_____________ Milli Kitabxana_____________
161
mətndə verilən rəngbərəng şəkillərdir. Yalnız dialoqların və
ariyaların sintetik əlaqəsində dramatik mətnin tam mövcudluğu
mümkündür. İşdi, əgər bu pyeslərdən ariyalar götürülərsə,
dialoqlar bəsit və quru görünər. Ariyalar bu pyeslərin poetik
bölümləridir, yaraşıqlı bəzəkləridir. Seyrçilər əksərən
tamaşalara baxmaqdan daha çox bu ariyaları dinləməyi üstün
tuturlar.
XVI yüzilin ortaları cənub üslubu kontekstində yeni növ
pyeslərin meydana gəlməsilə müşayət olunur. Bu pyeslərə
“kün-süy” deyilirdi. Onların adını Kunşan dağı şərəfinə
oxunan “kun” melodiyaları müəyyənləşdirmişdi. Kün-süy
dramları melodiyaların ritmik quruluşuna, alətlərin tərkibinə,
sujetlərin lirizminə və fantastikliyinə görə seçilir. Biz desək ki,
“kün-süy dramlarını məhz elə Min dövrü yaratmışdır”
səhv etmərik. Belə ki, XVI əsrin sonuna yaxın monqolların
hakimiyyəti süqut edir və yeni Min sülaləsi məmləkətin
paytaxtını Nankin şəhərinə keçirməklə cənub üslubunu
aktivləşdirir. Kün-süy dramları elə bu aktivliyin birbaşa
nəticəsidir. Min sülaləsinin zamanında aktyor oyunu yetərincə
cilalanır, təkmilləşir və dramaturji yaradıcılıqdan ötrü ən vacib
8 amplua konkretləşir:
1. şen - qəhrəman;
2. dan - qəhrəman qadın;
3. çou - təlxək;
4. dzin - mənfi qəhrəman;
5. vay - sadədil, sadəlövh bir kimsə;
6. mo - ikinci dərəcəli personaj;
7. tedan - hərbi rəqqasə;
8. fu-dzin - mənfi xarakterli ikinci qəhrəman.
Bu ampluaların ətraflı təsnifatı və analizi “Nurlanmış
ruhun aynası” risaləsində verilir: “Amplua rolun
_____________ Milli Kitabxana_____________
162
keyfiyyətlərini özündə ehtiva eliyir. Şen baş roldur; bütün
pyeslər onunla başlayır, onunla da qurtarır. Odur ki, bu amplua
şen adlanır. Dan sübh çağını bildirir. Kişi qadını oynayarkən
yaxşı ifa zamanı bilinməz ki, o, kişidir, ya qadın. Belə ki,
aktyor ban-çjuan kimi qrimlənib geyinməyə sübh tezdən
başladığından bu ampluaya “dan” deyilir. Amplua çou “çou”
sözünün bildrdiyi mənaları aşkarlayır. Çou çirkin, eybəcər və
əbləh deməkdir. Beləliklə, bu amplua zalım, qanıacı adamlara
aiddir. Bu rolları ifa edən aktyor tez-tez əl-qol atır, bol-bol
zarafatlaşır, təlxəklik vasitələrindən bəhrələnir. Ona görə də bu
ampluaya “çou” deyirlər. “Dzin” sözü sakit, hərəkətsiz
deməkdir. Amplua da elə bu sözün mənasına uyğundur. Vay
rollarının ifaçıları baş qəhrəmanın ailəsi üçün alicənab özgələri
oynayırlar. Bu səbəbdən də onlar elə “vay” adlanır, yəni
“özgəsi”, “kənar adam”. Laodan rollarına analar, qaynanalar,
dayələr aiddir: bu, qoca qadınların ampluasıdır. Səhnə
fəaliyyətini aparan kimsə “mo” adlanır. Tamaşanı əvvəldən
axıra qədər o, idarə edir, bütün aktyorlar barəsidə məlumat
verir, süjeti danışır. Mo “tamamlanma”, “son” deməkdir.
Syaoşen baş qəhrəmanın ya oğlu, ya da qardaşı oğlu rolunda
çıxış edir. Ola da bilər ki, bu cavan şen sınanmış xeyirxah dost
və ya şən avara kimi də pyesdə çıxış etsin. Syaodan rollarının
ifaçısı xadimələri, müğənniləri və ya mənfur qadınları oynayır.
Tedan “ikinci dərəcəli dan” deməkdir. Bu bölgü və
səciyyələr klassik Çin teatrının ədəbi-bədii cövhərini, onun
estetik mayasını müəyyənləşdirir. XVIII yüzilin ortalarına
yavuq kün-süy janrı getdikcə öləziyir. “Er-xuan” və “sipi”
pyesləri yeni musiqi janrları ilə birgə kün-süyü ikinci plana
sıxışdırırlar. Bütün bunlar sonucda bir araya gətirilib “Dzin-si”
adı altında paytaxt pyesləri kimi tanıtdırılır. XVIII əsrin
ortalarında və sonunda kün-süy janrının əsas mərkəzləri
Yançjou və Pekin şəhərləri olduğundan “er-xuan” və “sipi” də
_____________Milli Kitabxana_____________
163
burada inkişaf edir. Məhz bu üç janr Avropada “Pekin
operası” kimi tarixləşmiş Pekin musiqili dramını təmsil edir.
_____________ Milli Kitabxana_____________
164
2. Çində aktyor sənəti
XVIII yüzilin sonu XIX əsrin əvvəllərində yaşamış Çin
aktyoru Xuan Fan-ço öz “Nurlanmış ruhun aynası” risaləsində
kün-süy teatrının parametrlərinə söykənərək aktyor sənətinin
ümdə prinsiplərini sərgiləmişdir. Çin teatrında ənənə hər bir
amplua üçün müəyyən yeriş tərzi, jest, mimika, qrim, kostyum
müəyyənləşdirmişdir. Xuan Fan-çonun aktyor sənətilə bağlı
bütün fəlsəfi süsləmələrinə baxmayaraq Çində aktyorların
vəziyyəti, sosial şəraiti, yaşayışı heç vədə yaxşı olmayıb. Bu
məmləkətdə aktyorları həmişə bərbərə tay tutublar. Uzun
qərinələr boyunca aktorlar təhsil ocaqlarında dövlət
imtahanlarına buraxılmayıblar. Aktyor nəslinin yalnız üçüncü
nəslindən olan vərəsə varislik hüququ qazanırdı. Hələ indinin
özündə də Çində aktyorlara yuxarıdan aşağı baxırlar. Çin
səhnəsində işləyən aktyorlar ya professional teatr məktəbini
bitirmiş şəxslər, ya bu sənətin sirlərini atalarından öyrənmiş
oğullar, ya da bu peşəyə özləri yiyələnmiş həvəskarlar olurlar.
Sonuncular daha böyük nüfuza malikdirlər; çünki teatrdan
əlavə də gəlir yerləri var: elə buna görə də onlar “pyaoyu”
adını qazanmışlar.
Çində teatr məktəbləri və aktyor tərbiyəsi sistemi də
tədqiqatçıların xüsusi diqqət obyektidir. Bəlkə də elə bu
məktəblər aktyorların cəmiyyət içrə özgələşməsinə,
yadlaşmasına şərait yaratmışdır. Burada teatr məktəbləri
internat tiplidir və ora yalnız toplumda tanınmış, hörmətli
şəxslərin birbaşa zəmanətilə 7-dən 15 yaşına qədər olan
uşaqları qəbul edirlər. Zəmanət alındıqdan sonra uşağın
valideynləri və ya qəyyumları ilə kontrakt imzalanır və bu
kontraktda bütün şərtlər göstərilir. Belə ki, məktəb maksimal
həddə qədər uşağın hüquqlarını məhdudlaşdırır. Bu, haradasa
Dostları ilə paylaş: |