Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
388
može reći da je su ona posledica konačnog stvaranje koje je
već kvalitativno bitno različito od onog beskonačnog kakvo
hrišćanska misao pripisuje bogu. Tako se pokazuje da je
umetničko delo tipično ljudska tvorevina, plod isklju-čivo
ljudske delatnosti unutar sveta.
S druge strane, ako situacija određuje naš položaj,
ako je ona horizont unutar kojeg otkrivamo sebe pa pritom
svet razumemo isključivo kao svoj svet, odnosno, ako čovek
egzistira samo u određenoj, konkretnoj situaciji svoga
opstanka, on kao egzistencija ostaje otvoreno i stalno
nedovršeno biće u tom svetu. Zato, ako osnovnu
karakteristiku egzistencije čini njena intencionalnost, tj.
ako egzistencija intendira prema transcendenciji kao što
racionalna svest intendira svetu koji je okružuje (Zurovac,
1986, 24), predmet egzistencije pokazuje se kao nešto
nepredmetno kao nešto što u svojoj obuhvatnosti
transcendira svaku moguću predmetnost. Umetničko delo je
tako nalik nekom proizvedenom predmetu ali je i nešto
posve drugo; kako se tu nikad ne ostaje kod samog dela već
se ono delovno u delu transcendira, reč je tu zapravo o
nedovršenosti u kojoj borave kako egzistencija tako i njeni
aktuelni predmeti s kojima se ona neposredno ophodi.
Naznačenu karakteristiku transcendencije mogli
bismo videti i kao karakteristiku sveta, jer pitanje o svetu,
koje se iznova javlja unutar metafizičkog mišljenja
zahvaljujuži fenomenologiji, jeste transcendentalno
pitanje.Pitanje o svetu je pitanje o bivstvujućem ukoliko je
ono jedno (Fink, 1985, 82), drugim rečima, ukoliko je
pitanje o bivstvovanju. Svu paradoksalnost pitanja o svetu
sažima Fink rečima: " Kakav je to čudni pojam koji je uvek
tu i koji se odnosi na neki predmet koji nikad tu nije i koji
nikada ne može biti tu" (Fink, 1985, 85). Svet je
sveukupnost bivstvujućeg a da pritom sam nije neko najviše
bivstvujuće; on je isto što i bivstvovanje što trajno
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
389
omogućuje sve što jeste te se tako kvalitativno razlikuje od
sveg unutarsvetski bivstvujućeg. Ako ga tumačimo kao
igru, to je možda ponajviše stoga što poput igre ne može
imati cilj i svrhu izvan sebe samog već poput horizonta
ostaje stvarima trajno otvorena celina.
Ako svet razumemo kao neku prethodnu celinu što
svem ontičkom prethodi, jer sam prisustvuje u svim
stvarima (kao njihov krajnji temelj) a sam nije neka stvar,
postavlja se pitanje: da li razlika u shvatanju sveta na koju
ukazuje Jaspers, svet kao (a) svetskost bez temelja i svet
kao (b) pojavljivanje, može biti redukovana na stari, dobro
znani odnos: svet - priroda.
Čini se da do zadovoljavajućeg odgovora ne možemo
doći oslanjajući se na razlike koje srećemo unutar pojma
prirode koji sam, kako Hajdeger lepo pokazuje, imati tri
različita značenja; priroda, ističe ovaj filozof, može biti
shvaćena kao (a) granični slučaj bivstvovanja mogućeg
unutarsvetskog bivstvujućeg, zatim, kao (b) okolna priroda i
konačno, kao (c) ono što nas obuhvata (a što se u kasnijim
Hajdegerovim spisima zamenjuje izrazom zemlja /Erde/)
/Tugendgat, 1970, 283/. Na tragu ovako formulisane razlike
ne uspeva se dokučiti posebnost prirode jedne "umetničke
stvari", odnosno: "jednog umetničkog objekta" (a do čega
nam je ovde zapravo prvenstveno stalo); to je sve tako dotle
dok se ne uvede u igru i kategorija vremena; tek sa
stanovišta vremenitosti sveta moguće je odrediti smisao
bivstvovanja umetničkog dela i njegove različite modalitete.
Hajdeger, kao uostalom i Kant i Huserl,
pretpostavlja da nema u prirodi nekog utemeljenog poretka
kosmosa i to je pretpostavka jedne transcendentalne
analize sveta koji, shvaćen kao celina bivstvujućeg, nije
nikakav čulno iskusiv predmet među drugim predmetima.
Svet se za jednu kritičku refleksiju pokazuje kao stvar
mišljenja tek kad mi, kao misleća bića, težimo tome da ga
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
390
konstituišemo, odnosno "konstruišemo"; opravdana su
nastojanja da se u transcendentalnoj filozofiji traži ključ za
razumevanje kako "sistema sveta" tako i sveta umetnosti
koji se nasuprot sveta stvari pomalja kao znanje-o-sebi-
samom-kao-celini. Zato nije nimalo slučajno što se izlaganje
ovde naznačene konstitutivne problematike svakoj filozofiji
javlja kao imanentni zadatak a od odlučujuće važnosti.
Tek analizom prisutnosti /Anwesenheit/ dela,
analizom njegove vremenske dimenzije mi dospevamo do
onih karakteristika koje određuju transistorijsku dimenziju
umetničkog dela koje je istovremeno (a) vremenski
nepromenljiva struktura i (b) bivstvujuće nastalo u
vremenu a što će reći, na tlu istorije; dakle biće koje svojim
postojanjem trajno prevazilazi sve što je unutarsvetsko.
Zato bi se jedan mogući pristup delu morao tražiti u analizi
načina njegovog konstituisanja unutarotvorenog prostora
igre događanja; takva analiza bila je teorijski pripremljena
već u delu Sein und Zeit. Bez obzira na sve nade koje bi se
mogle polagati u put koji se na taj način otvara Jaspers će s
puno prava upozoriti da pitanje o jedinstvenoj biti
umetnosti vodi u nepriliku (Jaspers, 1948, 283). I sama
moderna umetnost, ne samo put ka njoj, živi danas u znaku
te neprilike. Nepriličnost se stoga pokazuje kao simptom ne
toliko svesti, već daleko više samog stanja stvari u kome se
umetnost zatekla nakon svih obrata u koje je dospevala
nastojeći da sebe razume (a pritom i očuva) u susretu s
teorijama (modernim i postmodernim) što su je bezobzirno
svojatale. Potrebno je vremena da se shvati da umetnosti
nije tek neki organon, niti neka poštapalica, produžena
proteza refleksije, već pre svega ta ista refleksija nastala sa
druge strane sveta stvari.
Naznačenoj neprilici možda se makar privremeno
može izbeći uvođenjem distinkcije između egzistencijelnog i
kosmičkog pojma sveta (Fink, 1990, 33); ovu razliku, čini se,
Dostları ilə paylaş: |