36
Līdz ar to iezīmējas pietiekami plaša turpmāku pētījumu un interpretāciju telpa, no
kuras tālāka pārlūkojuma būtu likumsakarīgi jāatsakās, aprobeţojoties tikai ar jau aplūkotajām
būtiskākajām un noteiktas paradigmas iezīmējušām mākslas un politikas attiecību
konceptualizācijām padomju perioda mākslas norišu interpretāciju ietvaros.
I.2. Interpretācijas un koncepcijas Latvijas tekstos
Mākslas un politikas attiecību jautājumi 20. gadsimta otrās puses mākslas norisēs
Latvijas mākslas pētnieku uzmanības lokā ir nonākuši vairākkārtīgi un daţādos kontekstos.
Neapskatot katru no atsevišķajiem mākslas un politikas attiecību interpretācijas gadījumiem,
svarīgi būtu iezīmēt to galvenās kopējās tendences.
Par vienu no pirmajiem mēģinājumiem apzināti izsekot mākslas un politikas attiecībām
var tikt uzskatīts 1988. gadā Jūrmalā notikušais seminārs „Mākslas un mākslas zinātnes attīstība
un problēmas 40. – 50. gados Latvijā‖, daļa no tajā nolasītajiem referātiem vēlāk tika iekļauti
rakstu krājumā „Doma 1‖ (Konstants)
28
.
Protams, semināra tematiskos ietvarus noteica 80. gadu otrās puses politiskās
aktualitātes. Mihaila Gorbačova iecerētā PSRS modernizācija, kas paredzēja atklātākas,
modernākas un attīstītākas sabiedrības izveidi
29
, atklātības kampaľas ietvaros pieļāva arī līdz
tam noklusētu un pretrunīgu vēstures aspektu izpēti un izvērtēšanu. Tas deva arī Latvijas
mākslas vēsturniekiem līdz tam nebijušu iespēju pievērsties 20. gadsimta 40. – 50. gadu mākslas
dzīves un mākslas parādību objektīvai izvērtēšanai
30
.
Minētā Latvijas mākslas vēstures „balto plankumu‖ aizpildīšana noteica ne vien
semināra tēmu, bet arī tajā nolasīto referātu un uz to pamata vēlāk veidoto tekstu pētniecisko
ievirzi. Tajos tika sniegts visai plašs un bagātīgs vēsturiskais materiāls, kas sniedza ieskatu
pretrunīgajās un dramatiskajās Latvijas mākslas sovjetizācijas epizodēs, toties izpalika vai
gandrīz izpalika mēģinājumi izsekot mākslas un politikas attiecībām plašākās kopsakarībās.
28
Rasmas Lāces teksts tika publicēts Latvijas Zinātľu akadēmijas vēstīs ( Rasma Lāce, "Tematiskās
gleznas problēma latviešu mākslā (30. - 60. gadi)," Latvijas Zinātľu akadēmijas vēstis 7 (540).A daļa (1992). )
29
Par šīs modernizācijas saukļiem kļūst trīs vārdi - Glasnostj, Perestroika un Uskorenije. Tiesa,
Uskorenije visai drīz zaudē savu politisko aktualitāti, toties Glasnostj un Perestroika paliek par neapstrīdamu
Gorbačova laika pazīšanas zīmi.
30
Līdzīgi kā oficiālajā padomju vēstures zinātnē 30. – 50. gadu politiskās represijas, J. Staļina personības
kults un citi no oficiālās ideoloģijas veidoto politisko mītu viedokļa pretrunīgie un neviennozīmīgie jautājumi, arī
daudzas 30. – 50. gadu mākslas dzīves izpausmes un šajā periodā darinātie mākslas darbi mākslas vēsturē tika
noklusēti vai arī tika interpretēti visai vispārināti.
37
Līdz ar to var teikt, ka jau šajā seminārā iezīmējās kāda tendence, kas dominēja mākslas
un politikas attiecību jautājuma aplūkojumā turpmākajos gados.
Lielākajā daļā Latvijas 20. gadsimta otrās puses parādībām veltītajos tekstos Latvijas
mākslas politizācija un mākslas dzīves pārveide atbilstoši ideoloģisko normatīvu prasībām, kā arī
sociālistiskā reālisma principu iedzīvināšanas centieni tika vērtēti negatīvi, toties šajos
negatīvajos nosacījumos tapusī māksla pat tad, kad tās saturs vai formālie risinājumi bija tieši
sasaistāmi ar šiem negatīvi novērtētajiem nosacījumiem, parasti, ar nelieliem izľēmumiem,
izpelnījās visai pozitīvu novērtējumu. Turklāt, aplūkojot noteiktus mākslas izpausmju vai
mākslinieku veikumu aspektus, negatīvi vērtēto nosacījumu konteksts bieţi vispār tiek ignorēts.
Raksturīgs šādas pretrunīgas pieejas piemērs bija S. Cielavas „Latvijas tēlotāja māksla
pēc II Pasaules kara” (Cielava Latvijas tēlotāja māksla pēc II pasaules kara).
Latvijas mākslas pakārtošana Padomju Savienības ideoloģiskajām prasībām tajā tika
vērtēta viennozīmīgi negatīvi, turklāt uzsverot vēl kādu tās niansi, kura vairs nav tik izteikta
vēlāk tapušajos un citu autoru tekstos, proti, tajā atbilstoši Atmodas procesu nacionāli
demokrātiskajiem priekšstatiem, raksturojot 40. gadu nogales un 50. gadu sākuma mākslas
dzīves norises, īpaši tika uzsvērtas nevis mākslas ideoloģizācijas vai politiskās angaţēšanas, bet
tieši rusifikācijas tendences. Arī sociālistiskā reālisma iedzīvināšanas procesu kontekstā
pieprasītā 19. gadsimta krievu reālisma aprobēšana tika traktēta tikai caur kultūras un zinātnes
rusifikācijas prizmu, minot, ka „mākslas sfērā tika izstrādātas vairākas nostādnes, ar kurām
pasludināja arī krievu tēlotājas mākslas prioritāti visā pasaulē‖ (Cielava Latvijas tēlotāja māksla
pēc II pasaules kara 3), un uzsverot, ka, tā kā „Krievijas mākslas vēsturē objektīvi izcilākā
parādība bija peredviţľiki, kas darbojās 19. gadsimta otrajā pusē‖ (Cielava Latvijas tēlotāja
māksla pēc II pasaules kara 4), tad tagad „peredviţľiku mākslu absolutizēja, padarīja par
etalonu, līdz ar to radot metafizisku, socioloģizētu reālisma mākslas izpratni‖ (Cielava Latvijas
tēlotāja māksla pēc II pasaules kara 4).
Arī izmaiľas attēlošanas paľēmienos - 40. gadu nogalē un 50. gadu sākumā praktizētā
gleznošanas tehnika - „gluds, mierīgs, plūdenis otas triepiens, kas netiecas pēc krāsu
kontrastiem, faktūras daţādības, spoţa kolorīta‖, tika skaidrots kā peredviţľiku glezniecības
kanonizācijas sekas (Cielava Latvijas tēlotāja māksla pēc II pasaules kara 5).
Tiesa, šajā pārveides procesā tika saskatīti arī pozitīvie aspekti – proti, latviešu
māksliniekiem „tagad, it kā pavērās nebijuši apvāršľi - iespēja iesaistīties visā padomju mākslas
procesu apritē, nodoties tikai radošam darbam, slēgt vietējos un Vissavienības līgumus, saľemt
valsts iepirkumu piedāvājumus, kā arī radošos pabalstus un komandējumus‖ (Cielava Latvijas
tēlotāja māksla pēc II pasaules kara 9).
Dostları ilə paylaş: |