Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
156
onoliko koliko bi ružno, po svojoj funkciji, moglo postati
lepo, toliko malo ima jednostavno lepog: trivijalno je da
najlepši zalazak sunca, najlepša devojka, verno naslikani,
mogu biti odvratni. Pri tom, ipak, na lepom, kao i na
ružnom ne treba prebrzo zanemariti momenat
neposrednosti: niko ko voli, ko je sposoban da shvata
razlike - a to je uslov ljubavi - neće dopustiti da mu zakržlja
lepota voljene. Lepo i ružno ne treba ni hipostazirati ni
relativizirati; njihov odnos se otkriva postepeno i pri tom,
naravno, često jedno postaje negacija drugog. Lepota je
istorijski na sebi samoj, ono što se otima" (Adorno, 1990,
48). Tako nam Adorno želi reći da se umetnost ne može
identifikovati sa lepim, da je kategorija lepog samo
momenat i to momenat koji se preobražava u svojoj
unutrašnjosti, da se apsorpcijom ružnog menja i lepo po sebi
a da to estetika ne uspeva da odgonetne.
LJUPKO
Ako je danas pojam ljupkosti i izgubio svoje značajno
mesto koje je imao u ranijim vremenima, mada još uvek
govorimo o ljupkosti linija nekog crteža ili nekoga tela, ili o
gracioznosti nekog pokreta, treba imati u vidu da je pojam
ljupkog (gr. charis, lat. gratia) imao je značajnu ulogu u
antičkom viđenju sveta. Tada su tim pojmom označavane
muze, posebno među njima Talija, Kleta, Aukso, Karpa i
Harmonija i tim izrazom htelo se ukazati na oblast lepog i
uzvišenog, na oblast koja je bila povezana s mladošću i
nežnošću, pa su zato harite (gracije) prešle u novovekovnu
simboliku i umetnost kao oličenje lepog i ljupkosti. U svom
spisu O stilu Demetrije pojam charis koristi da bi označio
gracioznost u besedništvu i u dramskoj poeziji. On ističe
kako postoje dva načina da se postigne elegancija u govoru:
to su (a) kratkoća (kad se dve misli sjedinjuju u jednom
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
157
iskazu) i (b) poredak reči. Kasniji autori (Dionizije iz
Halikarnas, Mihail Psel) vide u charis jedan od važnih
momenata lepote, dok Vasilije Blaženi piše kako je "lepota u
harmoničnosti sjedinjenih delova tako što je javlja u svojoj
gracioznosti".
Rimljani su charis preveli terminom gratia. Taj
pojam se relativno retko sreće u srednjovekovnoj estetici;
nalazimo ga kog Huga od sen Viktora koji smatra da na
najvišem stepenu razvoja umetnosti čovek nastoji da stvari
napravi gracioznim. Gratia, to je za njega ono što je
"prijatno za oči a nepogodno za upotrebu". Ovo je značajno
jer tu ljupkost, budući da se vezuje za sferu čulnog, dobija
estetsko značenje.
U vreme renesanse ljupkost postaje samostalna
estetička kategorija. M. Fičino, u svom komentaru
Platonovog dijaloga Gozba odbacuje srednjovekovno
shvatanje lepog kao ordo, modus i species jer smatra da
poredak i proporcija nisu dovoljni temelj lepote te smatra da
ljupkost daje predmetu posebnu lepotu i draž što se ne može
postići slepim pridržavanjem pravila. Jedan čovek, smatra
Fičino, može imati pravilnije proporcije no drugi, ali lepši će
biti onaj u kome ima više gracioznosti i elegancije. Zato je
ljupkost odlučujući momenat lepote. "Lepota je - smatra M.
Fičino - neka dražest /gratia/ živa i duhovna slivena, sa
svetlećim zrakom boga prvo u anđelu a zatim u duši ljudi, u
obliku tela i zvuka, koja posredstvom uma kontemplacije i
sluha pokreće i naslađuje naše duše, oduševljava i
oduševljavajući rasplamsava se vatrenom ljubavlju".
Učenje o ljupkosti bilo je u vreme renesanse
povezano s novim shvatanjem umetnosti i prirode materije;
panteistička filozodija renesanse je oduhovila prirodu,
videći u njoj duhovnu, delatnu moć. Tako je na mesto
formalnog i statičkog shvatanja lepote došlo jedno
dinamičko koje je naglasak stavilo na lepotu kretanja i
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
158
promene. Engleski filozof Džon Lok u ljupkosti vidi
harmonično jedinstvo unutrašnje i spoljne lepote, slobode i
nužnosti u čovekovom ponašanju pa je stoga ljupkost najviši
cilj vaspitanja. Ljupkost je potvrda čovekovog moralnog i
estetskog savršenstva, potvrda da su navike i pravila
ponašanja postali unutrašnja čovekova kultura, njegova
prirodna potreba. Ljupkost je tako, po shvatanju Loka,
unutrašnja čovekova lepota i prosvetljava sve njegove
postupke i svo njegovo delovanje. Ovo učenje Loka razviće u
engleskoj Hačeson i Šeftsberi. Treba samo napomenuti da
postoji i geneza u primeni ovog pojma; naime, dok se vreme
renesanse ljupkost videla u ponašanju i prirodnom,
slobodnom, neusiljenom izgledu, njena suprotost je bila
ukrućenost i izveštačenost, što će reći da je ljupkost prvo
viđena kod muškaraca i kod žena, kod mladih i kod starih
(Rafael), a potom tek, u doba rokoka, ljupkost je privilegija
žena i mladih osoba (Vato), a njena suprotnost -surovost, a
os-novna karakteristika - sićušnost formi. I dok su u vreme
renesanse ljupkost i veličina bili izmireni, u XVIII stoleću,
po rečima Tatarkjevi-ča, postaju međusubno
suprotstavljene kategorije (Tatarkjevič, 1980, 163-4).
Šeftsberi vidi gracioznost, pre svega, u onom što
kretanju i postupcima ljudi daje prirodnost i slobodu i zato
se ona pre svega za-paža u kretanju tela; toj spoljašnjoj
ljupkosti odgovara duhovna, moralna ljupkost (moral,
grace) koja nastaje unutrašnjim kretanjem duše. Ona
odražava raznovrsnost čovekovih moralnih svojstava kao i
promenu, odnosno oblikovanje čovekovog moralnog sveta.
Moralna ljupkost je iznad one spoljašnje; ona određuje
unutrašnju moralnu prirodu čoveka, njegovu duhovnu
lepotu koja svoj odraz nalazi i čovekovom moralnom životu.
Ovo učenje o ljupkosti, koje u mnogome, kako to
primećuje V.P. Šestakov, podseća na antičku kalokagatiju
(Šestakov, 1983, 186), razvija dalje engleski filozof Hačeson,
Dostları ilə paylaş: |