25
SANAT EĞİTİMİNDE YARATICIĞI VE
ÖZGÜNLÜĞÜ ETKİLEYEN FAALİYETLERİN
SORGULANMASI
QUESTIONING OF THE ACTIVITIES INFLUENCING
CREATIVITY AND AUTHENTICITY IN ART
EDUCATION
Eğitim toplumların kalkınıp gelişmesinde en önem-
li kurumlardan biridir. Bireyin sanatsal gelişimini;
okulda aldığı eğitimle birlikte; katıldığı ders dışı
etkinlikler, kültürel ve sanatsal faaliyetler, yaratıcılı-
ğını ortaya koyabileceği özgür ve uygun ortam önemli
ölçüde etkilemektedir.
Uzmanlar eğitimdeki en büyük sıkıntının kalıplara
dayanmasından kaynaklandığını belirtmektedirler.
Genç kuşakları ön yargısız, araştıran, deneyen, yara-
tıcı, özgür ve eleştirel düşünceye sahip, farkındalık-
ları gelişmiş, kendine ve çevresine karşı sorumluluk
duyan, sanatı izleyen bireyler olarak yetiştirilebilmek;
geleneksel yöntemlerle kapalı ortamlarda ve kalıplara
dayalı eğitimle gerçekleştirilemeyeceği çok açıktır.
Bu araştırmada; üniversitede verilen sanat eğitiminin
sorgulanması, sanat eğitiminin öneminin vurgulanma-
sı, sanat eğitimcisinin sorumluluklarının tartışılması
ve sanat eğitiminde özgür ve esnek düşünülebilecek,
hayal kurulabilecek, yaratıcı olunabilecek eğitim
ortamının oluşturulabilmesi için tartışmaya açılması
amaçlanmıştır. Bu çalışma “nitel araştırma yöntemi”
ile gerçekleştirilmiş ve toplanan veriler “betimsel
analiz” yöntemiyle çözümlenmiş ve sonuca gidilmiştir.
Education is one of the most important institutions in
the progress and development of societies. An individu-
al’s artistic development is influenced by the education
at school, extracurricular activities, cultural and artistic
activities and a free and appropriate environment con-
ducive to expressing her creativity.
Anahtar Sözcükler: Sanat Eğitimi,
Özgünlük, Özgürlük, Sanatta
Yaratıcılık // Keywords: Art education, Authenticity, Liberty,
Creativity in Art
Trakya Üniversitesi, Eğitim Fakültesi, Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü //
Trakya University Faculty Education, Department of Fine Art Education
ayfer_uz@hotmail.com ; ayferuz@trakya.edu.tr
ÖZET ABSTRACT
Yrd.Doç.Dr. Ayfer UZ
08-11 Nisan April
2015
26
Özgür Bir Ortamda Sanatsal Deney ve
Araştırmanın Bireyin Sanat Eğitimine Katkısı
“Hızlı toplumsal ve kültürel değişimlerle baş edebil-
mek, ancak bireylerin bağımsız öğrenme becerilerini,
kendi kendilerine öğrenme yeteneklerini geliştirmekle
mümkün olacaktır. Bilimde olduğu gibi sanatsal alanda
da yeni buluşlar, alternatif yaklaşımlar, yeni değerlen-
dirmeler yapılabilmeli, demokratik bir tartışma ortamı
yaratılabilmelidir” (Zeren, 2006,s.642). Sanat eğitimin-
de temel sanat bilgileri, teknik bilgiler, sanat kültürü
kazandırmaya yönelik derslerin yanı sıra; deneysel
çalışmalara olanak veren, denemekten korkmayan,
araştıran, soran, sorgulayan, okuyan ve en önemli-
si meraklı öğrenciler yetiştirebilme amacı ve kaygısı
taşınmalıdır. Merak etmek araştırmayı ve denemeyi de
beraberinde getireceği için önemle üzerinde durulması
gereken kavramlardan birisidir.
Sanat eğitiminde; yeni arayışlara, denemeye, farklı
malzemelerle kendini ifade etmeye önem verilmelidir.
Kişi kendi içinde bulunduğu ortamı anlamalı, sorgula-
malı yeni düşünceler üretebilmelidir. Sitil, tarz önemli
olmakla birlikte yeni denemelere, değişime açık olmak
hem eğitimcinin, hem de öğrencinin yaratıcılığını besle-
yecektir.
2013 “Yılın Genç Ressamı” yarışmasında değerlendirme
jürisinde olan Devrim Erbil; resimlerin genellikle figüratif
olduğunu bunun da eğitimin figüratif ağırlıklı olmasından
gelen doğal bir sonuç olduğunu belirtir. Bununla birlik-
te genç bakışın çok daha yeni boyutlarda dolaşmasını
isterdim demektedir. Ayrıca yarışma önerisini ve arzusunu
tuvalin dışına taşan yeni eğilimleri yeni düşünceleri görme
olanağı taşıyan bir noktada bu sergileri görmek olduğunu
belirtir. Daha yaratıcı daha özgün işler çıkmasını bekleyen
sanatçı ve eğitimci Devrim Erebil şu sözlerle sorunları dile
getirir: “Gençler kendi düşüncelerini özgürce söyleyemi-
yorlar. Ben bu sergiden anladığım. Cinsellik var erotizm
var bir bakıyorsunuz susturulmuş. Figür orada kısılıyor.
Bir şey söyleyecek orada bastırılıyor. Gençlik düşünce-
sini söylerken kendi içinde bir baskıyla karşı karşıya…
Gençlik ne düşünüyor o zaman? Kendi içini anlatmıyor,
kendi hayalini anlatmıyor; kendi sorunlarını anlatmıyor. Bu
yarışmanın verdiği izlenim gençler doğru düzgün bir şey
düşünmüyor. Bunun üzerinde düşünelim…. Eğitimci olarak
sanatçı olarak bugüne kadar verdiğimiz emekler bu nokta-
da bir gençliği oluşturmuşsa sorumluluk bize ait” (İhtiyar
2013, s.33-34). Bireyin eğitimindeki sorunlara önemli ölçü-
de dikkat çekilmektedir. Eğitimde özgürlükçü bir ortamın
oluşturulması; genel eğitimden sonra; öğrenciye her türlü
araç, teknik malzeme, yöntem, eğilim ve konunun serbest
olabilmesine, yine öğrencinin çok yönlü düşünmesine
olanak verilmesi yaratıcılığa giden pek çok engeli ortadan
kaldıracaktır. Eğitim ortamına Cebrail Ötkün şöyle açık-
lama getirir: “Tabii ki eğitim öğrencinin hata yapmasının,
denemesinin özgürce yapılabildiği bir ortamdır. Sonuçla-
rının sanat olması gibi beklentilerin olmadığı bir yerdir”
(Ötgün, 2009, s.289).
Experts argue that the most important problem in
education is for it to be categorical. Young generations
cannot be educated as unbiased, inquisitive, experimen-
tal, free with a critical mind, perceptive, responsible for
herself and for her environment and following arts with
closed traditional methods and a biased education.
In this study the main objective is to question art educa-
tion at the university level, emphasize the significance
of art education, discuss the art educators’ responsibil-
ities, and to open to discussion the creation of a creative
educational environment which is able to foster free,
flexible and imaginative individuals.
This study is conducted as a qualitative resarch method
and the data have been subjected to a descriptive analy-
sis resulting in the conclusions of this research.
Giriş
Çağdaşlığın bir gereksinmesi olarak her geçen gün artan
bilgi ve teknolojiyle birlikte değişen yaşam koşulları sanat
eğitimini de etkilemiş, beklentileri artırmıştır. Devinim
ve değişimin bu derece hızlı yaşandığı günümüzde sanat
eğitiminde hangi noktadayız? Eğitimde esneklik ve yaratıcı
düşünceden ne kadar söz edilebilir? Bu durumda sanat
eğitimcisi nasıl bir yol izlemelidir? Sanat eğitiminde en
önemli davranışlardan olan bireye merak ve ilgi uyandır-
ma nasıl sağlanabilir? Sanat eğitimini analiz edebilmemiz
için soruları çoğaltmamız mümkün. Önemli olan sorulara
verebileceğimiz yanıtların bulunması, eleştirilerin yapıla-
rak çözüm önerileri için gerçekçi bir durum değerlendir-
mesine gidilebilmesidir hiç kuşkusuz.
“Hegel’e göre, sanata başlanabilmesi için teknik bilgi ve
zekanın yanı sıra en gerekli unsur eğitimdir” (Gökaydın,
2002, s.11). Sanat için eğitimin ne denli gerekli olduğunu
Hegel’in sözünden anlaşılmaktadır. Ayrıca, tüm eğitim
bütünlüğü içinde geçmişten bugüne, toplumların her
açıdan gelişmesi, ilerlemesi için sanat eğitimin önemi
anlaşılmış ve beklentiler de gün geçtikçe artmıştır. Ge-
niş anlamıyla “görsel sanatlar eğitimi” estetiğin, sanat
tarihinin eğitim ve öğretimle ilgili bütün sorunlarıyla
ilgilenir. Bireyin sanatsal ve estetik gelişimi, sanatta
öğrenme ve yaratıcılık eğitimi bu kapsam içindedir
(Kırışoğlu, 2002, s.3).
Bu araştırmada; üniversitelerin sanat bölümlerinde
verilen sanat eğitiminde yaratıcılığı ve özgünlüğü etki-
leyen etmenlerin neler olduğu sorgulanmıştır. Özellikle;
hayal kurulabilen, özgür ve esnek düşünebilecek sanat
eğitimi ortamının oluşturulabilmesinin önemi, kültürel,
sanatsal faaliyetlerin eğitime katkıları, yaratıcılık ve
sanat eğitimcisinin rolü üzerinde durulmuştur. “Nitel
araştırma yöntemi” ile gerçekleştirilen bu çalışmada
toplanan veriler “betimsel analiz” yöntemiyle çözümlen-
miş ve sonuca gidilmiştir.