Thank you for your contribution
MODÜL TASARIMI “YENİ BİÇİM”
Yüklə 10,37 Mb. Pdf görüntüsü
|
- Bu səhifədəki naviqasiya:
- MODÜL TASARIMI “YENİ BİÇİM”
- YÜZEY TASARIMI-DÜZEN BİÇİM “YENİ DÜZEN”
- Anahtar Sözcükler
224 MODÜL TASARIMI “YENİ BİÇİM” TASARIM
TASAR SEÇİM
“Organik Nesne” DÖNÜŞÜM
“Geometrik Karekter” MODÜL
“Birim Modül” ANALİZ
Grafik Sadeleştirme ve Çizgisel İfade (Yeni Oranlar ve Yön) İçerik-Biçim İlişkisi Görünüş ve Kesitler Makro-Mikro Yapı Strüktür ve Doku (Tablo. 4) YÜZEY TASARIMI-DÜZEN BİÇİM “YENİ DÜZEN” TASARIM
TASAR MODÜL “Tekrar” DÜZEN RENK
Düzen Kurma İlkeleri Renk İlkeleri ve Teknoloji (Tablo. 5)
Doğada biçimler sürekli olarak bir gelişme, değişme içindedirler.Yeni biçim yaratmaya girişmeden önce biçimin özü doğaya bakmak,ondan fikir edinmek zorun- ludur. Doğa sınırlı biçimlerle, engin bir çeşitliliğin gizini taşımaktadır. Bu çeşitliliklerin bir birlikten kaynaklan- dığını oysa tek bir olgudan sonsuz çeşitlilik üretmenin olanaklılığını doğada gözlemleyebiliriz. Doğada biçimler, bir önceki biçimin, bir sonraki biçimin nedeni olması gibi bir evreler zinciri içinde oluşmaktadır. Biçim kavramının kendi içinden doğduğu bu zengin kaynağa yönelmedikçe sağlam bir biçim anlayışı edinemeyiz. (Saldıray,1979:17) Öğrenci kaynak seçiminde özgür bırakılmış olup can- lı-cansız her türlü nesne ile onu ilk defa keşfediyormuş gibi bir yaklaşımla ele aldığında göründüğü kadar basit bir yapıda olmadığını anlayacaktır. Gözlem yaptığı nes- neyi derinlemesine incelemeyi öğrenirken bunun yol ve yöntemlerini de öğrenmek durumunda olacaktır. Ayrıca büyüme sürecindeki değişimler ya da çevre et- kilerine karşı direnci, tutunma gibi gözlemsel sürecide tasarımcılar için ilham kaynağı oluşturmaktadır. Sonuç Tasarım eğitiminde öğrencinin herhangi bir şekle veya biçime ulaşma (TASAR) çabasındaki telaşı ya da zorluğu , mazeret olarak ifade ettiği kaynak bulamama ya da “ilham gelmedi” sözcüklerine sığınmasından ve zama- nında hızla tükenmesinden kaynaklanıyor olabilir. Bu baskının aşılması yollarının araştırılması ve Sonuç=Ü- rün denkleminin Süreç=Ürün olarak algılatılmasında TASARIM’ın anlaşılmasına katkı sağlayabilir. Böylece hedeflenenin üründen ziyade, “SÜREÇ” olması sağla- nabilir. Tasarım probleminin verilmesinden ve sorunun doğru olarak tanımlanmasından sonra izlenecek yolun, “TA- SARIM PROGRAMI’ na uygun olarak adımlanması şansa bağlı TASAR’ların sayısında azalmaya neden olabileceği gibi “ben ne ve neden yapıyorum?” sorusuna da yanıt olabilecektir. Tasarım kaynaklarında sonsuz seçme imkanı varken öğrencinin özgür iradesi ile verilen tanım ve amaca uygun olarak seçtiği kaynak nesne (bu metinde örnek olarak) “Doğadan Organik Nesne”nin öğrenci tarafın-
225 dan “özgür” seçimi dahi süreç konusunda bir fikir vere- bilir. Bu sayede doğadan gözlem ve çıkarımlar yapma sayesinde düşüncelerini de programa uygun ifade etme becerisi kazanabilecektir. “Basit bilgileri soyutlayarak onları yeni boyutlar kazan- mış düşüncelere dönüştürebilir ve yaratıcı eylemlerde bulunabiliriz.”( Saldıray,1979:3) KAYNAKÇA ” Saldıray,S.(1979), Gözlemsel Çözümsel Yöntemle Yeni Düzen Yeni Biçim, Devlet Güzel Sanatlar Akademisi,İstanbul. Güngör,İ.H.(2005),Görsel Sanatlar ve Mimarlık İçin “Temel Ta- sar”,Esen Ofset,İstanbul. Bayazıt,N.(1994),Endüstri Ürünlerinde ve Mimarlıkta Tasarlama Metotlarına Giriş,Literatür Yayıncılık,İstanbul. Bayazıt,N.(2008),Tasarımı Anlamak,İdeal Kültür Yayıncılık,İstanbul.
226 227 TÜRKİYE’DE SANAT EĞİTİMİNİN KURUMSAL İTİBARI BAĞLAMINDA, 2014 YILI GÜZEL SANATLAR LİSELERİ BAŞVURU ORANLARINA ELEŞTİREL BİR BAKIŞ A CRITICAL APPROACH TO RATES OF APPLICATIONS TO FINE ARTS HIGH SCHOOLS IN 2014 WITHIN THE CONTEXT OF CORPORATE REPUTATION OF ART EDUCATION IN TURKEY Sanat eğitiminin yalnızca yeteneği olan bireylere mi yoksa özellikle öğrenim çağındaki bütün bireylere mi yönelik olması gerektiği düşüncesi, geçmiş yıllara göre oldukça değer kazanan bir konudur. Birbirinden uzak bu iki düşünceyi savunan görüşler nedeniyle, sanat eğitiminin toplumsal algı düzeyi ve eğitim müf- redatlarındaki konumu ile ilgili tartışmalar günümüze kadar güncelliğini korumuştur. Ancak belirli bir alanı veya sınıfı değil de hayatın tamamını kapsadığına yö- nelik anlayışların gelişerek önerdiği eleştirel yakla- şım modeli, okuryazarlıklar ve disiplinler arası ilgisi keşfedilen sanat eğitimi, özellikle yirminci yüzyılın son çeyreğinden günümüze kadar geçen sürede değişimin mimarı ve dönüşümün sosyo-kültürel aracı durumu- na dönüşmüştür. Buna rağmen, Türkiye’deki, TEOG (Temel Öğretimden Orta Öğretime Geçiş Sınavı) ve YGS (Yükseköğretime Geçiş Sınavı) gibi merkezi sınavların öğrenciler ve ebeveynler üzerinde yarattığı sınav ve gelecek kaygısı gibi nedenlerle birlikte; sanat eğitimi almak için Güzel Sanatlar Liseleri’ne başvuruda bulu- nacak öğrenci sayılarını etkileyen sosyal ve kültürel değişkenler, ülkemizin geleceği açısından oldukça kaygı vericidir. Türkiye’de sanat eğitiminin kurumsal itibarı bağlamında, 2014 yılı Güzel Sanatlar Liseleri başvuru sayılarının eleştirel olarak değerlendirilme- sini ele alan bu çalışmada, ülkemizdeki genç kuşağın sanat eğitimine olan ilgisi, Türkiye’deki bütün iller bazında rakamlarla ortaya konularak; sanat eğitiminin önemi ve gerekliliği hakkındaki bilginin yetersizliği ve bu yetersizliğe neden olan konular Türkiye ve Dünya ölçeği üzerinden tartışmaya açılmıştır Anahtar Sözcükler: Eğitim, Sanat Eğitimi, Güzel Sanatlar Liseleri // Keywords: Education, Art Education, Fine Arts High School OMÜ Eğitim Fakültesi, Eğitim Fakültesi, Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü //
OMÜ University, Faculty of Education, Department of Fine Art Education hasbi.aslan@omu.edu.tr ÖZET ABSTRACT Yrd.Doç.Dr. Hasbi ASLAN 08-11 Nisan April 2015 Yüklə 10,37 Mb. Dostları ilə paylaş:
|