Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
174
poezija stvarana u zanosu i uz pomoć Muza ubrajana je u
vid prorokovanja pa su pesnici pre proglašavani za proroke,
no za umetnike. Zato za umetnost u tom smislu još je
pogodnija reč umeće.
Grčki lekar i filozof Galen (129-199) definisao je
umetnost kao skup opštih pravila i korisnih propisa koji
služe određenom cilju. Ovo se shvatanje zadržalo do
vremena renesanse i pokazuje da je u antičko vreme i
tokom srednjeg veka pojam umetnosti bio širi no što je
danas; umetnost beše dakle svako umenje proizvođenja
stvari, a ovo umenje je podrazumevalo poznavanje principa
proizvođenja. Zato je obim pojma umetnost bio širi no danas
jer je pored umeća slikara obuhvatao i umeće stolara ili
obućara, što znači da se pojmom umetnosti u antičko vreme
mislilo i na zanate i na nauke. Umetnost je tako shvatana
kao veština proizvođenja bliska zanatu koja je zahtevala
pored duhovnog i fizički napor te je stoga bila manje vredna
od čisto duhovnih delatnosti.
Osnovna podela veština u antičko doba na artes
liberales i artes vulgares polazi od toga da li je
upražnjavanje umetnosti zahtevalo duhovni ili fizički
napor. U srednjem veku ova druga grupa ne naziva se više
vulgarnim već mehaničkim umetnostima. U slobodne
umetnosti ubrajane su gramatika, retorika, logika,
aritmetika, geometrija, astronomija i muzika. Danas bismo
od svih ovih "umetnosti" (koje su tada izučavane ne kao lepe
umetnosti već kao teorijske nauke) izdvojili samo muziku,
ali muzika tada nije bila teorija pevanja, sviranja ili
komponovanja, već učenje o harmoniji. Savremene
umetnosti kao što su vajarstvo ili slikarstvo spadale su u
mehaničke umetnosti i u grupu slobodnih umetnosti
uključio ih je tek Marsilio Fičino (M. Ficino, 1433-1499), dok
poezija, kao što je već rečeno nije pripadala nijednoj grupi
umetnosti.
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
175
Do odvajanja lepih umetnosti (ovaj se izraz javlja
1675. kada ga po prvi put u traktatu o arhitekturi koristi
Fransoa Blondel i njime povezuje poeziju, govorništvo,
slikarstvo, vajarstvo, igru i muziku, za koje je zajedničko da
s obzirom na svoju harmoniju proizvode prijatnost) od
zanata i nauka dolazi u poznoj renesansi. Ovo je ipak bilo
lakše no doći do shvatanja šta novoizdvojenu grupu
umetnosti među-sobno vezuje: na početku renesanse nije
postojao pojam vajara, već su se koristili različiti nazivi za
one koji izrađuju statue u kamenu, metalu, drvetu, glini ili
vosku; treba imati u vidu da je tek u XVI stoleću došlo do
sjedinjavanja pet dotad različitih kategorija u jedan opštiji
pojam: sculptores i tek tada počinje da se formira svest da
su proizvodi vajara srodni s onim delima koja proizvode
slikari i arhitekte i da sve te veštine mogu biti obuhvaćene
jednim imenom, ali i tada korišćen je izraz crtačke
umetnosti jer se smatralo da je crtež ono što objedinjuje sve
ove tri umetnosti; izraz likovne umetnosti biće uveden
znatno kasnije.
Od XV do XVII stoleća bilo je mnogo pokušaja da se
nađe zajednički pojam za umetnosti koje su se polako
odvajale od zanata: firentinski humanista Đ. Maneti (1532)
govorio je o duhovnim umetnostima (jer su ove proizvod
duha i obraćaju se duhu), upravitelj platonske akademije u
Firenci M. Fičino (1492) koristi izraz muzičke umetnosti jer
muzika daje nadahnuće stvaraocima - govornicima,
pesnicima, vajarima, arhitektima), Đovani Pjero Kaprijano
(1555) u svojoj Poetici piše o plemenitim umetnostima (jer
su ove predmet naših najplemenitijih čula); Lodoviko
Kastelvetro u svom traktatu iz 1572. ističe memorijalne
umetnosti (jer pomoću njih stvari i događaje zadržavamo u
sećanju), neki, kao Emanuel Tezauro (1685) smatraju da su
ove umetnosti poetične (tj. metaforične), a Đambatista Viko
je (1744) predlagao naziv prijatne umetnosti; iste godine
Milan Uzelac
Estetika
www.uzelac.eu
176
Džems Haris je predložio naziv otmene umetnosti da bi
1747. Šarl Bate (Ch. Batteux, 1713-1770) uveo naziv lepe
umetnosti koji je ovog puta bio široko prihvaćen. Dakle, tek
u XVIII stoleću izraz lepe umetnosti ušao u govor naučnika,
i održao se i u sledećem stoleću; u to vreme dolazi do
definitivnog odvajanja umetnosti od zanata i izraz umetnost
počinje da se primenjuje samo na pet lepih umetnosti:
slikarstvo, vajarstvo, muziku, poeziju i igru kao i dve njima
bliske umetnosti: arhitekturu i govorništvo. Na taj način,
održao se naziv umetnost, ali smo zato dobili nov pojam
umetnosti. Sve ovo može izgledati jednostavno a zapravo,
rezultat je milenijumskog mišljenja i praktikovanja
umetnosti. Misao da je umetnost jedna posebna sfera u
kojoj participiraju umetnička dela kao u jednoj zasebnoj
stvarnosti može se pratiti tek od vremena romantizma; ne
treba podsećati da je i Kant (1788) umetnost video samo
kao skup pravila kojih se čovek mora pridržavati da bi
sazdao proizvod "slobodan propisima umetnosti".
Francuski estetičar Šarl Bate još je po jednoj stvari
značajan: on je zajedničku crtu svih lepih umetnosti video u
podražavanju, a treba znati da su slikarstvo i vajarstvo od
vremena Platona i Aristotela viđeni kao podražavalačke
umetnosti a što nije slučaj kad je reč o arhitekturi ili
muzici. Ova Bateova teorija nije i uspela teorija, ali je
svakako prvi pokušaj da se obuhvate sve lepe umetnosti i
kao princip na kojem počivaju izdvoji podražavanje
(mimesis, imitatio).
Danas se više ne koristi izraz lepe umetnosti; lepo
nije ni izdvajajuća ni neophodna crta (sumnja u određenje
umetnosti pomoću lepog pojavila se već oko 1900. godine).
Tako se može zaključiti da se od V stoleća stare ere pa do
XVI stoleća naše ere umetnost shvata kao proizvođenje po
pravilima, a od 1700. do 1900. kao proizvođenje lepog. Ovo
pokazuje do kakvih se teškoća dolazi pri pokušaju
Dostları ilə paylaş: |