Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
60
uživanje, već i suđenje, te nas umetnost poziva na misaono
posmatranje kako bismo naučno uvideli šta umetnost jeste"
(Hegel, 1970, 13).
Umetnost je izgubila raniji značaj, no to još ne
određuje status estetike kao filozofske refleksije o
umetnosti, kao filozofske discipline koja za predmet svog
istraživanja uzima umetnost kao fundamentalni način
ophođenja čoveka sa svetom. Zato se estetika može
razumeti kao "teorijska refleksija o ljudskoj praksi", kao
neprestano vraćanje neposredno čulnom kontaktu sa
stvarnošču. Put prirodnom, izvornom, vodi preko aisthesis
pa estetika kao nauka ne mora biti ugrožena svim
zamerkama koje se (opravdano i neopravdano) upućuju
današnjoj umetničkoj praksi.
Na novo određenje biti umetničkog dela, čime se ovo
izdvaja iz niza stvari realnog sveta, ukazuje i sam
Valdenfels: "Ukrštanje fikcije i realnosti bi imalo za
posledicu da se umetnička dela u odnosu na neumetnička
ne odlikuju primarno time što se na njima vidi, ili što se s
njima predstavlja, nego time kakve nove mogućnosti
gledanja i nove smisaone odnose otvaraju. To ne isključuje
predoblike umetničkog, isto kao što ne isključuje
svakodnevna, pa i politička delovanja. No, za to nisu
potrebni tek spoljni podsticaji. Slika koja se predstavlja kao
otelotvorena vidljivost bila bi istovremeno i ovde i negde
drugde" (Waldenfels, 1991, 243). Tako se u središte
istraživanja dovodi stvaralačka delatnost subjekta; akcenat
se stavlja na produkovanje smisla, na mogućnost njegovog
prevođenja u izraz a to bi moglo biti bitno ishodište
fenomenološke redukcije kako je ovu video Huserl.
Traženje smisla na tlu umetnosti uvek podrazumeva
i njegovo građenje koje nema za cilj sagledanje faktičkog
sveta već prevođenje neegzistentnog u formu odsutnosti
koja pripada realnom svetu u svojoj nevidljivosti, a svetu
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
61
umetnosti kao ono što je vidljivo i utemeljujuće.
Moguće je estetiku razumeti i kao filozofirajuću
refleksiju o degradaciji statusa umetnosti, ali time se još
uvek ne umanjuje opravdanost zahteva za nužnošću
refleksije o umetnosti i to kako o biti umetničkih dela tako i
o moći koja ih stvara; tu se teži odgovoru na pitanje šta
umetnost jeste. Tako se pokazuje da filozofija po prirodi
stvari dospeva u blizinu umetnosti i ono što budi
interesovanje jesu posledice tog susretanja. Zahtev za
susretanjem filozofije i umetnosti nije nov: nalazimo ga već
kod Šlegela koji se, isticanjem zahteva zaizgradnjom poezije
o poeziji, opredeljuje za refleksivno-filozofsko stvaralaštvo;
mišljenje mora da postane intelektualna igra; nema ničeg
sigurnog van čovekovog ja, koje s ironijom percipira svest i
distancira ga od samog sebe (Moravski, 1990, 171). Istu
misao nalazimo još kod Novalisa: poezija i filozofija su isto -
pokušaj da se obuhvati suština duha.
Tako se otvara sledeće pitanje: da li bit umetnosti
biva ugrožena kada se ova podvrgne filozofskim
tumačenjima (posebno onda kad umetnost filozofiji služi
samo kao poligon za demonstriranje nekih njenih teza) pa
umetnost postaje u toj meri zavisna od filozofije da od nje
počinje dobijati i principe svog daljeg razvoja, ili je moguće
nešto suprotno: da filozofija dospe u vlast umetnosti tako
što će joj ova inkorporirati svoju metodu, svoj mnogovrsni
način mišljenja (što će za posledicu imati razna
postmoderna "filozofska" dela kojima pored sve njihove
unutrašnje potrebe za lepršavim opravdanjem u stilu
anything goes ustvari dominira jedna specifična metoda čije
poreklo počiva u umetnosti). Ako je saznavanje jedno a
estetski doživljaj nešto posve drugo, ako filozofa vodi
analiza a umetnika intuicija, onda je opravdano pitati da li
filozof umetničko delo (ne koristeći intuitivne uvide) može
do kraja saznati, odnosno, da li filozofija može da ostane
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
62
samo mišljenje o umetničkoj intuiciji, ili i sama mora da iz
intuicije misli intuiciju zahvaljujući kojoj (a ne samo
konstrukciji) nastaje delo. Ovakvim tumačenjem stvari
estetika mora doći do samosvesti i tematizovati svoj status
kao i pokušaje njegovog opravdanja. Umetnosti je potrebno
tumačenje kao što je filozofskom izlaganju neophodan stil; u
prirodi svakog tumačenja leži rizik; opredeljivanju za
određen način izlaganja prethodi već ranije doneta
određena odluka. Umetnost nastoji da sačuva svoju
autonomiju ali je mora uvek iznova opravdavati sredstvima
koja se nalazi van njenih okvira.
Filozofija je spremna da tumači umetnost ali se onda
postavlja pitanje cene; njih dve se moraju pomagati ali u
tom pomaganju se nužno i sukobljavaju i posledica tog
"susretanja" je čudesna atmosfera, neodredljiv štimung što
menjajući stvari menja i nas. Čini nam se kako do nekih
uvida ne dospevamo racionalnim sredstvima već
imaginacijom - kao da postoji neki paralelni svet slikovnog
mišljenja prepun znanja o našem odnosu spram sveta koji
V. Bimel određuje terminom blizina: ovim se pojmom ne
označava "prostorna udaljenost između stvari, određena
distanca koja se može meriti i izraziti brojevima, nego
temelj svetskog odnosa koji odlikuje određenu epohu, a
uvek ostaje nemerljiv" (Biemel, 1980, XIII).
Vidi li se svet umetnosti kao druga stvarnost, kao
umetnikova konstrukcija koja samostalno egzistira pokraj
realnog sveta, tada je estetski doživljaj kontemplacija tog
sveta a estetika, na koju se ova oslanja nalazi puno
opravdanje opstanaka; kako svet umetnosti, tako i estetika
dobija pravo na punu autonomiju. Osobitost sveta
umetnosti potvrđuje svojevrsnost umetničkih dela kao i
estetskih predmeta kao intencionalnih tvorevina.
Mišljenje umetnosti nužno je refleksija koja nastaje
u susretu s umetničkim delom; teškoće nastaju kad
Dostları ilə paylaş: |