Азярбайжан республикасы

46
 
Мосульский) был автором многих песен (ему приписывается 900 песен 
), а также составителем (совм. с Ибн Джами) сборника «Сто избранных 
песен»,  послужившим  основой  «Большой  книги  песен»  аль-Исфахани 
.Его  сын  –Исхак  аль-Маусили  –основатель  багдадской  школы, 
блестящий  исполнитель-лютнист,  поэт,  теоретик  (автор  9  трактатов  о 
музыке  ).Он  самостоятельно  пришёл  к  открытию  многих  положений 
музыкальной  теории,  содержавшихся  в  трудах  Евклида  .Исхак  аль-
Маусили  установил  правила  игры  на  арабской  лютне-уд  (они 
приведены  в  исследовании  его  ученика  Яхия  Бен  Али,  известного  под 
именем  Ибн  аль-Мунайджим),  а  также  зафиксировал  в  своих  работах 
различные арабские лады . 
Иными  путями  развивалось  музыкальное  искусство  Омейядского 
халифата,  представленное  так  называемой  андалусской  школой 
(андалусский  цикл  истории  охватывает  почти  семь  веков-822-1492) 
.Особая  роль  в  становлении  самобытной  андалусской  школы 
принадлежит  певцу,  поэту,  композитору  и  муз.  теоретику  Зирьябу 
(настоящее имя – Абу аль-Хасан Али Бен-Нафи) . Основу андалусской 
школы составили его 24 нубы.  
Зирьяб  внёс  значительные  изменения  в  область  музыкальных  форм 
(строение  нуб  впоследствии  описано  в  книге  аль-Маккари)  .  По  его 
правилам  музыкальное  сочинение  начинается  речитативом  (пение, 
похожее  на  декламацию)  -нашид,  поющимся  в  свободном  ритме  и 
переходящим  к  развёрнутой  части  (басит),  затем  следует  2-х  частное 
заключение  в  подвижном  темпе  (мохарракат  и  хазаят).  Существенны 
также усовершенствования лютни, сделанные Зирьябом. Он изготовлял 
лютни и др. музыкальные инструменты ; ввёл плектр из орлиного пера, 
заменив деревянные пластинки, благодаря чему звук лютни стал мягче, 
чище.  Он  был  также  педагогом  (его  вокальная  методика  близка 
современной).  Музыкальное  наследие  Зирьяба  (по  свидетельству  Ибн 
Халдуна)  составило  огромный  фонд,  которым  пользовались 
последующие  поколения  арабов  .Многие  его  произведения  приобрели 
популярность  и,  утратив  авторство,  стали  народными.  Школа  Зирьяба 
создала  в  Андалусии  прочную  традицию,  вытеснив  все  другие 
направления. 
В Х-Х1 вв. появляются новые жанры – мувашшах («опоясанный») и 
заджал («мелодия»). Строение стиха в касыде вызывало ограничения в 
её  музыкальном  сопровождении  (бесконечное  повторение  мелодии). 
Новые  жанры  с  их  разнообразными  комбинациями  ритмического 
рисунка  стиха  давали  музыке  большую  свободу.  Мувашшах  (созда-
телем  его,  по  данным  Ибн  Халдуна,  был  Обада  аль-Каззак) 
культивировался  главным  образом  придворными  поэтами,  в  нём  чаще 
использовали  примитивные  размеры,  рамаль  (  в  Х111  в.  мувашшах 

---

47
 
принимает  застывшие  формы,  превращаясь  в  предмет  формалисти-
ческих  упражнений).  Заджал  (широкое  распространение  этого  жанра 
связано  с  именем  поэта  Х11  в.  Ибн  Кузмана  )  в  известной  мере,  - 
народная разновидность мувашшаха. Он всегда опирался на народную 
традицию,  основанную  на  особенностях  андалусского  диалекта. 
Соответствие  в  заджалах  каждому  стиху  новой  мелодической  фразы 
давало  простор  музыкальному  сопровождению.  С  Х11  в.  мувашшах  и 
заджал становятся популярными как в Испании, так и по всему Востоку 
(заджалы  Кузмана  распевались  в  арабских  странах  вплоть  до  Ирана,  в 
Багдаде же их успех был даже большим, чем в Андалусии и Севкрной 
Африке). 
О  развитии  музыкальной  теории  в  Андалусии  свидетельствуют 
многие  документальные  источники.  Популярен  был  небольшой  труд 
неизвестного автора «Учение о восьми звуках» («Марифат ан-нагхамат 
аттхаман»)  .В  нём  приведена  настройка  лютни  (схема  такого 
построения принята в современном Марокко и Алжире ; так, например, 
настраивается алжирская куитра). 
Арабская  музыка  получила  широкое  распространение  в  христиан-
ской Испании. По примеру мусульман христианские правители вводят 
арабскую  музыку  в  дворцовый  обиход.  Так,  при  дворе  Санчо  1У 
кастильского  были  арабские  жонгдёры,  танцоры,  виртуозы  игры  на 
лютне,  флейте,  трубе;  Альфонс  Арагонский  в1329  г.  просил 
кастильского  короля  прислать  ему  музыкантов,  играющих  на  касбе 
(флейте)  и  кануне;  Педро  1У  выписал  в  1337  г.  арабского  музыканта 
Халезита  –  исполнителя  на  ребабе  ;  при  дворе  Хуана  11  выступала 
труппа  арабских  жонглёров  из  Валенсии  во  главе  с  Масудом  (1389  г). 
Арабская музыка вошла также в жизнь испанского народа, несмотря на 
противодействие  церковных  властей,  пытавшихся  помешать  испанцам 
приобщиться  к  обрядам  «неверных».Андалусская  музыка  завоевала 
призвание и оказала влияние на музыкальное искусство Магриба. Уже в 
начале  Хв.  Учитель  Мунис  аль-Багдади  открыл  в  Керуане  первую 
музыкальную школу; Абу Сальт Омайа Х1 в. ввёз в Мехдию ряд новых 
музыкальных  сочинений.  Центральные  и  окраинные  районы  Магриба 
значительно меньше, чем Тунис, подвергались влиянию Сирии и Ирака. 
Среди  музыкантов  и  теоретиков  на  Западе  выделялись  :в  Кордове-
философ  Ибн  Баджа  Авемпас  –  певец,  виртуоз-лютнист,  теоретик  (его 
теоретический труд, резюмирующий существующие сведения о музыке, 
по  своему  значению  приравен  трудам  аль-Фараби),  композитор 
Мухаммед  Бен  Хайра,  музыкант  Ахмед  Бен  Кадим,  импровизатор  на 
лютне,  певец  и  композитор  исхак  Бен  Симеон;  в  Севилье-  автор 
популярных  заджалов  Абу  Бен  Джахдар,  музыканты  Абу  Бакр  аль-
Хассар,  Обайд  Аллах  Бен  Джафар,  Абу  Бакр  Бен  Сарим,  Абу  Бакр 

---