416
Aərbaycan nəsri məhz 1960-70-ci illərdə yeni tipli bədii qəhrəman konsepsiyası ilə fərqlənməyə başladı..
Xüsusilə, həmin ədəbi nəslin yaratdıqları
bədii örnəklərdə, povest və hekayələrdə, romanlarda dövr, sosial
gerçəklik “ictimai sistem və quruluş” kimi deyil, hər şeydən əvvəl mənəvi, etik səltənət kimi, əxlaq və vicdan
meyarı kimi qavranılır və bədii təhlilin predmetinə çevrilirdi.
Həmin əsərlərdəki qəhrəman tipinin düşüncə və təsəvvürləri ədəbiyyatdakı “sovet adamı” ehkamı,
qəlibləşmiş modeli ilə heç cür uyğun gəlmirdi. Bədii nəsrin dəyişən problematikası, təzə mövzu çalarları,
fərqli ideyaları, yeni sənətkarlıq xüsusiyyətləri və s. yaradıcılıq məsələləri ilə müqayisədə ədəbi tənqidin
bədii qəhrəman konsepsiyasına sonsuz diqqət və marağı da buradan irəli gəlirdi. Ədəbiyyatşünas Yəhya
Seyidov bu cəhətin “altmışıncılar”ın bədii qəhrəman konsepsiyasının əsas xüsusiyyəti kimi qabarıq
göründüyünü, milli nasirlərimizdə insan mənəviyyatına marağın gücləndiyini müşahidə edərək tədqiqatında
vurğulayır: «50-illərin sonlarından Azərbaycan nəsrində insanın daxili aləmini əks etdirmək meyli güclənib.
Müasir Azərbaycan nəsrinə həsr olunan araşdırmalar içərisində az nümunə tapmaq olar ki, həmin meylə bu
və ya digər dərəcədə toxunmasın» (5, 3).
Tənqid “altmışıncılar” ədəbi nəslinin yaradıcılıq örnəklərinə həssaslıqla yanaşır, “nəsrə dəstə ilə gələn”
və hər biri böyük bədii potensiala malik nasirlərin hekayə və povestlərini diqqətlə tədqiq edirdi. Anar, Elçin,
Çingiz Hüseynov, Maqsud və Rüstəm İbrahimbəyov qardaşları, Sabir Əhmədli, İsi Məlikzadə və başqa
nasirlərin yaradıcılığında diqqəti çəkən sadə insan obrazları tənqid-təhlil materiallarında daha geniş yer alır,
onların psixologiyası, sosial mühit və zamanla əlaqəsi, dünyagörüş müxtəlifliyi, müəllif qayəsinin ifadəsində
bu qəhrəmanların rolu və s. məsələlər aydın elmi izahını tapırdı.
Tənqid Elçinin, Anarın povestlərinin bədii qəhrəmanlarının izahı zamanı hər iki yazıçının mənəvi-
əxlaqi axtarışları ilə seçildiyini, sənətkar mövqeyinin dürüst ifadəsi, əsərlərinin estetik nəsihət motivi ilə
yadda qaldığını vurğulayır. Anarın “Dantenin yubileyi”, “Gecə yarısında hadisə”, “Ağ liman”, “Əlaqə”,
“Macal” povestləri müasir Azərbaycan gerçəkliyinin dolğun bədii ifadəsi baxımından mükəmməl örnəklər
kimi dəyərləndirilir, bu əsərlərdəki qəhrəmanların yazıçı məqsədinin kifayət qədər dəqiq ifadəsində əhəmiy-
yəti qeyd olunur. Bakı və Bakıətrafı kəndlərdə baş verən hadisələr fonunda sadə insanların yaşantılarını,
mürəkkəb psixologiyasını, daxili yaşantılarını, ruhu-mənəvi aləmlərini əks etdirən Anarın qəhrəmanları hər
zaman ədəbi-nəzəri fikrimizdə böyük maraqla qarşılanmış, ədəbi diskussiya və polemikaların mövzusu
olmuşdur. Bu əsərlərin başlıca problematikası sosial-siyasi və mənəvi-əxlaqi problemlərdir.
Anarın qəhrəmanları da bu problemlərin məngənəsində sıxıldıqları üçün çözüm yolu axtaran, mübarizə
aparan, bəzən də taleyi ilə barışıb açıq mübarizədən uzaq olan, lakin ruhi-mənəvi yaşantıları ilə cəmiyyətlə
daxili çəkişməsini davam etdirən obrazlardır. Bu mərhələdə yazılan povestlərdə ”hadisələrin əhatə dairəsi
xeyli daralıb, cəmi bir neçə adamın ətrafında cərəyan etsə də, məhdudluq təəssüratı yaranmır, çünki mənəvi-
psixoloji konfliktin ictimai konkretliyi aydın göstərilir, bədii fikir həyatın səciyyəvi cəhətlərini, dövrün
sosial-əxlaqi mənzərəsini şərh etməyə doğru yönəlir və mündəricə dolğunluğu, əsərin zamanın ruhunu ifadə
etməsi də bununla şərtlənir” (1, 96). Tənqidçi Akif Hüseynovun İsa Hüseynov nəsri haqqında söylədiyi bu
fikri Anar yaradıcılığına, eləcə də bütövlükdə 1960-1970-ci illər nəsrinə şamil etmək mümkündür:
Ədəbi tənqid Anarın “Ağ liman” povestinin çağdaş ədəbiyyatımıza gətirdiyi yeniliyi, müasirliyi əsasən
əsərin dövr, zaman haqqında dolğun təəssürat yarada bilən bədii qəhrəmanları ilə izah edirdi. İlk olaraq
böyük tənqidçi Məmməd Arif Anar qəhrəmanlarının nəsrimizin ənənəvi qəhrəmanlarından fərqli olduğunu
göstərirdi: “Anarın mövzusu da yenidir, amma dediyimiz təravət təkcə mövzuya, yazıçının təsvir etdiyi
aləmə, hadicə və insanlara aid deyildir. Anarın hekayələrində fövqəladə hadisələrə, igidlik, şücaət,
qəhrəmanlıq göstərmək iddiasında olan adamlara rast gəlmirik.” (2, s.286)
Anarın digər povestlərində də bu cəhət aydın müşahidə olunurdu. Anar “Dantenin yubileyi” povestində
qəhrəmanın daxili aləmini onun zahiri hərəkət və davranışlarının təsvirində oxucuya çatdırır. Bu povestdə
müəllif həyatını teatra həsr etmiş, canı-qanıyla peşəsinə bağlı olan, lakin istedadı olmadığı üçün daim gülüş
hədəfinə çevrilən aktyor Feyzulla Kəbirlinskinin obrazı fonunda cəmiyyətdə və sənətdə yerini tapa bilməyən
insanların yaşadığı faciənin, ağrı və əzabların mənəvi-psixoloji qatlarını açmağa çalışmışdır. Daim gülüş
hədəfinə çevrilən Feyzulla Kəbirlinskini müəllif gülünc vəziyyətlərə salmaqla onun timsalında istedadsız
aktyorları ifşa edir. Eyni zamanda, Anar Feyzullanın daxili yaşantılarına da xüsusi diqqət yetirir.
Kəbirlinskini Dantenin yubieyinə göndərdikləri zaman o, ilk dəfə burada aldadıldığını, ələ salındığını
anlayır. Müəllif bu anda əhrəmanın ruhi vəziyyətini belə ifadə edir: “ Feyzulla gözünü qaldırıb Həcərə baxa
bilmirdi. Bilirdi ki, Həcər bu saat açılacaq: “yerə soxum sənin fərsiz boyunu. Mən də deyirəm axı... Kimdir
səni adam yerinə qoyan?” Kəbirlinskinin bu vəziyyəti onun mənəvi oyanışına yol aça bilərdi. Lakin Anar
təhkiyəni burdaca kəsir və hadisələrin davamını oxucu mühakiməsinə, oxucu təxəyyülünün ixtiyarına
buraxır. Muxtar İmanov Rahid Ulusel əsərin təhlilində qəhrəmanın ruhi-mənəvi vəziyyətinə fərqli yazıçı
münasibətini önə çəkirlər.