çox violalar görmək
nəsib olub; və Sizin teatrın Violası onların ən yaxşılarından
biridir. Onda mərdanəliklə qadın məlahəti bir-birilə əla uzlaşır.
Aktrisa Şekspirin bu əntiqə rolunu əntiqə də oynayıb... Bu da
öz növbəsində tamaşada Viola mövzusunu gücləndirir. Viola
öz xoşbəxtliyi yolunda hamıya və hər şeyə qələbə çalır”.
89
Həqiqətən, Viola hər bir professional aktrisanın arzusu ola
bilər. Lakin o, hamı üçün deyil. Bu obrazı oynamaq son dərəcə
çətindir. Kişitəhər geyinib qadın qalmaq, sevdiyin insanın
başqasına qovuşması üçün çalışmaq aktyora heç də psixoloji
komfort yaratmır. Xanım Viola ola-ola özünü nökər Sezario
kimi təqdim etmək, Sezarionun kişi libası içində Viola qala-
qala gizlincə Orsinioya vurulmaq, Viola ola-ola Oliviyanın
Sezarioya qarşı qəfil “alovlanmış” sevgisindən qaçmaq və bu
qaçhaqovda öz itmiş qardaşı Sebastianı axtarmaq, görün bir,
aktrisadan nə qədər enerji, nə qədər səmimiyyət və nə qədər
özünə başqasını inandırmaq bacarığı tələb edir. Barat xanım
bunun öhdəsindən gəlmişdi. Onun Violası od parçası idi,
emosional idi, zarafatcıl idi: bir yerdə sakitcə dayanmırdı.
Amma bununla yanaşı Baratın Violasında elə bir zəriflik, elə
bir utancaqlıq vardı ki, bu qızın sevimli bir yavru olduğunu
həməncə gözönünə gətirirdi. Əziz Şərif də Baratı “İzvestiya”
qəzetində bir xeyli tərifləmişdi.
90
Amma tamaşadan təcrid
olunanda birdən ayılırsan ki, Mehdi bəlkə elə “On ikinci
gecə”ni Barat Şəkinskayanın xatirinə səhnəyə gətirmişdi?
İstisna edilmir; hərçənd 1941-ci ildə “On ikinci gecə”dən
söhbət düşəndə Barat faktoru hələ aktual deyildi. Lakin o da
faktdır ki, Baratsız bu tamaşa alınmayacaqdı və Azərbaycanda
heç elə aktrisa da yox idi ki, bu rolu Barat kimi impulsiv bir
şəkildə, Barat temperamentilə, Barat çevikliyilə ifa eləyəydi.
Dostları ilə paylaş: |