Rejissorluğun üslub problemləri
123
dirilmiş təsəvvürün tam, harmoniyalı ifadənin əldə olunması
yüksək, mükəmməl bədii həllini tapmadı. Ona görə də ta-
maşa gözəl insan knyaz Mışkinin rastlaşdığı etinasız, həya-
sız, soyuqqanlı, məkrli, amansız şər dünyasının faciəsini
göstərə bilmədi”
119
yazan teatrşünas Veta Nadirova səhnə
yozumunun uğursuzluğunu qətiyyətlə bildirir.
10 may 1987-ci ildə çıxan “Bakinski raboçi” qəzetin-
dəki ““Əbləh”: drama yoxsa faciə” məqaləsində tamaşaya üç
dəfə baxdığını bildirib sosial məsuliyyətini bəyan etməklə:
“Beləliklə knyaz Mışkin hər yeni tanışına özünün əlacsız
xəstəliyi barədə üzürxahlıqla bildirir, əlaqəyə girdiyi hər kəs
( bu əlaqə mütləq ziddiyyətlidir) mütləq ona (acıqla, tikanlı,
ələ salmaqla) fiziki, əqli natamamlığını, küt başlığını bildirir
. Və tamaşanın finalında sındırılmış knyazın ətrafında
fırlanan iştirakçılar xorla deyirlər: “Əbləh! Əbləh! Əbləh!”
yazan professor Arif Hacıyevin “Dostoyevskidə qəhrəmanın
əbləhliyi bədii şərtilikdir. O, əclaflar, şöhrətpərəstlər,
yaltaqlar kütləsinin gözündə əbləhdir. Tamaşada isə o, öz
əməllərində, münasibətlərində itib batmış xırda adama çev-
rilir.”
120
fikirləri dəqiq müşahidənin nəticəsidir. Məqaləsinin
sonunda: “Əbləhi” drama kimi qoymaq olarmı? Olar. Bunu
bizim teatrın təcrübəsi də göstərir. Bu da mövqedir, bu da
yozumdur ki, aktyorların bədii imkanları çərçivəsində də
ardıcıl yerinə yetirilir. Lakin, bizim nəzərimizdə romanın
gözəl insanı müsbət göstərmək “tələbi” indiki halda həyata
keçirilməmiş qalır. Bu gün dünyada, xüsusən indi, bundan
çətin iş yoxdur” deyən Dostoyevski ilə razılaşaq”
121
yazan
119
В.Г.Надирова. Князь Мышкин и другие. г. Баку. 18-02-1987.
120
А.А.Гаджиев. «Идиот»: драма или трагедия. г. Бакинский рабочий.
10-05-1987.
121
Yенə орада.
Aydın Dadaşov
124
müəllif tamaşanın qüsurunu göstərməklə yanaşı quruluşçu
rejissorun üslubuna bəraət də qazandırır.
***
Edvard Radzinskinin Tatyana Doronina üçün yazdığı,
“Aktyor benefisi üçün pyes” adlandırdığı “Restoranın yanın-
da durmuşam” əsərinə 1988-ci ildə Cənnət Səlimovanın ver-
diyi quruluş əsərin baş qəhrəmanı sənəti aktyorluq olub, iş-
dən qovulmuş, ömrü sosial – məişət məngənəsində əzilən
mənəvi sevgi hərisliyində solmuş tənha qadın Nina
(İ.A.Perlova) ilə onun təsadüfən restoranda tanış olduğu
gəlmə adam, yaramaz aktyor olduğundan yararlı dramaturqa
çevrilən Saşanın (A.Y.Şarovski) real həyatdan kənar,
kodlaşdırılmış mətni üzərində qurulur. Tövbə prinsipi
üzərində qurulan tamaşanın strukturunda və bəlkə də televi-
ziya estetikasının formalaşdırdığı postmodernizmin xaotik
struktursuzluğunda mənəvi təmizlənmə prosesi müstəsna rol
oynayır.
İlk epizodda şunuru havada sallanan telefonla
canfəşanlıqla danışmaqla aktyorluq məharətini göstərən
Ninanın mənzilinə soxulan Saşanın təqdim etdikləri iki
nəfərin teatrının tamaşaçını qıcıqlandıran, bəzən hətta ələ
salan oyun prinsipi hadisələri nizamlayır. Məlum olur ki,
səhnədə baş verənlər vaxtilə Ninanın oynadığı, Olbinin,
İoneskonun və elə Radzinskinin özünün əsərləri əsasında
hazırlanmış tamaşalardan parçalardır. Beləliklə də, tamaşa
məxsus olduğu postmodernizm cərəyanının “parçalanmış
güzgü” “mövcud əsərlərə istinad” kimi prinsipləri və
karnaval estetikasının maska nümayişi çərçivəsində mövcud
olur. Məhz bu məqamda tamaşa ədəbiyyatdan, mətn
buxovundan uzaqlaşaraq tam səhnə qanunları ilə yaşayır.
Qadın – kişi arasındakı psixoloji münasibətlərin, ruhi sevgi
Rejissorluğun üslub problemləri
125
dünyasının gizli, sirli, müəmmalı aləmi müəllifin, rejissorun
və hər iki aktyorun fərdi üslublarının təzahürünə meydan
verməklə göz önündə, informasiya axınının fasiləsizliyində
çözülür. Məhəbbətin təlatümündən qorxan sevdiyi kişiyə
gərəksizliyini dərk etməklə mənəviyyatını ayaqlar altına
atmayan Ninanın vəziyyətinin çıxılmazlığı fəryad notunu
göyə qaldırır.
Minlərlə erkəkdən birisinə çevrilməklə xırdalanan,
zərif qadını qorumaq, yüksəklərə qaldırmaq üçün qanadları
olmayan Saşanın simasızlığı personaj qarşıdurmasının
psixoloji, xronotip ziddiyyətini artırır.
***
Dövrün nəbzini tutan jurnalist kimi ölkədə baş verən-
ləri öz məqalələrində qismən də olsa əks etdirən, “Literatur-
naya qazeta”nın baş redaktor müavini də olmuş Yuri Şekoçi-
xinin 1985-ci ildə yazdığı “46-cı tələ, 2-ci rost” pyesinə
Cənnət Səlimova 1988-ci ildə (bu əsəri rejissor Balera
Rıbarev həmin il Belarusfilmdə ekranlaşdırmışdı) verdiyi
quruluş əsrin özü kimi artıq çökməyə doğru gedən Sovetlər
birliyinin mənəvi mənzərəsini yarada bildi.
Arlekino ləqəbli oğlanın başçılığı ilə şəhər kənarındakı
dəmir yol stansiyasında məskunlaşaraq özlərini “Canavar-
lar” adlandıran, adrenalini yüksək olub sərt həyat tərzi ke-
çirən gənclərin, həmin ərəfədə meydana çıxan digər qruplaş-
malarla qarşıdurması sosializmin təməl prinsipi sayılan so-
sial ədalətdən kənarda qalmaqdan bezənlərin, boğaza yığı-
lanların qiyamı təsiri bağışlayır. Beləliklə, idarəçilik iqtida-
rında olmayan qanunlara baş əymək istəməyənlərin yarat-
dıqları fəsadlar pyesdə olduğu kimi tamaşa boyu da səslənir.
İlk baxışdan cinayət məcəlləsi ilə kəsişməyən əməl sahibi
təsiri bağışlayan Arlekinonun dəstəsinin, skameykada oturub
Dostları ilə paylaş: |