72
yumşaq, parlaq, ya da tutqun olmağından) asılı olaraq bu
ştrix müxtəlif alətlərdə müxtəlif çoxsaylı üsullarla ifa
edilir.
Fortepianoda staccato yalnız barmaqların hərəkəti
ilə, pəncənin iştirakı olmadan da ifa edilə bilər (nəzərə
alınmalıdır ki, açıq, uzadılmış barmaqlar səsi tutqun edir,
bükük, qatlanmış barmaqlar isə - parlaq), səslənmənin
gücü və dolğunluğu artanda pəncə, dirsək və bütün qol səs
hasilinə qoşulur.
Simli-kamanlı alətlərdə staccato ştrixinin bir neçə
müxtəlif növü var: spiccato, sautille, martelé və
başqaları. Ifaçılıq təcrübəsində qırıq, qısasəslənən ştrixlər
adətən “nişanlanmış” ( martelé) və “sıçrayan (hoppanan)
ştrixlərə” ( spiccato, sautillé, staccato volant, ricochet və
s.) bölünür.
Simli-kamanlı alətlərdə pizzicato səs hasili üsulu
xüsusi yer tutur. Bu üsul adi ştrix təsnifatına aid olmasa
da, ifaçı onun köməyi ilə qısa, qırıq səslənməyə xüsusi,
özünəməxsus xasiyyət verir. Tərəfdaşlar nəzərə almalıdır
ki, pizzicato səsləri kamanla hasil olan səslərdən daha zəif
səslənir. Pizzicato həm sağ, həm sol əllə ifa edilə bilər.
Pianoçular fortepiano alətində pizzicato-ya oxşar səslənmə
tapa bilər və o səslənmədən təkcə imitasiya kimi deyil,
həmçinin müstəqil effekt şəklində də istifadə edə bilər.
“Hazırlanmış fortepiano” barədə. Toxmaqcıqların
üstündə və ya simlərin aralarında yerləşdirilmiş müxtəlif
əşyaların köməyi ilə tembri dəyişdirilən fortepiano
“ hazırlanmış fortepiano” adlanır. Fortepianonun bu tərzdə
“hazırlanması” nəticəsində fortepiano səslənməsi
73
perkussyon səslənməsi ilə bir araya sığışdırılır və bu vaxt
xüsusi, təkrarolunmaz səs yaranır.
Con Keyc “hazırlanmış fortepiano”nun ixtiraçısı və
bu termini musiqi dünyasında təsdiqləyən insandır. O,
özünün sələfiləri kimi Henri Kouell-i və Erik Sati-ni
göstərirdi. Müasir bəstəkarlar, o cümlədən, azərbaycan
bəstəkarları Firəngiz Əlizadə, Fərəc Qarayev və
başqalarının yaradıcılıqlarında “hazırlanmış fortepiano”
(“hazırlanmış royal”) üçün bəstələnən əsərlərə kifayət
qədər tez-tez rast gəlmək olur.
Pedallı staccato ştrixi səslənməni obertonlarla
zənginləşdirən spesifik fortepiano ifa üsullarına aiddir. Bu
ştrixin ifası zamanı pedal, barmağı klavişdən qaldıran
anda və ya bir qədər gec qaldırılır. Pedal gec qaldırılırsa,
pianoçu dempferləri simlərə dəqiq və yumşaq şəkildə
endirməlidir, onların nə sərt, kobud enməsinə, nə də
həddən ziyadə uzadılmasına, ləngidilməsinə yol
verməməlidir, cünki hərəkətin ləngidilməsi zamanı
lazımsız əlavə səslər yaranır.
Pedallı staccato üsulu ilə səslərin bir birinin ardınca
ifa edilməsi zamanı intensiv, gərgin səslənmə effekti
yaranır: səslər birindən digərinə keçəndə onların arasında
pauza olmasada, onlar qırıq səs təəssüratı yaradır.
Nişanlanmış, aksentli staccato bütün partiyalarda çiv
xətti (
∇)
ilə nişanlanır. Xüsusi ilə qeyd edilməlidir ki, bu
işarə not üstündə nöqtə ilə eyni deyil. Bir çox ifaçılar və
hətta not mətninin redaktorları çiv xətti ilə nişanlanmış
staccato və nöqtə ilə nişanlanmış staccato arasında ifa
fərqini lazımi qiymətləndirmirlər . Bu fərqin önəmliliyini
74
vaxtilə böyük bəstəkar Lüdviq van Bethoven dönə-dönə
vurğulayırdı.
Belə ki, Karl Hols-a ünvanlanmış məktublarının
birində Bethoven notları köçürməklə məşğul olan işçinin
(notköçürənin) işi barədə belə yazır: “Allah xatirinə,
Rampeldən xahiş edirəm ki, bunu sırğa edib qulağına
taxsın: (əlyazmada) necə yazılıb, elə də köçürmək
lazımdır... Notun üstündə
ö ə işarəsi yazılıbsa,
(köçürəndə) onun əvəzinə
“∇” işarəsi yazmaq olmaz, və
əksinə”. (Антонин Згоржик, «Один против судьбы»)
Vurğulu staccato simli-kamanlı alətlərdə martelé
ştrixini, fortepianoda isə martellato ştrixini nəzərdə tutur.
Legato və staccato arasında portamento (yumşaq
staccato) və non legato (ayrı-ayrı, lakin qırıq-qırıq
olmayan ifa) yer tutur. Portamento bəzən səsdən səsə
eşidilən glissando kimi başa düşülür. Axır vaxtlar simli-
kamanlı və nəfəsli alətlər ifaçıları (pianoçulara bu aid
deyil) portamento terminini portato termini ilə əvəz
edirlər.
Bildiyimiz kimi, sıçrayan (hoppanan) ştrixlər yalnız
Paqaninidən sonra geniş yayılıb və Paqaninidən əvvəl
yazıb yaradan bəstəkarların əsərlərində həmin ştrixlərin
tətbiqi yersiz olardı. Bethovendən əvvəl sıçrayan
(hoppanan) ştrixlərdən az istifadə olunurdu. Bu səbəbdən
qədim bəstəkarların əsərlərində üstü nöqtəli notları yüngül
martelé ştrixi ilə ifa etmək məslhət görülür.
Həmçinin bəzi janr qanunauyğunluqları mövcuddur.
Məsələn, sonata ədəbiyyatında trio və qeyri böyük tərkibli
ansambllarına nisbətən ştrixlər daha rəngarəngdir. Bunun
səbəbi aydındır: bəzi ştrixlər birgə ifa üçün olduqca
75
çətindir - bu haqda K.Fleşin “Violino ifaçılığı sənəti”
kitabının 95-96-cı səhifələrində oxumaq olar.
Not mətninin diqqətlə oxunması, onun daxili eşitmə
qabiliyyəti ilə dinlənilməsi və ilk ifa təşəbbüsləri ansambl
ifaçılarının yaradıcılıq fantaziyasını oyadır. Hər ibarənin
daha ifadəli tələffüzünün birgə axtarışları musiqi obrazı
üçün daha təbii olan ştrixlərin seçiminə gətirib çıxarır.
Ştrixlərin seçimi hər partiya ifaçısı tərəfindən ayrı-
ayrılıqda edilə bilməz, çünki ansamblda ştrixlər biri digəri
ilə sıx bağlıdır. Musiqi ibarəsinin eyni zamanda və ya
növbə ilə, ardıcıl ifası, ansambl iştirakçılarından səslənmə
xasiyyəti baxımından eyni nəticə verən ştrixlərin tətbiqini
tələb edir. Bu cür ştrixlər “ ekvivalent ştrixlər” adlanır.
“ Ekvivalent ştrixlər”in adları fərqlənsə də, səslənmə
nəticəsi etibarilə identik, eyni olmalıdır. Müxtəlif
ştrixlərin uzlaşdırılmamış istifadəsi ansambl ifasına
lüzumsuz alabəzəklik gətirir, onu təsadüfü tembr
tutuşdurmaları ilə pozur. Bəzən simli-kamanlı alətlərin
détaché ifa etdiyi passajı təcrübəsiz pianoçu
legato ifa
edir. Bu halda fortepiano və violinonun səslənmələri
arasında fərq, uyğunsuzluq kifayət qədər qabarıq
görünəcək. Çox vaxt bu cür hallar təsadüfən baş verir.
Səbəblər isə bunlardır: birincisi, pianoçu öz partiyasında
liqaların olmamasına fikir vermir, çünki bilir ki, rabitəli
ifa çox vaxt nəzərdə tutulur və heç də hər vaxt işarələrlə
göstərilmir. Olmayan yerdə liqaları fikrən, xəyalən
nəzərdə tutmağa alışan tələbə, liqaların qəsdən
yazılmadığı anı, rabitəsiz ifa tələb olunan anı gözdən
qaçırır.
Dostları ilə paylaş: |