249
aşılanmış, milli özünəməxsusluğa malik sənət yaratmaq niyyətləri miniatür
ənənələrinə yaxın şərti-dekorativ üslubda işlədikləri "Gəncə toxucu fabrikinin sap
sexi", "Qadınlar şöbəsi", "Azərbaycan qadını" tablolarında öz ifadəsini tapmışdır.
Bu meyil 1933-cü ildə Moskvada təşkil olunan Azərbaycan incəsənəti sərgisinin və
1934-cü ildə Firdovsinin anadan olmasının 1000 illiyinə həsr olunan yubiley
sərgisinin eksponatları üçün də səciyyəvi idi. Q.Xalıqov milli üslub yaratmaq
naminə klassik Şərq və Azərbaycan miniatüründən faydalanaraq "Firdovsinin
dəfni" adlı maraqlı tablo yaratmışdır.
Tarixi və portret janrları xüsusi mövqe qazanır, istehsalat mövzularını,
quruculuğu, əməyin vüsətini əks etdirən məişət tabloları meydana çıxır. Tağı
Tağıyevin "Pambıq təhvili məntəqəsi", Sadıq Şərifzadənin "Üzüm yığımı", Həsən
Haqverdiyevin Xalq rəssamı Ə.Əzimzadənin portreti kimi əsərlər buna misal ola bilər.
S.Salamzadə tanınmış əmək adamlarının, istehsalat qabaqcıllarının
portretlərini təsvir edir. Q.Xalıqov dahi şair və mütəfəkkir Nizami Gəncəvinin
romantik portretini fırçaya alır. Nizaminin şəxsiyyəti və poeziyası ilə bağlı süjetlər
M.Abdullayev, B.Mirzəzadə və başqa rəssamların diqqətini cəlb edir.
Gənc rəssamların yüksək professional vərdişlərinə yiyələnməsi xüsusi
əhəmiyyət kəsb edir. Ali təhsilli rəssamlıq kadrlarına tələbat artır. Məhz həmin
illərdə yaradıcı gənclər Moskva və Leninqrad ali rəssamlıq məktəblərinə oxumağa
gedirlər.
İkinci dünya müharibəsi dövründə Azərbaycan rəngkarlığı mərdlik, nəcib
vətənpərvərlik ideyalarından qüvvət alır. O, gərgin illərdə yaranan əsərlərin mövzu
və obrazları qəhrəmanlıq və hərbi rəşadət vüsəti ilə aşılanmışdır. Rəssamlar şanlı
tarixi keçmişimizin və müasirliyin qəhrəmanlığı ilə bağlı olan batal və məişət
süjetlərinə müraciət edirlər. Mikayıl Abdullayev, Böyükağa Mirzəzadə, Sadıq
Şərifzadə, Səttar Bəhlulzadə, Salam Salamzadə, Tağı Tağıyev, Baba Əliyev, Kamil
Xanlarov, Əlibaba Kazımov, O.Sadıqzadə və başqaları öz tablolarında və
portretlərində Azərbaycan xalqının əfsanəvi qəhrəmanları Cavanşirin, Babəkin,
Koroğlunun surətlərini canlandırır, faşizmə qarşı mübarizədə fərqlənən rəşadətli
azərbaycanlı əsgərləri mərdliyini tərənnüm edirdilər. Həmin dövrün portret
qalereyasında Mikayıl Abdullayevin yaratdığı dahi bəstəkarımız Üzeyir
Hacıbəyovun, xalq şairi Səməd Vurğunun və digər yaradıcı ziyalıların portretləri
xüsusi yer tutur.
Müharibədən sonrakı dövrdə Azərbaycan rəngkarlığının fərqləndirici
xüsusiyyəti müasirliyə nüfuz edilməsindən, janrların geniş və hərtərəfli inkişafından
ibarətdir. Rəssamlar respublikanın çoxcəhətli həyatı ilə əlaqələrini ildən-ilə
möhkəmləndirməyə, sənətkarlığını yorulmadan yüksəltməyə çalışır, müasirlərimizin
əmək fədakarlığını, başdan-başa dəyişmiş vətən torpağının gözəlliyini tərənnüm edən
bir sıra tarixi və məişət tabloları, portret və mənzərələr yaradırlar.
Bədii ifaçılıq mədəniyyəti və sənətkarlıq problemləri ümdə əhəmiyyət kəsb
edir. Bu sahədə aparılan müvəffəqiyyətli axtarışlar haqqında Mikayıl Abdullayevin
"Axşam", "Səadət qurucuları", "Mingəçevir işıqları", "Sevinc", "Racəstan qadınları"
250
kimi məişət tabloları və sənaye mənzərələri, Böyükağa Mirzəzadənin "Pambıq
yığımı", "Dirijor Niyazinin portreti", "Çənlər" lövhələri, Salam Salamzadənin,
Eyyub Məmmədovun, Tağı Tağıyevin, Vəcihə Səmədovanın əmək adamlarına,
mədəniyyət xadimlərinə, qadın və uşaqlara həsr etdikləri psixoloji, intim-lirik
portretlər, Səttar Bəhlulzadənin "Qudyalçay sahili", "Doğma düzənlər", "Xəzər
üzərində axşam" kimi şairanə mənzərələri təsəvvür verir. Baba Əliyevin, Əyyub
Məmmədovun, Ə.Əbdülxalıqın, Lətif Feyzullayevin, Hafiz Məmmədovun, Qafar
Seyfullayevin, Ağalar Abdullayevin tablolarının leytmotivini müasirlərimizin -
neftçilərin,
pambıqçıların,
inşaatçıların yaradıcı əməyi
və
firavan
məişəti
ilə
əlaqədar süjetlər təşkil edir.
Nadir Əbdürrəhmanov, Nadir
Qasımov, Elbəy Rzaquliyev
və
başqaları
istehsalat,
məişət,
mənəvi-əxlaqi
mövzularda tematik tablolar
yaratmaqla bərabər, tarixi
janra da xüsusi əhəmiyyət
verirlər.
60-70-ci və eləcə də
80-ci
illərdə
incəsənətə
novatorluq, orijinal axtarışlar
ruhu gətirmiş olan orta və
gənc nəsillərə mənsub
rəssamların
yaradıcılıq
fəaliyyəti
həlledici
rol
oynayır.
Durğunluq illərində
sənətdə nəzərə çarpan həyatı
passiv-seyrçi,
illüstrativ
səpkidə
köçürmək
kimi
mənfi
cəhətlər
aşkarlıq
dövründə tədricən aradan
qaldırılır, rəssamlar arasında
varlığın
fəlsəfi
idrakına,
müasirlərin mənəvi aləminin,
zəkasının,
hiss
və
həyəcanlarının təhlilinə meyil
artır. Əsərləri üslub, kompozisiya və plastik cəhətdən həll etmək prinsipləri gözə
çarpacaq dərəcədə dəyişir, təzələnir, onların plastik-bədii quruluşunda yeni
əlamətlər, dramatik, epik, lirik, romantik intonasiyalar duyulur, ümumiləşdirici,
251
lakonik, monumental formalara, koloritin dekorativliyinə, ifadəliliyinə, forma və
rəng çalarlarının ekspressiyasına meyil güclənir.
Azərbaycan rəssamlığında "sərt üslubun", qəhrəmanlıq-dramatik meylin
parlaq nümayəndəsi, özünəməxsus ehtiraslı, daxilən həyəcanlı, qənaətcil bədii dəsti-
xətə malik istedadlı fırça ustası Tahir Salahovdur.
"Növbədən qayıdarkən", "Səhər eşalonu", "Neftçi portreti", "Təmirçilər"
kimi sənaye əməyinin, mənzərələrinin gözəlliyini və qüdrətini canlandıran tabloları
qəhrəmanlıq vüsəti və romantik ruhla aşılanmışdır. Salahov həyatın dinamikasında,
ritmində əsil zəhmət romantikasını duya bilən müasir mövzu rəssamıdır. İriplanlı
kinokadr prinsipi üzrə həll olunmuş proqram əhəmiyyətli "Təmirçilər"
kompozisiyası insanın mənəvi aləminin, iradəsinin şairanə təcəssümünə parlaq
nümunədir.
"Abşeron qadınları" kompozisiyası analıq timsalı -Azərbaycan qadının
mənəvi zənginliyini və ləyaqətini təcəssüm etdirən möhtəşəm freskanı xatırladır.
Yaradıcı insanın təbiət üzərində təntənəsini əks etdirən "Yeni dəniz", "Xəzərdə
səhər" tabloları obrazların ciddi sadəliyi, əzəməti, siluetlərin aydın ahəngi ilə
fərqlənir.
Psixoloji xarakteristikanın dərinliyi, kompozisiya və koloritin kamilliyi ilə
insanı valeh edən "Bəstəkar Qara Qarayevin portreti" əsil yaradıcı ilhamla doludur.
Bəstəkarın zəka dərinliyini, mənəvi həssaslığını, pərvaz edən təxəyyülünü ifadə
edən bu obraz haqlı olaraq müasir portretçilik sənətinin zirvələrindən biri sayılır.
Eyni fikri zəmanəmizin görkəmli bəstəkarı D.Şostakoviçin portreti haqqında da
demək lazımdır. Salahov yaradıcılığının mövzu diapazonu genişdir, o, əfsanəvi xalq
qəhrəmanı Koroğlunun və şair Rəsul Rzanın, bəstəkar F.Əmirovun, "Aydan" və
"Ana" portretlərini məharətlə yaratmışdır. "Neft çənləri", "Xəzərdə", "Abşeron
motivi", "Köhnə Ramana", "Mərdəkan qalası" mənzərələri "Qladiolus", "Moskva
pəncərəsi", "Günəşli səhər", "Çiçəklənən nar" natürmortları xarici ölkələrin -
İtaliya, Fransa, Birləşmiş Amerika Ştatları, Meksika, İspaniya həyatına həsr
olunmuş çoxlu əsərləri ilə milli bədii mədəniyyətimizi xeyli zənginləşdirmişdir.
Əsərləri məzmun genişliyi, kolorit zənginliyi, yüksək ahəngdarlıqla
fərqlənən görkəmli fırça ustası Mikayıl Abdullayev həmçinin qrafika, teatr-
dekorativ və monumental-dekorativ sənətləri sahəsində səmərəli fəaliyyət
göstərmişdir. Onun yaradıcılığı obrazların poetik ümumiləşdirilməsi, daxili
ehtiraslılığı, psixoloji dərinliyi ilə səciyyələnir. Hələ Hindistan silsiləsində aydın
şəkildə özünü göstərən bu xüsusiyyətlər, onun proqram əhəmiyyətli "Abşeronda",
"Astarada çay yığımı" tablolarında, "Azərbaycan çöllərində" triptixində və "Çəltik
becərən qızlar" diptixində böyük ideya-emosional vüsətilə səslənir. Abdullayevin
sənətkar dünyaduyumuna milli ənənələrin müasirliklə üzvi şəkildə qovuşduğu kənd
həyatı, kənd sakinlərinin mənəvi aləmi, məişəti, fəaliyyəti üçün səciyyəvi poetik
intonasiyalar yaxındır. Triptixin orta hissəsi "41-ci ilin iyunu" adlanır, ötən
müharibənin ciddi sınaqlarla dolu gərgin və həyəcanlı günlərindən bəhs edir.
Monumental "Çəltik becərən qızlar" tablosu müasir qadınlarımıza xas olan nəcib
Dostları ilə paylaş: |