146
Bədii obrazın idealizə edilməsi, fərmanın dekorativ səpkidə həlli, zərif və
ifadəli rəsmi, lokal və parlaq rənglərin kontrast düzümü, koloritin zənginliyi və
başqa üslub xüsusiyyətlərinə görə bu əsərlər klassik Şərq miniatür sənətinin gözəl
ənənələrini əks etdirir. Digər tərəfdən isə fiqurların və ayrı-ayrı əşya və ünsürlərin
həcmli təsvirinə səy göstərmək, zəif olsa da kölgə - işıq kontrastlığından, rənglərin
xəfif keçidi və perspektiv qanunlarından istifadə edilməsi Mirzə Qədim İrəvaninin
müasir formalı realist boyakarlığın bəzi xüsusiyyətlərinə yiyələndiyini sübut edir.
Mirzə Qədim İrəvaninin qadın portretləri xüsusi səciyyəsi ilə nəzərə
çarpır. Onlar kompozisiyası, koloriti, fiqurların duru-şu və hərəkəti, geyimi,
libaslan, ornament bəzəyi və s. cəhətdən bir-birinə çox oxşayır. Lakin obrazların
bədii həllinə, fərdi əlamət və ifadəliliyinə görə onlar əsaslı surətdə bir-birindən
fərqlənirlər. Bu əsərlər həm rəssamın, həm də dövrün estetik normalarını, gözəllik
idealını əks etdirir. "Oturmuş qadın" və "Gənc qadın" portretlərində xalq
yaradıcılığı və şair Molla Pənah Vaqifin poeziyasında tərənnüm olunan şux,
nikbin, gözəl qadın obrazı yaradılmışdır. Mirzə Qədim İrəvaninin "Oturmuş qadın"
portreti təkcə Azərbaycanda deyil, ümumiyyətlə XIX əsr Orta Şərq rəssamlığında
ideal qadın gözəlliyini əks etdirən on görkəmli və nümunəvi əsərlərdən biridir.
Burada yerə salınmış zəngin və bəzəkli xalça üzərində bir qədər ədalı pozada
oturmuş gənc və məlahətli bir qadın təsvir edilib. Obrazın sadə və təbii, canlı və
real təsvirinə görə bu portret XIX əsrdə "Qacar üslubunda" geniş yayılmış rəsmi
portretlərdən əsaslı surətdə fərqlənir və Mirzə Qədimin ən qüvvətli əsəridir.
"Şah Tələt" və "Naməlum qadın" portretlərində kompozisiya qapalı və
simmetrikdir; tərəflərin müvazinəti şaquli istiqamətli memarlıq formaları, eyni
formalı şəbəkə və pəncərə pərdələri vasitəsilə gözə çarpdırılır.
"Şahzadə Aleksandr arvadı ilə", "Şah və vəziri" kimi ikifiqurlu
kompozisiyasında rəssam təsvir olunan şəxsləri müəyyən süjet əsasında
qruplaşdırır. Bu əsərlər birgə portret olmaqla bərabər, məişət janrlı tematik tablo
xarakteri daşıyır. Birinci əsər rus mətbuatında dərc edilmiş şəkil əsasında çəkilsə
də, rəssam onun kompozisiya və kolorit həllində dəyişikliklər etmiş, Şərq
motivləri, dekorativ elementləri ilə zənginləşdirmişdir.
Mirzə Qədim xalq sənətini dərindən bilən, əsərlərində bu tükənməz
sərvətin gözəl ənənələrindən gen-bol və bacarıqla istifadə edən mahir
ornamentalist rəssam olmuşdur.
Onun əsərlərində döşəməyə salınmış xalça, mürəkkəb naxışlı şəbəkə,
adamların geyimi və ev əşyasının üzərində çəkdiyi müxtəlif biçimli ornament
bəzəkləri bunu sübüt edir. Sankt-Peterburqda Dövlət Ermitajında saxlanan
güzgünün qapıları üzərində çəkdiyi gül və çiçək təsvirləri xüsusilə yüksək bədii
zövq, böyük sənətkarlıqla işlənmişdir.
147
Mirzə Qədim İrəvaninin yaradıcılığı ilə Azərbaycan təsviri incəsənətində
şərti dekorativ üslubdan yeni keyfiyyətli realist sənətə keçid başlanır.
Mirzə Qədim İrəvani 1875-ci ildə İrəvan şəhərində vəfat etmiş və orda da
dəfn olunmuşdur.
148
İstər Şərq Renessansı, istərsə də
Qərb Renessansı mütəfəkkirlərini (Biruni,
Nizami Gəncəvi, Leonardo da Vinçi,
Mikelancelo və b.) fərqləndirən cəhət onların
çoxşaxəli fəaliyyəti olmuşdur. Renessans
dövrünün bir neçə elm və mədəniyyət sahəsi
ilə yaxından tanış olan alim və ədibləri öz
sahələri üzrə şedevr əsərlər yaratmışlar. XIX
əsrin II yarısı – XX əsrin əvvəllərində
Qarabağda yaşayıb fəsliyyət göstərmiş
görkəmli Azərbaycan mütəfəkkiri Nəvvab
belə şəxsiyyətlərə aiddir.
Azərbaycan tarixinə Mir Möhsün Nəvvab
görkəmli şair, filoloq, rəssam, xəttat,
musiqişünas,
xeyriyyəçi,
“üsuli-cədid”
məktəblərinin təərfdaşı kimi daxil olmuşdur.
Mir Möhsün Nəvvab
(1833-1918)
Mir Möhsün Nəvvab 1833-cü ildə Şuşa şəhərində adlı-sanlı bir ailədə
anadan olub. Atası Hacı Mirəhməd oğlunu oxutmuş və onu müəllim kimi görmək
istəmişdir. Doğrudan da, Nəvvab günlərin bir günü mədrəsədə dərs deməyə
başlayır. Tez bir zamanda yaxşı müəllim kimi tanınan Nəvvab həm də şair kimi
şöhrət tapır. Onun yazdığı şeirlər dillər əzbəri olur. Bu şeirlərdə Nəvvab zülmkar
hakimləri, riyakarlıq edən bəzi din xadimlərini tənqid edir, elm və mədəniyyətə,
mənəvi-əxlaqi gözəlliyə çağırırdı. Nəvvab həm də lirik şeirlər yazırdı. Şuşada
yaşayan şairlərimiz Nəvvabın ətrafına toplaşır və o bu Azərbaycan şəhərində
"Məclisi-fəramuşan" adlı ədəbi məclis təşkil edir. Bu məclis bir çox şairlərimizin
sənətkar kimi formalaşmasında böyük rol oynamışdır.
Şairliklə bərabər, Nəvvab rəssamlıqla da məşğul olmuşdur. 1864-cü ildə
onun "Bəhr ül-həzən" ("Qəm dəryası") əsərinə çəkdiyi illüstrasiyalar Nəvvabın
miniatürçü rəssam kimi püxtələşməsindən xəbər verir. Maraqlıdır ki, real həyatı
təsvir edən şəkillərlə bərabər, bu kitabda fantastik təsvirlər də vardır. Nəvvabın
çəkdiyi illüstrasiyalar XIX əsrin sonu - XX əsrin əvvəllərində Azərbaycanda kitab
tərtibatının inkişafına böyük təsir göstərmişdir. Maraqlıdır ki, xəttatlığı öyrənən
Nəvvab kitablarının mətnlərini də özü köçürürdü. O başa düşürdü ki, bu üsulla
nadir kitablar yaratmaq olar, lakin belə kitablar geniş yayıla bilməz. Ona görə də
Dostları ilə paylaş: |